每次出现在大众视野前的权志龙,无论是日常被拍到,或是在工作中,必然引发一阵热议。这不,刚刚释出的一组时装片,穿女装、带珍珠、涂指甲,但依旧是荷尔蒙爆棚,粉丝纷纷惊叹:我可以!

蕾丝、珍珠这类词在现代看来,是比较具有女性化的词,如果出现在某一位男生身上,可能会引起争议,“娘”这个词就是因此而得来的。但是最近越来越多的男性,纷纷穿上女装,国内目前比较有代表的就是王一博。

各式的香奈儿女装上身,又柔又野。

贵公子井柏然也在变着花样穿女装。

而女性更敢于彰显自己不柔弱的那部分性格,纷纷穿起了简单、干净、大廓形的衣服,看周雨彤的穿搭就知道。

这样的无性别穿着现象越来越普遍,为了穿衣好看,穿着舒适,讨自己欢心的时代正在悄悄到来。

那到底无性别时装到底是什么?又是从什么时候开始的呢?大概要追溯到一百多年前甚至更早。

Part 01

无性别时装不是中性风

很多时候,大多数人会把无性别时装和中性风混为一谈。其实二者相差甚远。中性风是二者驱于同类,只是众多时装类型中的一类。而无性别时装是打破了男女装两种大类的区别,服装无关乎性别,喜欢就穿,全凭个人喜好。

而这样的性别认知突破,并不是出现在现代。早在1910年代,“细腰为美”的时代过去,女性从紧身衣束缚中解放,衣服开始变得宽松。

直到1920年代,Coco Chanel打破了女性只能穿裙装的现象,首次推出了具有简洁线条,在当时非常具有男性服装特质的长裤,让女性拥有了穿裤装的权利,也开始打破了男女装之间固有的划分界限。

而Yves Saint Laurent吸烟装诞生的1960年代,女性自我权力的觉醒在长期积压之后迎来了大爆发,女性不能穿裤子的条例彻底被打破,原本只属于男性宴会吸烟后穿着的吸烟装出现在了女性身上,而街上也到处都是穿裤子的女人。

女人也不再包裹严实,裙子越变越短,俏皮的Tiwggy就是当时正当红Icon。

与此同时,长期被西装领带禁锢住的男士被女装中才会出现的丰富色彩、蕾丝、透视面料等特质所吸引,就如同孔雀中的雄性孔雀才能开出色彩最为斑斓的尾巴,60年代的这次男士觉醒因此被称作“孔雀革命”。

而“孔雀革命”中,最具代表性的人物当属David Bowie。他彻底打破了男士沉闷、正经的穿着。

穿裙子、穿蕾丝、演唱会上大量的透视装、紧身衣、开衩服饰,色彩丰富,我行我素,这在当时可以说是绝对的先锋。

无性别时装概念在当时被推到了顶峰,David Bowie因此也成了很多时装设计大师的Muse。而经过了几十年的发酵之后,无性别时装在2020年开始扩散,被更多的人所接受。

Part 02

男女合秀成趋势

自从2015年Alessandro Michele接手Gucci之后,文艺复兴时期的华丽服饰重新被放大而备受追捧;而另外一点,Gucci从2015年起,采用了多次男女合秀形式,服装的性别界限越来越模糊。

成立于2015年的Vetement,最初做的就是大廓形女装,但因为服装适合所有身材穿着,因此也备受男生追捧。男女装统一趋势愈发明显。

到了今年,更多的品牌将男女秀合并,Givenchy将男装中硬朗的线条融入女装,将女装中的柔软、飘逸融入到男装,实现了男女装融合。

而Louis Vuitton则是将复古廓形玩到了极致。

Balenciaga把日常中常见的运动套装、牛仔夹克、宽松阔腿裤分别让男女模特穿上。

Loewe让男生穿上了裙子。

时装品牌总是在预设着未来的服装走向,他们引导着大众对穿衣的偏好趋势,也总能希望从自己设计的衣服里表达出对性别平等的呼吁。

Part 03

界限就是用来打破

在国内,最早打破这个界限的,就是备受敬仰的张国荣,这位红极一时的演员、歌手,不顾别样的眼光,在演唱会上只穿自己喜欢的华服。

2005年,李宇春的成功再次证明了,女性并非一定只能长发、柔美、性感,还可以是帅气、硬朗的。

一直到今天,原来备受争议的艺人们,因为自身的魅力,愈发深受大家喜爱。

再回到前文提到的王一博,虽然女装越穿越多,但是跳街舞,骑摩托的他,男性荷尔蒙已经溢出了屏幕。

越来越多的店铺不再将男女装划分区域。

蕾丝、花边、珍珠、钻石也不再是女性的专用代名词。

帅气的女生也会越来越多。

男女装被划分,可能是为了权力的彰显,但是在人人平等的这个时代,每个人都有追求自己喜好的权力。只要每个人都能够收起自己异样的眼光,不再用自己的审美去审视别人的审美。就算有一天,我们在大街上看见一个男生穿着裙子,女生留着寸头时,不再露出惊奇的目光,这个世界也许就会变得更自然随意。

穿自己觉得好看的衣服,不用在意太多外在的性别归属物,走入真正的无性别时装时代,也许是未来的一种时装趋势吧~

文中图片来源于网络撰文 排版 / 邢惠

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