哈喽，大家好，我是绵绵，很高兴又和大家见面啦！谢谢你这么好看还来看我的文章，接下来，就让我们开始今天的时尚之旅吧！

众所周知，自1997年中国国际时装周创立以后，我们每年都能通过时装周来认识和了解到许多优秀的“宝藏”服装品牌，《楚和听香》就是其中之一。

楚和听香创立于2011年，是一个致力于传递中国式优雅，并传承中华传统文化的原创服装品牌。

楚和听香有多项成果获得过社会的广泛好评，而在大众的期待之下，《楚和听香》也将“汉服”带进了国际时装周，完美地诠释了何为“中华文化”。

本期，我们就一起来认识一下楚和听香，并看看今年楚和听香在国际时装周上所带来的“惊喜”吧！

◎本期内容小目录

1.《楚和中国色》：汉服基础与基础色彩；

2.将传统工艺融入现代设计，它如何为传统赋予“新生命”？

3.以“汉”为基础，大胆创新，中华文化如何走向世界？

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一、《楚和中国色》：汉服基础与基础色彩

在参加2021春夏时装周之前，《楚和听香》其实就已经将汉服带到了中国国际时装周的T台之上。↓

楚和听香对自己所有过往作品中的经典色彩进行了归纳，发布了“楚和中国色·十二基础色”的秀场主题。

在这个秀场上，楚和听香不仅完美地展现了品牌对于十二个“基础色”的诠释，而且还将这些基础色彩融入到了“汉服基础”之上。

这一融合既让我们很直观地感受到了基础色彩的绚烂与华美，也让我们看到了真正的“中华传统之美”。

想要实现对中华文化的诠释与传承，我们要做的显然不只有“传播”这么简单。楚和听香2020春夏高级定制系列的“开元”主题，就将丝路美学与传统工艺相结合。

这一主题，让极具华夏韵味的服装风格，恰到好处地融入到了现代的生活环境之中。

《楚和中国色》不仅展现了汉服的工艺之美，也展现了汉服色彩的无限可能。设计师在汉服基础色调上，还增添了现代气息浓郁的“色彩之美”。

这样的设计方式让服装不再千篇一律，反而更显丰富，也更有惊艳之感。而这一大胆的融合，也让更多设计师开始重新审视和思考真正的“中国色彩美学”。

二、将传统工艺融入现代设计，它如何为传统赋予“新生命”？

楚和听香在服装设计中十分注重“细节”，所以在服装的工艺制作上，我们也能够深刻地感受到品牌所想要传递出来的文化内涵。

楚和听香选择将传统工艺融入现代设计之中，并致力于为传统赋予“新生命”。那么，它究竟是如何做到的呢？

天然植物染、漳缎、宋锦、夏布等等，包括新疆的红花染，都是传统的织染工艺。而楚和听香不仅决定要将这些工艺传承和传播出去，还选择了在这些工艺的基础之上加以创新。

将其融入进现代化的服饰设计之中，显然让它们具有了更多的可能性，运用也变得更为广泛和灵活了。

▲新疆红花染

三、以“汉”为基础，大胆创新，中华文化如何走向世界？

楚和听香对于“汉”文化的穿搭，不仅仅局限于传承和创新。它既敢于创造，也敢于改变。

在楚和听香的《觉色》大片与《开元》大片上，我们都能明确感受到汉元素与现代风格的碰撞与融合。↓

能够完美融于日常生活之中的现代风格化设计，与东方韵味十足的汉元素交织在一起，组成了一件又一件艳惊四座的成衣作品，这正是楚和听香要呈现的“大胆创新”。

而若是想要让中华文化真正走向世界，我们就不能去抵触和反对创新。如何让创新和传统更好地相融，这才是我们应该要思考和探究的问题。

楚和听香将“汉服”带进国际时装周，路人觉得惊艳，但部分同袍却对此感到很不满。

这是因为很多同袍没办法接受汉服中的时尚元素“跳”到现代服饰之上，有人认为，这样的设计不仅违和感满满，还有违文化传承的真正意义。

然而在现代，故步自封显然不利于文化的传承和发展。对于现在的服装设计而言，重要的不是“坚守”，而是“渗透”。

这两者本身并不冲突，而若是能够实现“将中华文化渗透到现代服饰之中”，我们才真正做到了传递中国式优雅，也才真正做到了“坚守”和传承。

《楚和听香》将“汉服”带进国际时装周，诠释何为“中华文化”。正如楚和听香CHUYAN的精神追求一样，这一品牌成功做到了绚烂而平淡，宁静而活泼。

它既能为中国当代服饰设计赋能，也能为人们的生活增添光彩。相信在不远的未来，《楚和听香》还会为我们带来更多的惊喜，让我们共同期待吧！