吴京张译这部年度猛片，终于拍出了这群最不该被忘记的英雄
三个月拍完，投资4亿，《金刚川》到底行不行？
平遥电影节，张译说话：“我以我的人格担保，《金刚川》不次于《八佰》”，《八佰》和《金刚川》都有参演的魏晨接着他的话“我赞成译哥”。
我也赞成张译。
两个多月前，《八佰》横空出世，带来了国产战争片新惊喜。
“舍生取义,儿所愿也”，燃得人鸡皮疙瘩全起。
这波热度还未褪去，《金刚川》上映前不到一周，猫眼、淘票票、豆瓣电影分别有9.5万、12.3万和3.7万人标记了“想看”。首日预售票房，已突破千万。
电影看了什么感受？一句话先盖章：越是看得热血沸腾，越是哭得稀里哗啦。
终于有一部国产片，拍给这群最可爱的人——
197653位抗美援朝烈士，我们从未忘记！
“什么叫祖国？当我们跨过鸭绿江，看到战火的时候，我的背后就是祖国” 。
这一次，《八佰》管虎、《流浪地球》郭帆、《绣春刀》路阳，三位国产一线导演联手，集合中国电影工业之力，拍出了那个时代的战火，也拍出了那群战士们，背后和心中的祖国。
先做个预言——“燃”，一定是影片正式公映后，观众的第一感觉。“哭”，应该是好评中最高频出现的词。
不比《八佰》差，这事儿张译已经说了。为什么说昼夜急行军拍出来的《金刚川》不比《八佰》差？
开始盘！
金刚川，够刚
一个摆明的态度是：《金刚川》，是一部硬核战争片。
但如果说《八佰》聚焦于一座仓库，那么《金刚川》聚焦的则是——一座桥。
近两个小时。管虎、郭帆、路阳，三大导演，携手将观众带回1953年夏天那个炮火纷飞的战场，感受弹片擦身而过的激战时刻。
那是抗美援朝战争最后一次大规模战役——金城战役攻坚的关键时刻。
片名提到的金刚川，是金城前线附近，一条占据着重要地理位置的河流，水流湍急、最宽处达60米，兵力与物资，必须靠桥渡河。
金城战役开始前，敌军为了完成封锁，昼夜出动飞机狂轰滥炸，河上的大桥很快被炸断。当时志愿军工兵团接到任务：必须在最短时间，在金刚川的渡口建出一座载重桥，并保证它畅通无阻。
所以，一座人工木桥，成了战场的生命线和战役的胜负手。
如果说抗美援朝中诞生了很多战争奇迹的话，金刚川或许就是最后那个。
如此宏大的史诗战争现场，以3个月的拍摄时间，能不能确保品质？这可能是影片上映前，观众最大的担心。
但，影片质感不会骗人。从效果来看——影片真实地渲染出真实的战争，真实的生死。
首先拍出——战场的速度。
哨声响起，绿色植被中隐现出成百上千的战士，疾速奔赴前线战场。
他们面对的，是盘亘在上方、来自敌军凌厉飞驰的战机，以及不时擦身的子弹和落地的炮弹。
可为了确保前线胜利，修桥护桥刻不容缓，战士们在飞溅的泥土和弥漫的硝烟中，片刻都没有停止前进的脚步。
须臾之间，战士赴命。
还有——战场的温度。
影片中，处处是扑面而来的灼热。
虫鸣、草声，由远及近的发动机轰鸣声，山雨欲来风满楼。
炮火在耳边炸开，更制造出一种愈演愈烈的压迫感，整个战场，不断升温。
还有第三样——震撼度。
当战况日趋灼热，敌军开启狂轰滥炸模式，炮弹在战士近身疯狂炸开，战机子弹袭来，掀起一阵血色烟雾…面对敌机的猛烈进攻，战士们在桥体上奋力反击。
当双方的火力集中覆盖在一座桥，连天炮火，激昂配乐，黑暗的天空被短暂地照亮，海面桥体燃起熊熊烈火，镜头向空中越拉越远，直至升上云端。
