隨着越來越多的品牌採用了錄播走秀的方式,雲看秀逐漸成爲了時髦精們關注最新一季秀場的唯一選擇。各大品牌各展神通,把錄播秀場玩出了新花樣。

無論是Prada的榮宅Party看秀,還是Xander Zhou的VR走秀,抑或是Moschino的木偶時裝秀大戲,都是賦予了時裝更多的趣味性。

在特殊時期,各大品牌起初都一籌莫展,時尚活動的舉辦遇到了前所未有的困難。但線上辦秀爲業界人士提供了一個新的契機,這是一個可塑性更強的方式,在傳統的走秀模式持續了漫長的時間後,雲看秀爲時裝看客們提供了新的,也許會是更有趣的體驗。

在這個不得不慢下來的時間段裏,整個時尚界都在努力思考除了線下時裝秀和線下Showroom,什麼樣的商業模式纔是適合現在以及未來的新生活常態的模式。

在諸多新的嘗試中,各大品牌廣泛運用的其中一項就是雲看秀,也就是將新的季度的秀場以錄播、直播或者是將新季度做成3D動態圖、或者直接做成LOOKBOOK、街拍的形式來做展示。

當我們習慣了公衆活動的減少後,我們突然發現線上形式的秀場展示其實也不壞,比起看實體秀我們能看到更完整和細緻地呈現,很多品牌也在反思,我們是否在辦實體時尚活動的時候耗費掉過多的資源,製造了過多的碳排放和不必要的浪費。

同時各個時裝品牌都在以自己的方式打造特殊時期的走秀方式,大膽的嘗試和新穎的創意都讓這個時期的時裝時刻變得不再沉悶,反而更加多彩。

Marni的最新的一季中,模特們穿着2021春夏系列走上了各自國家的街頭,嶄新的印花和極具辨識度的色彩都十分年輕化,Francesco Risso用真實街景以最直白和精簡的街頭拍攝來呈現新系列的質感。

Marni直接將自己的產品帶到了你我平時都會經過的街頭巷尾,你可以清楚的瞭解到當你穿着它們走上街會是什麼效果,這種直白的方式反而非常打動人。

Prada的新系列也在社交平臺上引起了一波新的討論,無論是Miuccia Prada和Raf Simons看似冷靜剋制實則暗流湧動的討論,還是新系列對經典元素的混合,都顯示了Raf 和Miu姨對現在現狀的思考。

Prada官方在榮宅舉辦晚宴並邀請衆多嘉賓一同聚會線下看秀也十分有新意,衆多藝人明星和業界人士一同在觥籌交錯中欣賞Prada新的作品。

多機位的拍攝也在社交平臺上引起熱議,鮮黃色的背景和頻繁切換的角度營造出非常有Prada味道的視覺效果,雲看秀的方式讓新Prada系列中的細節元素更好的呈現出來,這也讓我們更好的去揣測設計師們的心意。

錄播可以帶來更多可能性。在新季度的走秀中也體現了這一點,高飽和度的粉紫色背景帶來強烈的視覺衝擊,走秀空間內的四壁上投影人像也非常有趣,提供了全新的體驗。

Miuccia手下的MiuMiu展現出十足的活力和時髦感,色塊的拼接漸變與秀場背景互相映襯,展現出MiuMiu十足的少女活力和健康陽光氣質。

直播或者錄播的現場可以讓置景師和設計師更加天馬行空地實現自己的創意,將場景觀衆等等都接納到一場秀中,MiuMiu不光讓觀衆看秀,更讓觀衆成爲了秀場佈置和這場時裝秀的一部分。通過這種方式,MiuMiu實現了更加精彩的新的觀秀體驗,這也是線上秀場能帶來的不同體驗之一。

Masion Margiela新季度的主題與神祕的哥特、婚禮和舞蹈有關,John Galliano操刀的每一季Margiela都是如此的絕美,神祕和黑暗的氣息呈現在Margiela的時裝裏,無論是精緻的西裝設計還是黑紅配色的薄紗和優美的廓形,都一眼看出是海盜爺的手筆。

如果是線下走秀,固然不可能以如此精彩的舞蹈劇的方式呈現,而Margiela這次實現了服裝和優美的探戈的結合,將海盜爺設計中優雅鬼魅的一面呈現出來。

LOEWE 2021年春夏大秀以lookbook“牆上秀場”的形式爲我們呈現了一個趣味紛呈的系列。彩色膠片化和正片的雙重曝光效果非常奇妙,模特們誇張的動態搭配Anderson設計的巨型燈籠袖、燈籠褲有一種闖入了童話世界的感覺。

“牆上秀場”超越了無實體時裝秀的限制,進一步豐富了觸覺的對話維度,把時裝秀玩出了更有趣的形式。

擁有衆多粉絲的明星設計師Hedi Slimane操刀的CELINE 2021春夏系列也採用了錄播視頻的方式來展示新的系列作品,雖然採用的是常規的真人模特和現實場景的走秀,但是他依然在這之中發掘出新的亮點。

多機位的切換,精準踩點的剪輯功力和精心打造的特效視覺都讓人耳目一新,Hedi Slimane用一段長視頻告訴所有人他的品味有多好,無論是剪輯手法、衣服、對於男模的選擇還是音樂、視覺都可以證實這點。

在錄播和剪輯中Hedi Slimane強化了他的個人風格,也讓實體秀場無法出現的特效效果出現在了視頻裏,這些都是實體秀場不能控制的,設計師精準的把控強化了品牌的風格給觀看者留下的印象,強化了品牌形象。

也許有一天《玩具總動員》能變成現實?

近日意大利品牌Moschino在鬼才設計師Jeremy Scott的帶領下釋出了最新一季2021春夏的作品,秀場以迷你木偶劇的形式將新系列的詼諧怪誕和Jeremy Scott喜歡的幽默感和玩味氣質體現的淋漓精緻。

更有趣的是秀場邊微微頷首的看秀嘉賓們也都是木偶!Vogue主編安娜·溫圖爾、中國版Vogue主編張宇、英國版Vogue主編Edward Enninful……你一定能在Moschino可愛精緻的木偶人秀場找到熟悉的主編、大咖。

這種形式並不是第一次被使用,但Jeremy以一種趣味性更強的形式展示了自己的設計和設計以外的幽默氣質,以木偶劇的方式Jeremy Scott得以實現一個好玩有趣的視覺實驗。

時尚產業鏈在線上的發展是不可逆轉的大勢,現在這個寸土必爭的商業時代,社交媒體和意見領袖KOL們、擁有衆多粉絲的時尚博主和時尚潮流媒體都參與塑造了新的時尚模式,他們都成爲了產業鏈的一環。

社交媒體上年輕人們瀏覽最新的時尚訊息,看時尚媒體的時裝評論,模仿名人和時尚潮流ICON的穿搭,線上的發展是所有品牌都在乎的環節。

毫無疑問線上的新展示方法是兵家必爭之地,品牌們都卯足了勁用更出色的創意和視覺手法來打造更新穎的效果來吸引新老消費者,這對時髦精來說自然是一大幸事,能看到不同的創意和設計手法,讓我們一起期待未來時裝品牌會用什麼方式來更加刺激我們的視覺神經吧!

相關文章