李成儒又成《演員請就位》話題之王，不過，這一次非他發飆懟人，而是被前期用詞一直很溫和的陳凱歌擠兌地啞口無言。

起因是節目現場曹駿、宴紫東、小彩旗表演的《無極》劇目，在主持人大鵬的引導下，李成儒發表了沒看《無極》的原因：受評論影響。

有點閱（nian）歷(ji)的網友都知道，《無極》上映後引發全民diss，甚至衍生出第一支網絡吐槽短片《一個饅頭引發的血案》，讓陳凱歌一度跌落神壇。

不過，李成儒還是很給陳凱歌面子的，提到《無極》評論的同時，也表達了他對《霸王別姬》的高度喜愛，建議陳凱歌再拍一部梨園作品。

但陳凱歌似乎並不樂意一直活在《霸王別姬》的光環之下，沒有接下李成儒的讚美，反而指他已經給自己定性。

後續大鵬繼續引導李成儒討論《無極》，李成儒仍舊執着表達對《霸王別姬》的愛，於是爾冬升從中圓場，讓陳凱歌給他送（新電影）碟片。

接下來便是陳凱歌火力全開的一套高段位懟人話術，先是指李成儒是梨園子弟，從封閉世界中來，不願意接觸新事物。

請注意陳凱歌的形容“兩眼一閉，搖頭晃腦，戲就來了”，不用細品，什麼味兒一目瞭然，有沒有文化，都能聽得懂。

再是爆料李成儒愛好鬥蛐蛐，又是一大段情景描述，總結一下，就是生活在過去世界不願意走出來的一位守舊派老人。

最後還不忘感嘆李成儒坐在不舒服的沙發上，也不知是給自己的犀利擠兌找補，還是暗諷李成儒不夠“資格”，反正李成儒的笑容已經很尬了 。

一段話術完畢，趙薇、郭敬明聽了都害怕自己遇到，網友紛紛感嘆陳凱歌纔是懟人高手，文化人吵架，真心是“殺人不見血”。

但拋開高段位的擠兌話術迴歸問題本身，陳凱歌這一段回應，其實也只是高級版的郭敬明辯術，贏了口才，輸了內涵。

李成儒的“老派”與陳凱歌的“新潮”