张飞，其实是那些没能在历史上留下姓名的战士们的合体，正是他们的英雄壮举，构成了一股强大且高燃的精神力量，也守住了，这座桥。
这一次，咱们的国产战争片，真正拍出了那烈士浴血，殊死一战，能不壮烈？能不好看？
三大导，够硬
要在三个月完成这场拍摄，即使是中国电影顶级导演，一个人，不够，即使将《八佰》制作团队直接拉过去，还是不够。
这必须是一场三位导演的中国电影工业化接力。
管虎、郭帆、路阳，完全可以说，他们的作品就代表了当今国产电影的最高水准，尤其是最高的电影工业水准。
工业水准，正是《金刚川》作为战争片最为需要的，而从结果上看，三位导演，真的拍出了那段壮烈宏阔的历史——
没有桥，就建；桥炸坏了，再修！
整个《金刚川》的故事，在不断的“炸毁—重建”中展开……
相较整个宏大战争，这是一个非常小的切入点，如何讲好这个故事？怎样让观众真正感同身受？
这场导演接力，采取了——多视角重叠叙事。
什么意思？
三位导演，分别以三个不同人主要人物的视角展开叙事，随着视角的转换，整个战场的全貌渐次清晰，人物也逐渐丰满。
三个视角，分别来自张译、吴京饰演的高炮排长张飞与班长关磊，李九霄饰演的班长刘浩，以及敌军侦察机飞行员希尔。
也就是分别对应——我方炮兵、步兵和敌方空军三个不同的视角。
这三个视角是彼此独立的，是并不交叉的故事，但又共享同一时间线——即从接到任务时候的下午，到第二天凌晨大部队过桥的半天时间。
这在剧作上意味着极高难度：如何在不同叙事线的交叉之间，讲好这半天时间里发生的故事？
三位导演的处理是：围绕着炸桥与修桥的拉锯，随着视角的转换，一点一点铺陈，从开始步兵李九霄的旁观者视角，到敌方飞行员的进攻视角，再到最后张译、吴京的炮兵防守视角，一步步积压紧张感，从无到有（一颗石子投入），从小到大（涟漪迅速扩开），直到最后达到故事高潮。
战场的胜负，只是一个结果，但在《金刚川》选用的这种多重视点下，观众得以从这场战争中，处在不同视角的各方的逐一详述，看懂了一次次袭击和对抗背后，双方各自的战术，每一场战士们的反击是怎么发展出来，又如何产生影响，最终会有种恍然大悟的感觉。
电影里的“刘关张”分别是：吴京饰演的关班长，张译饰演的张飞，李九霄饰演的刘浩。
我们的战士，都不是刀枪不入的；他们也是血肉之躯。
只不过，在生死与责任之间，在当下和未来之间，他们选择充当金刚川最后的防线。
顶不住也要顶，上不了也要上。
就算有可能再也回不来，也不能阻止他们踏进去的脚步。
但，真要拍出英雄，首先要拍出英雄们的人味儿。
必须说，一群实力派的演绎下，几位主要角色，都塑造得立体丰满，很有辨识度。
张译饰演的张飞，勇。
这是个“一夫当关，万夫莫开”的角色。“姓张名飞字翼德，万古流芳莽撞人”，张译的演绎，注定给人留下泪水和感动。
吴京饰演的关班长，老。吴京这次的扮相，堪称有史以来最老态，一看就是部队里的老前辈。放高射炮，经验丰富；走下炮台，嘴不饶人。
这两位，一个炮兵连长，一个炮兵班长，全程火花四溅，表面上彼此不太对付，你要炮弹，我就不给，实际上是惺惺相惜，肝胆相照。
因为他俩坚守着金刚川边志愿军仅有的两架高射炮台，抵御敌军的进犯，地对空的攻防对决，可以说完全是由这两个人物一手撑起。
