在2020飞天奖颁奖典礼上,再次提名的秦海璐,凭借《老酒馆》最终获得优秀女演员奖。

发表获奖感言时,秦海璐几度哽咽,泪洒现场,

这个奖小编认为毫无争议,对于从影20年的她来说,这是她努力的必然结果。

秦海璐,是标准的第二眼美女,初见她并不会给人以惊艳绝美的感觉。她像一朵兰花,吸引你的是她的清新空灵,让你忍不住一眼一眼看下去,从不会腻。她更像一盏茶,让你慢慢品味、慢慢着迷。

在2017年《白鹿原》这部剧开播之前,很多人并不太熟悉秦海璐这个名字。

《白鹿原》原著中,有名有姓的女性角色只有四个,其中一个是仙草。电视剧开拍时,张嘉译和导演刘进找到刚生完孩子三个月的秦海璐,请她出山,甚至为了给她留出瘦身的时间,把她的戏份都往后拖。

而在秦海璐看来,《白鹿原》这种一辈子也遇不上几次的好作品,不容错过。

于是为了演这部戏,她逼自己一个月内减了30斤。

有观众说:因为仙草,才有白鹿原,因为秦海璐,才有仙草。她那句“打今儿起,我暖你一辈子”,暖哭了好多人。

这部剧好评如潮,无论是演员还是每一个场景,都拍得十分用心。有人说,《白鹿原》有这么好的成绩,很大一部分要归功于秦海璐。

1978年,秦海璐生于辽宁大连,上头有一个大她四岁的姐姐秦楠。

读大学前,她一直生活在营口,一家人挤在一个8平米的房子里,经济条件一般。90年代初,父母为了改善生活,投身商海。

秦妈妈把她们送进当时营口唯一一个全托学校——营口戏曲学校。

梨园艰难,比如睡觉时候一条腿绑在墙上,早上醒来腿吊得没有知觉;晨练不停打飞脚、踢枪,练得整个腿全是乌青;上课老师敲打声不停,孩子们的跟斗也不能停,谁停了就要连带全班被罚……

她也不在乎这个,一门心思只想学好刀马旦的打法,没日没夜的练习,一天下来,经常整条腿都是黑的,痛到不敢碰。这些苦哭一哭就过去了,她没有太往心里去。

17岁那年,她曾带着京剧作品《天女散花》访问日本26个城市,连演40余场,并且使用了14米的长绸,是当时中国的最长记录。

等到中专毕业,阴差阳错,那年秦海璐想报考的中央戏曲学院不招本科生,而中央戏剧学院倒是在大连设了考场。凭借她出色的发挥,她进了中戏96级明星班。

那一届一直被人称为奇迹,与秦海璐的明星同学还有章子怡、刘烨、袁泉、梅婷、秦昊、曾黎、胡静等。

而单眼皮、方下巴、大嘴巴的秦海璐,则成了当时唯一被嘲笑“长得丑”的女生。

上大学以前她不觉得自己长得丑,顶多是相貌平平。

第一次认识到自己“丑绝人寰”,是她进中戏不久。

她拿着照片跑剧组、见导演,可每次都石沉大海,本来她都以为是自己运气不好,技不如人。

直到有一天,她看到自己的照片被撕成四片,揉成一团,扔在垃圾桶里。才惊觉,不是技不如人,是脸不如人。

毕业前,当所有人都在为演戏东奔西跑见剧组接戏时,她却整日穿着军大衣在校园里晃来晃去无所事事,一心只想顺利毕业拿着毕业证,当个小白领然后嫁个有钱人,过一个平淡的生活。

也许是无心插柳柳成荫。大学毕业前夕,还在校园晃荡的她,被香港导演陈果一眼相中,受邀去出演《榴莲飘飘》女主角。

就这样她出演了她的第一部作品,饰演北姑小燕,并成为台湾金马奖的影后,那一年,她才21岁。让所有因“颜值”而看衰她的人都啪啪啪地自打了耳光。

因为片中饰演的是一个妓女,内容不够阳光,所以该片曾被禁止在内地公映。因为被禁的关系,所以很多观众压根不知道有这号人,她也并没有因此一炮走红。

尽管《榴莲飘飘》帮她拿下了2000年台湾金马奖的最佳新人奖和最佳女主角,很多女演员梦寐以求的加冕,她在第一部戏就得到了,但多年之后的现在,她把《榴莲飘飘》比作自己无意识写的一本书,出乎意料地拿了诺贝尔奖,但当时的她并不想写第二本。那时的秦海璐一心想着找个按时上下班的工作,结婚生孩子,过世俗中最普通的生活,于是在接下来的5年,她从演艺圈销声匿迹了。