陳凱歌的形容很豐富，但歸根結底只有一個觀點“李成儒太老派，排斥新事物”，客觀來說，李成儒身上的確有這種情況。

在某些方面，他會過度執着自己認可的一套藝術形式。

比如《我就是演員》中他認爲秦昊飾演的警察儀態不夠板正，這就是某類人物的傳統形象與多元化詮釋的衝突，他對特型角色的模板過於執着。

再比如他覺得《演員請就位》中辣目洋子飾演的嫌疑人不應該與警察對視，因爲據他在現實中的觀察，嫌疑人大多是不敢直視警察的。

在這方面，他也便忽略了邊緣化角色內心複雜面的表現形式，過於要求寫實，反而失去了藝術的創造性。

但，李成儒有自己的執着卻並不一味迂腐守舊，他吐槽過《小時代》，卻也能欣賞《惡作劇之吻》，批評過新人何昶希，卻同樣點贊過小鮮肉馬伯騫。

最關鍵的是，李成儒執着的藝術形式除了小部分的執拗外，還有一大部分是代表普通觀衆的心聲，表達自己的真實感受。

這也是他受到部分觀衆追捧的根本原因，之於《無極》，雖然沒有看過的李成儒給出“形式大於內容”有些武斷，點評卻並未背離現實。

即使當下《無極》的口碑比2005年剛上映時略有回升跡象，卻仍舊處於豆瓣5.4的尷尬狀態，看不懂陳凱歌式“愛與自由”的觀衆佔據大半。

這部電影與另一部在《演員請就位》上出現陳凱歌作品《風月》有共同的優點：新潮，有着陳凱歌詩情畫意裏包裹的新銳議題。

陳凱歌對此很引以爲傲，他強調《風月》是中國比較早的女權片，《無極》是國內第一部原創魔幻電影，走在藝術潮流前端的他，很值得學習。

然而，陳凱歌的理想比現實豐滿，無論《風月》還是《無極》都敗在內容本身，片中角色人設極端、故事觀賞度不友好。

如果“新潮”的藝術足夠有魅力，那麼欣賞不了新事物的李成儒的確值得陳凱歌一番擠兌，可惜，導演們給出的“新潮”作品並沒有足夠說服力。

至少，在《演員請就位》裏幾位導演想讓李成儒接觸的“新”，不是5.4分的《無極》，就是整個系列都沒超過5分的《小時代》。

面對這些低分“新潮”藝術，李成儒的審美停留在《霸王別姬》又有何錯呢？導演們diss觀衆審美老舊之時，卻淡化了作品本身的缺陷。

而且，李成儒對陳凱歌的欣賞停留在了《霸王別姬》，對藝術的欣賞卻沒停留在90年代，在後續的節目便可發現，他很喜歡80後導演柯汶利的《誤殺》。

可見，不是他牴觸所有新藝術，只是牴觸不夠優秀的新式藝術罷了，在對藝術的欣賞上，一視同仁的李成儒，格局不輸護犢子的陳凱歌。

導演們“同仇敵愾”，李成儒真話難留

有了陳凱歌毫不留情的擠兌李成儒，《演員請就位》導演團一直存在“關係影響點評”的問題，也開始直白的浮出水面。

當李成儒得罪陳凱歌之後，主持人大鵬後續又邀請李成儒率先點評了由陳凱歌指導的《誤殺》片段，讓他進入第二輪尷尬期。

在點評中，李成儒認爲四位演員的表演都有遺憾，整個作品也顯得冗長讓觀衆提不起精神，他的觀點與片段播放過程中大多數彈幕觀衆看法一致。

然而，當李成儒表達對錶演的不認可時，負責指導的陳凱歌表情已經不太美麗了，隨後爾冬升完全推翻李成儒的點評，陳凱歌直接帶頭鼓掌。

接下來的點評四位導演基本一致的讚美，嘉賓對錶演有不同看法很正常，但這個過程卻有很多微妙的細節。

一、爾冬升前一期指出楊志剛表演千篇一律，建議他模仿別人的表演，但此時又反對李成儒建議楊志剛改變臺詞風格。

二、趙薇之前點贊演員經常會提到精彩的表演細節，但她誇讚《誤殺》時一直圍繞“演成這樣已經不容易了”。

三、郭敬明是唯一一個先提出認同李成儒觀點的，但隨後又話風一轉，表示只認同其中一個極小的部分，即董思怡表演的缺點。

而董思怡，恰巧是在初劇目中說出“S卡標準到底是什麼？”的演員，這個提問掀起了第二次“郭李大戰”，郭敬明受吐槽。

四、《誤殺》四名演員中只有原本是S卡的胡杏兒拿到了陳凱歌給的A卡。

從結果來看，《誤殺》並沒有驚豔到導演，但過程中，四位導演給出了與大部分觀衆及李成儒完全相反的點評，並表現出完全被征服的模樣。

如果說其他三位導演沒有顧及陳凱歌面子的情況，相信很難服衆，僅因爲對陳凱歌的《無極》不感興趣，李成儒就變成了被無形攻擊的“盾”。

挺有趣的，在初劇目中，爾冬升、陳凱歌皆不滿意郭敬明給何昶希發S卡，但都沒不願直接出面批評，而是不約而同選擇推李成儒與郭敬明對剛。

李成儒也不負衆望地成了最好的矛，把大部分觀衆和部分導演心中的看法強勢表達了出來，可惜，他當矛很鋒利，當盾便孤立無援了。

如果《演員請就位》持續用站隊裹挾客觀點評，耿直大爺不可能猜透導演們的七竅玲瓏心，若李成儒最終選擇妥協，這檔節目的魅力，則會大打折扣。