文|令狐伯光

2020年的國慶檔馬上要要來到了。

今年的國慶檔，可比2019年的國慶檔三部大片《我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》要強得多。

畢竟單獨從商業大片來講，2020年有四部大片。

2019年三部大片48.55億元，造就史上最強國慶檔。

2020年國慶檔能否再創中國電影奇蹟，拭目以待吧。

去年國產檔三部電影當中，以《我和我的祖國》票房排名第一。

這部電影又因爲有七位導演，七個故事，受到觀衆們的熱議。

其它六個故事不管觀衆喜歡與否，但只有最後一個故事是觀衆爭議最大的，那就是陳凱歌導演的《白晝流星》！

2020年國慶檔，倒是沒有陳凱歌導演的電影上映。

不過在此之前，有部陳凱歌導演的短片上線了。

名字叫做《淑貞》。

但上線後豆瓣評分只有5.8分，都沒有及格。

同時影響確實也不大，至少沒有去年周迅的短片《女兒》影響大。

陳凱歌又一次失手了，原因到底是爲什麼呢？

陳凱歌電影的爭議何來？

想要知道這部《淑貞》爲何有爭議。

答案當然要從陳凱歌過去的電影當中找。

而這部短片的問題，跟陳凱歌之前受到爭議的電影問題是如出一轍的。

更早期不提了，從《無極》到《搜索》，再到《趙氏孤兒》。

最近幾年，陳凱歌最知名的電影應該是《妖貓傳》。

這部電影也不提了，因爲是電影長片。

這麼一來，剩下比較合適的是同樣是短片的。

只有《我的和我祖國：白晝流星》。

《白晝流星》這個短片的爭議，在當時確實很大。

其中有一個巨大的爭議，都已經超出了電影本身。

那就是導演陳凱歌和其子陳飛宇的國籍，導致很多額外的爭議。

同時因爲這事，再加上陳飛宇演技不足的問題，都讓這個故事成爲了最大爭議點。

這裏就跳出陳飛宇演技的問題，因爲這不是影響《白晝流星》口碑質量的最主要的問題。

《白晝流星》出來的時候，當時有個評價很好。

這個短片的問題，就是陳凱歌一貫文人浪漫主義的套路，它是個現代縮小版的《妖貓傳》。

兩名蒙古問題少年對應的是兩名幻術白鶴少年。

《妖貓傳》楊貴妃代表的大唐氣象，對應《白晝流星》宇航員迴歸，背後中國的航天偉業。

總而言之，《白晝流星》的巨大爭議跟演員演技無關。

關鍵還是看導演編劇的能力。

他們必須得讓人物和劇情邏輯站得住腳，經得起觀衆的推敲。

這是一部電影角色和故事成功的前提。

同時又要吸引觀衆的商業元素，讓觀衆覺得有內涵。

《白晝流星》甚至是後來的陳凱歌問題。

都是電影的立意和構造無比宏大，但劇本、人設、細節和邏輯是真的不行。

《淑貞》的問題在哪裏？

這部生片因爲主題比較簡單，基本就是講的一個親情故事。

所以在主題上面，它不會有陳凱歌其它電影和《白晝流星》一樣。

那種結構主題宏大，最終故事內核和邏輯細節，卻一言難盡的狀態。

這裏還是大概複述一下，這個短片的故事劇情吧。

故事發生在北京的一個四合院裏。主人公淑貞年近九十，與曾孫齊馬一家一起生活。平時愛偷喝個冰牛奶，身體健朗。

平淡從容的生活本應一直繼續，然而最近，齊馬卻察覺到祖奶的一些不同尋常……隨着祖奶祕密的展開，一段與另一個淑貞的往事也浮出水面……

實際上，也就是老太太有阿茲海默症。

開始的時候老太太可以說非常活潑，是個老頑童。

她手洗衣服，自己餃子皮，喝熱茶，和小孫子一起玩。

說實話，整個故事層面，還有親情的層面。

陳凱歌在《演員請就位》當中，就展現出自己善於捕捉細節，與對於電影知識的認識的厲害。

電影后半段的親情回溯，確實也讓不少人看得淚目。

但爲何這個短片，評分還是不高呢？

首先肯定是因爲廣告植入，植入太生硬確實影響觀感。

另外一個重要的原因，便是陳凱歌電影的一貫毛病。

那就是人設，結構和細節處理的糾結。

這個短片主打的是普通人和老一輩的親情生活。

那麼，他首先要做到的作用應該是和觀衆有共情。

結果呢？

短片主打平凡，主人公一家人住在北京的四合院？

你跟我說這是平凡故事？

這樣設定就跟普通觀衆，情感上有一定割裂之處。

另一個問題，就是陳凱歌過於的自我，在敘事的引導沒有做好。

電影本來從平凡的家庭生活切入（雖然一點都不平凡），以孫子講述奶奶的故事，但是作爲被旁觀的觀衆，並沒有被帶入其中。

有種剛剛要要觸及的時候，結果細節過於瑣碎，最終讓人抓不到重點的感覺。

它的問題就像是，孫子在複述奶奶給他講的隻言片語，卻沒有進入奶奶的記憶和情感之中。

這個就和陳凱歌其它作品的問題，非常的類似。

《妖貓傳》陳凱歌又要展現懸疑，又要展現大唐盛世氣象，同時還要展現“唐密”等等文化內容。

它的結果，也就跟這個短片類似。

情感和內容太宏大太隱晦，最終觀衆無法代入。

當然《淑貞》這個短片講親情要好很多，可是存在的問題還是類似的。

國產電影與陳凱歌們

中國觀衆到底喜歡什麼樣的電影呢？

其實不止是中國觀衆，全世界的觀衆都一樣。

觀衆最喜歡的商業類型片，需要詩意加上正常的邏輯。

其實就是既要擁有標準的商業類型片元素，同時還有擁有深層次的文化隱喻。

導演和編劇只有表達自己思想文化是文藝片，只有現代影視工業標準的則是商業大片。

兩方面都做到非常平衡的，那就是有深度的商業類型片。

如果要舉個例子，漫威大部分超級英雄電影都是單純的商業特效大片。

但是諾蘭導演的《蝙蝠俠三部曲》，它就是比較有文化內涵的超級英雄電影。

國產商業電影的話，《戰狼》，《紅海行動》《流浪地球》和《哪吒》都是典型的商業特效大片。

姜文的《讓子彈飛》是文化內涵和商業元素最平衡的電影。

實際上，除了陳凱歌這個短片《淑貞》。

2010年過後，中國第五代大導演拍的電影，一直都有“糾結”這個問題。

原因是中國第五代導演因爲成長環境，一直在文藝和商業上面糾結。

連評價最高的姜文，除了一部《讓子彈飛》。

其它如《邪不壓正》《一步之遙》都非常的糾結。

張藝謀就不提了。

陳凱歌拍電影一直就在浪漫主義和商業大片當中糾結。

這個短片《淑貞》的問題，和他前面的作品《妖貓傳》《白晝流星》的問題，可謂是完全一致。

相信陳凱歌如果還要拍電影。

這個問題還會一直出現，直到陳凱歌真的拍不動了。

亦或者，中國觀衆徹底不喫他這一套了爲止。