《誤殺》三個版本對比，胡杏兒輸了？唯獨李誠儒說真話！

《演員請就位2》更新第四期，導演加入指導，播出了三個劇目的演出，分別是《無極》 (郭敬明)、《回家的誘惑》(爾冬升)和《誤殺》 (陳凱歌)。

由於各種原因，前兩者的表現並不令人滿意。

《誤殺》得到了四位導演的一致認可。最後，演員胡杏兒拿到了由陳凱歌發行的A級卡，女警官拉韞，和郭敬明也給她看了S級卡。

看了《誤殺》，想起了原版，去找演員對決裏的另一個版本的惠英紅。通過比較這三個版本，你會發現，雖然胡杏兒在《演員2》中表現出了超強的表現力，但與陳沖甚至惠英紅，相比，角色的塑造一點也不差。

在現場導演點評環節，四位導演都對演員給予了極大的認可，除了李誠儒，老師指出了整部劇的安排：女警官拉韞，有過幾次情緒起伏，但從未達到臨界點，缺乏一部透徹的戲。

如果只看現場表演的話，畢竟是錄製版，自然是電影放映無法比擬的，但是比起另一個節目裏的和溫的版本，馬上就脫穎而出了。

先說外在形象和氣質。電影導演選角的準確與否往往決定了電影的成功與否。在《演員2》的舞臺上，演員們自己選擇角色。胡杏兒可能看中了角色的表演空間和難度，卻忽略了角色與外表氣質的差距。

原來的陳沖很強勢，讓人看到她就覺得難以接近，不想和她有任何接觸。

她太兇了，穿着那身制服，氣場能把方圓震幾百裏，而且隨着劇情的發展，母愛變得猙獰瘋狂，她利用自己的特權主宰別人的生死，即使她失去了兒子，觀衆也不會同情她。

此外，陳沖本人又高又瘦，生氣的時候整張臉都沒有肉，面目猙獰，有點畸形，大家都很討厭。

再看着惠英紅，她的眼神足夠兇狠。當時把文拖到屋裏的情景，也顯示出剛毅有力，毫無憐憫之心。即使知道兒子做了無數壞事，我還是選擇忽略心中變態的母愛。

胡杏兒保養得很好，又白又嫩，外表也不兇狠。當我們和倪虹潔，比賽時，我們會認爲她是一個母親，但她不能和控制生死的警察聯繫在一起，她不能從整體上表現出她剛毅的性格。

這部劇要求她在警察和母親身份之間掙扎。警察的威嚴出不來，母親的悲傷太多。感覺沒有倪虹潔那麼難所以當時看陳沖太討厭了，看惠英紅，太殘忍但看胡杏兒幾乎沒有感覺，電影裏她有拔槍的設計，可能是因爲她的對手楊志剛和倪虹潔太冷靜了，感覺“戲味”出不來。

其次是人物的細節、線條、身體呈現。

在原版中，陳沖真的被母愛衝昏了頭腦。她總是對孩子們因尷尬而生氣的部分印象深刻。她對小女孩大喊大叫，命令他們捱打。咄咄逼人的話語渲染了整個令人窒息和不寒而慄的氣氛，這可以說是華語電影中最好的表演之一。

惠英紅版在劇中也有一個小女孩的幫助，但相對較弱。重點是與溫崢嶸母親阿玉的對峙，她把阿玉拖進房間，從一開始就威脅對方要將視頻激烈傳播。後來，她無法接受兒子的死。她跪下來祈禱告訴她兒子在哪裏。當她用槍指着自己的喉嚨，說一個生命會改變另一個生命的時候，情緒一直在進步，最後到了爆發點。

取而代之的是，溫崢嶸這次做了陳凱歌對倪虹潔的請求。她接受了表演，情緒沒有看到太大的變化和波動，但是對微表情的控制還是相當把握的。當她說“有的孩子是孩子，有的孩子就是禽獸。”這句話時也特別有說服力。

惠英紅這一版最後，是兩位母親讓人產生了共鳴。我們可以相信他們互相理解，最後說“你是個好警察”“對不起”。這兩個對話告訴我們，他們是互相可憐的，於是最後，一個媽媽在房間的地板上哭了，一個媽媽背靠着門哭了。

和解是不可能的，但相互理解已經做到了。

看完這版溫崢嶸與惠英紅，我起雞皮疙瘩。

胡杏兒版在這裏也可以接受他們的同理心，但用一個不恰當的比喻來說，它更像是宮妃子在古代之後爭奪皇帝。從兩個媽媽的對話開始，拉花就失去了霸氣。她只是想讓阿玉告訴她是否有希望見到她的兒子。母愛得到了體現，但霸氣到軟弱的過程並沒有走出來。

因此，我同意李誠儒的評論：困！

我們可以看到，倪虹潔和胡杏兒不斷瘋狂出口，玩得很膚淺，他們的談話並不壓抑或恐嚇。

回到胡杏兒，她得到了郭敬明和陳凱歌，兩位導演的強烈肯定，但我也通過這兩場比賽看到，作爲一名從TVB工業流水線上走出來的專業演員，她真的不必挑選臺詞，正如她所說的，“如果你今天拿到劇本，明天就拍”，她必須在第一時間讓自己進入狀態。這一次，《誤殺》，她要求自己“像”陳沖，所以表面上是“像”，但仔細看面部微表情和氣田，你會發現還是有很大區別的。