戏精“戏精”一词由来已久,原本形容演员的演技好。2017年,衍生成了一个网络词,寓意为生活中一言不合就给自己加戏,演技浮夸,引起身边人注意的人。

自从衍生为网络词之后,“戏精”的贬义色彩就越来越浓,甚至被人理解为“丑人多作怪”的含义。可是对于编剧来说,“戏精”却是一个可望而不可及的高度。那么在编剧圈中,“戏精”到底是一种什么状态?如何才能成为一个场场有戏的戏精呢?在“大师之光”青年编剧高级研习班第五天的课程中,著名编剧汪海林,给了年轻编剧一个答案。

编剧档案姓名:汪海林 职业:编剧 简介:汪海林是中国电影文学学会副会长兼秘书长,电视剧编剧工作委员会副会长,曾获得金鹰奖最佳长剧、五个一工程奖、首尔国际电视节最佳长剧、中美电影节最佳影片奖、电视剧编剧工作委员会最佳原创剧本奖等多项行业奖项,代表作包括《楚汉传奇》、《中国1921》、《铁齿铜牙纪晓岚》系列、《地上地下》、《都是天使惹的祸》等。

想做戏精,好名字是咒语

在这次分享课上,汪海林给年轻编剧们抛出了一个问题:一部戏在创作的开始阶段,最重要的是什么呢?很多年轻编剧认为是搜索素材和找切入点,可导师汪海林给出的答案出人意料,那就是片名以及角色名。他觉得,一个好名字,就是一个咒语,是生产力,能吸引着老板因为一个名字,买下一部剧本。对此,汪海林还举了电影《集结号》的例子,男主角九连连长的名字叫谷子地,一个解放军的连长的名字,从人物、气质等各方面都很符合,名字就带着性格。

那么,怎么才能取一个好名字呢?汪海林现场授课,他说自己每次给剧本角色取名时,会拿着报纸看高考录取名单,这个名单会看到很多千奇百怪的名字,现在报纸比较少了,他就去网上搜高考录取名单。

想做戏精,寻找“点球时刻”

看过足球比赛点球时刻的人都知道,那个时刻特别紧张,从吹哨判罚那个画面开始,所有人都觉得节奏越慢越好看。在这个情景下,罚点球的球员跟守门员不断博弈,球摆在哪儿,裁判员也过来干预,这个时候没有人换频道,落到写戏上就是大事要发生了,它要改变整个格局。

导师汪海林引用点球这个例子,讲到恶劣写作的节奏问题,现在平台对节奏要求的越来越快,事件量要求越来越大,可汪海林觉得,编剧写戏也要找到自己临门一脚到点球时刻。如果编剧意识到自己进入点球时刻了,就要慢下来,这样才是一部好戏的好节奏。

想做戏精,写戏不是写事

当下有不少年轻编剧经常会犯一个错误,就是写了好多事,但是没有戏。什么意思呢?就是他建构了一个人物关系,最后结束的时候还是这个人物关系,中间没有任何变化。在分享课上,汪海林一针见血的指出了这个问题,而且给出了解决之道:写戏很重要的一点就是不要写事,要去写事件。事件里蕴含人物关系的变化,一开始的戏是建构人物关系,然后在这个过程中解构这个人物关系,最后是重构人物关系。只有这样,才能让这部戏更加的有戏。

想做戏精,剧本制造失衡

目前,国内影视行业同类型的编剧千篇一律,如何在“人从众”中脱颖而出,也成为了年轻编剧关注的问题。针对这个问题,汪海林则认为,编剧要有打破平衡的能力。“我们生活中要讲平衡,但是剧本要制造失衡。”他认为,生活中越麻烦的事,对编剧来说就是越好的素材,所以编剧要制造麻烦。“多制造一些失衡,同样的场景、同样的内容,你都比别人强一点,你就会比别人贵好多。”

想做戏精,要与平庸作战

在这次的分享课上,汪海林还提到了年轻编剧存在的一个问题:不少人创作出来的剧本,存在着陈词滥调的现象,老气横秋且直白的对话让人感到乏味。汪海林说自己曾经认识一个编剧,但他爱写寒暄,对白写来写去,只有“您来了,请坐,喝茶”之类的词语。说白了,这其实就是一种平庸。

如果想成为一个戏精编剧,就与平庸作战。他认为,一部好戏的核心目的不是写观念,而是在写形象和故事。所以,写戏不要写常态且司空见惯的内容,在一些对白上可以“玩儿一下”,往往有意想不到的效果。而为了达到这种意想不到的效果,与平庸作战,汪海林还特意在自己的公司里设置了不能使用陈词滥调的词典,里面都是一些惯用独白,以让编剧们创新。

想做戏精,创作精彩桥段

在课堂上,导师汪海林还分享了成为戏精很重要的一点,那就是得有足够多的桥段。在剧本当中设计一些独创性,同时又具有一定戏剧功能的戏剧段落。

为了让年轻创作者们更直观的理解,汪海林还举了电影《无间道》中的一个情节为例:在黑社会的活动中,角色傻强问梁朝伟饰演的卧底保镖的镖字怎么写,梁朝伟开始写对了,写着写着他意识到自己不能写对,写对了显得有文化,于是他就把这个镖涂掉了写成了目标的标,这更符合一个古惑仔的身份。后来梁朝伟在办公室里看到写有这个“标”字的档案袋,这显然是他写的,说明警察局里面有内鬼。

这个桥段就是先预定一个戏剧目的,这个戏剧目的就是因为某个标识,使得梁朝伟在警察局发现警察局有黑社会的卧底,这个标识也是创作者绞尽脑汁去寻找的东西。

想做戏精,“专业”强强联合

一天下来,青年编剧们收获了满满的一课。而在汪海林导师的分享中,编剧们也都明白了,想成为一个场场有戏的戏精,“可以写坏人身上的闪光点,写好人、英雄身上阴暗的部分,写美好情感背后的秘密,写阴谋背后的合理性,这些都是好戏的创作角度。”

当然了,作为济南本地的一档文化娱乐栏目,《有一说一》也愿意为每一位青年编剧,每一位影视人,提供这样一个展示“戏精”本色的平台。我们愿意跟青年影人们一起追求专业,拒绝平庸,做到“一人千面”,做个场场有戏的“好戏精”!

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