她去了一家公司当秘书,没多久被炒掉了,理由是不懂英文也不懂电脑。

她先开了一家美发店,但是倒闭了。

她又开了一个火锅店,还是倒闭了。

再赌一把吧。她又开了一家广告公司,可还是逃不了关门的命运。

最惨的时候她连吃饭都成了难事,有朋友看不下去了,跟她说:「你做不了白领,做不了这些生意,真正能养活你的就是演戏。」几乎是自暴自弃的她又回来拍戏了。

常有人为她可惜,觉得她错过了女演员的黄金时期,除了她自己。

「我只想过我自己,我做我自己。你觉得我应该再得奖,你觉得我应该拍什么电影,你觉得我应该红到什么程度,这事跟我一点关系都没有,那是你的幻想。」

从2005年起,她发过两张专辑。还记得当时的成绩是——入市仅一个月,她就以每天一万张的惊人销量荣登唱片销量冠军。

更让人肃然起敬的是她没有放弃自己的理想。

为了磨练演技,她又开始涉猎了大多演员不敢涉猎的领域:话剧。

在排演话剧《白玫瑰和红玫瑰》时,因为对角色理解不透彻,始终演不好,被导演骂:这是12岁的红玫瑰。

那段时间为了分析角色,她几乎是天天崩溃大哭。

直到一天,她在车里听着林夕为自己写的歌《论一个演员的自我修养》时,嚎啕大哭,完全释放了自己。

那一刻,她清楚了:自己不应该局限于自己的外貌,也不该不必活成别人想象中的样子,而应该最大限度的放开自己。

想明白之后的她整个人都松弛了下来。这一松弛,很多事也就清晰明朗了。她的戏路,也在剥掉一层皮后,越走越宽。

2008年,由她主演的话剧《红玫瑰与白玫瑰》,创下了当年的国内话剧票房纪录。

此后,还她出演了《青蛇》、《四世同堂》等大作,其中《四世同堂》更是开创了内地排练台湾首演的先例,也因此让秦海璐获得了中国话剧“金狮奖表演奖”。

回归演艺圈之后,虽然头上依旧顶着光环,但当别人都挤破脑袋,想当主角的时候,她却接了很多配角的戏。

她的经纪人和团队都劝她别这样做,会掉价。秦海璐却说,“掉就掉,无所谓。”

在她看来,好的作品才是重要的。演员只不过是加分项。

在拍《桃姐》的时候,许鞍华导演找秦海璐演一个配角。但是导演心里很过意不去,毕竟秦海璐是影后级的人物。

于是,在拍戏的时候,她就一直琢磨着怎么给秦海璐加戏。

这是多少演员希望的事情啊,但面对导演的好心,秦海璐只回了三个字,“没必要。”

在那之后的几部作品,《像鸡毛一样飞》、《冬至》、《父子》等都是小众剧情片,也都收获了各种不同的奖项。

秦海璐从一开始就选择了不那么轰轰烈烈的一条路,因为她关心小人物。

她接戏不挑片酬,只选自己喜欢的剧本,相比片酬更高的商业片,她更愿意演艺术价值更高的文艺片。

对待演戏,她一直是认真的 ,有人问“如何看待演员不背台词只读数字”这个问题,秦海璐直接就回答:“我要是能遇上了,我肯定大嘴巴子抽过去。”

有些导演拍戏拍的不好,秦海璐也绝不口下留情:“这拍的什么玩意儿,会不会拍啊?”

有人说她“横、不好合作”,但秦海璐在圈内的口碑也照样很好,她能够这样毫不留情面的怼天怼地,只因为她有一身真本事,强大的气场来源于她优秀的业务能力和对表演这份职业的真诚。

带着这股子“狠劲儿”,2011年的《到阜阳600里》让她拿下了第48届金马奖最佳原著剧本奖,同时第48届五部提名最佳影片中有三部电影《桃姐》、《到阜阳六百里》、《钢的琴》都有她参演,并凭借《钢的琴》再次荣获最佳女主角提名,近年又成为各大电影节的评委。

当年因为“丑”被媒体笑话的她,如今用实力扑灭了所有质疑, 秦海璐不悔自己走过的岁月,年龄就不是打败女人的敌人,而是她再次绽放的领路人。

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