邓超塑造的步兵连长，以及李九霄饰演的步兵班长，则代表着金城战役主要的战斗力量。
这次邓超是客串，更多的笔墨，被放在工兵连战士刘浩身上。
这五个角色组成的“金刚天团”，实则是抗美援朝上百万志愿军战士的缩影。
《金刚川》所书写的，正是属于这些人的故事。
观众既可以借着不同人物的眼睛，将战场局面看得更全面；又能在几个关键的时间节点，被不同人物爆发出的力量一次一次地震撼。
五位演员，个个演技过关。寥寥几句对话和动作，两人的性格、能力、过去到现在的身份转变等，就被清晰地摆在观众面前。
但我估计到影片正式公映，还是张译的表演，收获最多的演技粉。
无他，猛张飞这个角色，太带感。
没有超能力加持，没有神器护体，也没有主角光环。却拼尽了所有力气，拼到最后一口气。
不是超级英雄，胜似超级英雄。
甚至电影最大的那份戏剧张力，也是在结尾，这个猛张飞身上。
但之所以这个结尾能制造那么强的震撼力，关键还是之前的那些瞬间，丰满了人物的血肉，让人立了起来。
所以当人物最后站出来，和敌机正面刚，用鲜血擦亮了战场的灰烬蒙住的面孔。
正因为主创不断充实着人物的弧光，最后那震天动地的勇毅，才不是靠情绪衬托出来的光环。
而是在一次次选择与屹立中，战场淬炼出的决绝。
他们是多么爱身后那片土地，才会显得无所畏惧。
再问一遍：谁是最可爱的人？
对于观众来说，当故事走到尾声，那股力量也不断积蓄到顶点，令人忍不住热泪盈眶……
那份情感，瞬间生动地诠释了片名的意思——金刚川。
也让人想起中学语文课本上那一课——《谁是最可爱的人》。
作者魏巍从朝鲜战场归来后写下答案：“我们的战士，我感到他们是最可爱的人。”
197653，是一个刻骨铭心的数字。
但这个数字的单位背后，是多少个曾经活生生的人。
电影的血肉在于，让观众看到电影中那些鲜活的个体，与活在当下的我们其实相去不远。
当镜头投入血与火交织的混沌战场，观众会身临其境地摸到战争的残酷，才真正能触到人性的辉光。
《金刚川》中，第一眼看不到英雄。
看到的是一群和我们一样的普通小人物，会有上级斗嘴，和兄弟吵嘴斗气，会悲伤会愤怒会迷茫，也会奋不顾身冲向战场……
到最后我们才发现，他们都是英雄。
什么是英雄？
不是不畏惧死亡，而是面对死亡恐惧，才更能理解生命的可贵。
因为他们有着共同的信仰——保家卫国。
同为管虎执导的《八佰》，目前票房已超31亿元，已进入国内总票房前十位，超过《我不是药神》排名第8。
虽然《金刚川》映前热度还未到爆款级，但历史已经多次告诉我们，无论是导演演员、制作体量、类型主题，还是视觉与情感的双重冲击力，映后影片的口碑和票房走高，是完全可以预见的必然结果。
《金刚川》对普通观众来说，无疑是一部战争爽片，但爽片也分档次。
低级的，用刺激场面娱乐身心。走出影院，什么都不会剩下。
高级的，会让你在畅爽之后，去咂摸一点点什么事，怀念一些什么人。
英雄们要的不是仰望。但英雄永远不该被遗忘。
岁月静好，是因为曾有人替我们舍生忘死。
吴京张译这部猛片，终于拍出了这群最不该被忘记的英雄，让观众有机会用眼泪，用掌声，再一次狠狠地铭记，在历史的硝烟深处，曾有这么一群人——以肉身鲜血，铸金刚川。
向最可爱的人致敬！
