今晚，《中国新说唱》总决赛结束了。

最后一期的比赛相当精彩，不管是厂牌主理人和选手们的联手表演，还是冠军候选人的单人对决，都燃炸现场。

最后结果出来，总冠军是吴亦凡战队的李佳隆，其次是Gai队的王齐铭，潘玮柏战队的李大奔和张靓颖战队的GALI并列季军。

是的，吴亦凡战队又出来了一个冠军。

冠军公布后，李佳隆抱着吴亦凡说：哥，吴亦凡接了一句：我们做到了。

这是吴亦凡第几次做到了？第三次。

说唱节目播出4年间，诞生5个冠军，其中有3个都是从他的战队走出去的。

第一季的《中国有嘻哈》冠军，以及第三季《中国新说唱》的杨和苏。杨和苏原本是潘玮柏战队选手，最后吴亦凡在导师竞演中排名第一，选走了复活的杨和苏。

这一季，吴亦凡看中的李佳隆再一次夺冠，几乎让吴亦凡成为了冠军导师。

颇有一种押宝命中率百分百的感觉。

虽然如今来看，吴亦凡这几年在《中国新说唱》上走的路很顺，不管是自己做音乐，还是选人用人，都证实了眼光和实力。

但其实，一开始的时候困难重重。

2017年，《中国有嘻哈》的导演准备做第一个吃螃蟹的人，他连续见了三四个号称喜欢说唱音乐的艺人，但都对他的想法不置可否，只有吴亦凡是唯一站出来的人。

说唱音乐和民谣、摇滚、电子等一样都属于小众爱好，这些年市场上最受主流欢迎的仍然是流行音乐。

说明，这块饼是一块未知的，冒险的饼。

当时，就连吴亦凡身边的人也有反对的，但哪怕有再多质疑，吴亦凡和导演一拍即合后，立即接下了节目。

制片人陈伟说，当时吴亦凡本来要去北美重新做专辑，为了录节目，把北美的事情推迟了。

因为做说唱，是吴亦凡最感兴趣的事。

只不过，冒着风险接下节目以后，挑战仍然是巨大的。

爱豆出身，还非地下rapper，参加节目做导师，往往是不被看好的，节目播出前，吴亦凡遭到了很多网友以及节目里rapper们的质疑。

但仅仅是第一集，他就让质疑声变成肯定的声音。

海选的时候，吴亦凡的冷静和果断超出了想象，个人风格也和其他两位导师大不相同。

潘玮柏秉承着“事不过三”的原则，对每一位选手都比较宽容，仿佛公司里最仁慈的上司，尽量给予机会。

热狗和张震岳，稍稍有选择困难症，有点犹豫，因此还被自尊心强的选手Ty给diss了一回。

而吴亦凡，从海选的时候就一直秉承严格标准，了解选手的实力以后干脆利落下决定，丝毫不拖泥带水。

有一个小细节，选手们每一轮表演，他几乎都是最快按键的那一个，无论是肯定还是否定。

因为下手稳准狠，被其他导师称为“冷面杀手”。

但冷面杀手并不只是大刀一砍就这么简单，他对选手的评价从音色、节奏、押韵、flow、现场表现等方面都有细致的见解与想法，言之有物。

因为点评专业，筛选严格，让不少路人转粉。

不仅仅是推动了自身事业的发展，更长远的来说，因为那次契机，吴亦凡、节目组以及说唱文化，实现了三赢。

首先，因为吴亦凡的加入，节目从一开始的裸奔开录，到后面相继有不少品牌加入。

而且，节目组加上吴亦凡，简直是天作之合。

《中餐厅》的导演想不到黄晓明会说出“我不要你觉得，我要我觉得”，《中国有嘻哈》的导演也一定想不到仅播出第一期，吴亦凡的“你有freestyle吗”成为了梗。

而“有梗”就是“已走红”的实证。

庞大的粉丝群体狂安利，时尚博主扒穿搭，路人们抱着看好戏的心态前去围观，之后造梗、被圈粉再广而告之，因为这些奇奇怪怪因素的结合，说唱出圈了。

然后大众突然发现，咦，原来说唱这么有意思。

这是一件出其不意的好事。

说唱音乐走向大众视野，青年圈层文化大门被成功推开，无论是对于观众，还是对于创作者来说，都是好事。

对于观众来说，多元化审美变得更丰富，人们不再局限流行音乐层面，打开音乐app，能听听不一样类型的歌。

对于说唱歌手来说，能靠说唱养活自己了，有音乐版权、广告代言及推广、线下演出、说唱赛事等，路明显比以前要好走的多。

豆芽出来轻松赚到奶粉钱，就很明显。

Gai也成功脱贫，邀约不断。当然也持续为说唱市场输出了不少好的音乐。

吴亦凡还带着选手们接了他们迄今为止“最贵的代言”。

随着说唱音乐走向大众视野，吴亦凡自身也在这四年间收获不少，他的坚持陆续获得认可。

比如原创方面，吴亦凡一直有自己的坚持和态度，自己作词作曲，源源不断输出原创音乐，为沉寂的乐坛注入新鲜有力的原创血液，推动音乐行业发展。

2018年，吴亦凡出席iHeartRadio MMVAs，斩获“Fan Fave New Artist”奖项。这是加拿大音乐类的最大奖项，也是北美权威的音乐颁奖典礼。

吴亦凡的《Deserve》成为首位登顶iTunes总榜的华人歌手，新专辑首支单曲《Like That》更是登上Billboard Hot 100单曲榜第73名，创华人歌手最好成绩。

当天，吴亦凡穿着白色唐装出场，依然帅气逼人。

对，与此同时吴亦凡致力于传播中国风。

像近几年吴亦凡发布的几首带有中国风的原创作品，比如《天地》、《中国魂》、《大碗宽面》等，确确实实还不错。

之前在《新说唱》上唱的《中国魂》可以听一下，挺燃的。

这首歌是专门为节目创作的推广曲，将东西方元素融合再创新，歌曲中“炎黄子孙”、“龙的传人”等歌词，都展现了吴亦凡对于中国传统文化的自信与态度。

印象很深刻的，还有一点，就是关于对于Auto-Tune的使用。

Auto-Tune是一个修音工具，类似于摄影师用的修图工具，到底该如何使用Auto-Tune，近几年争议很多。

比如吴亦凡的音乐使用了Auto-Tune，一直被称为“电音”。

但他始终坚持个人风格，吴亦凡曾解释，从音乐创作的角度来说，Auto-Tune和滤镜一样，像很多人喜欢胶片相机，Auto-Tune也是改变音乐的质感。

关于专业上的争论，难论对错，但吴亦凡的坚持，一定程度上把该技术科普给了大众。像李佳隆、小白、ice等现在也开始用起了Auto-Tune。

以及曾经和他合作的rapper，后来对吴亦凡的评价，也是说他打破了以前的一些印象。

认真创作，有态度，又能带来影响力，连着四年，其他节目导师一直更换，吴亦凡一直担任说唱制作人。

这一点，当之无愧。

从北美赛区制作人，明星制作人到节目组音乐总顾问，主题曲、推广曲、创作人，全由吴亦凡一人包揽，他对节目的贡献和影响力值得4年宝座。

而在这四年间，说唱圈也因此发展，2018年，《中国有嘻哈》改名为《中国新说唱》，而今年还出来了两档同类型的综艺节目。

一个是《说唱新世代》。

还有一个是《说唱听我的》。

野蛮生长了20多年的说唱文化，终于走到了大众面前，开始猛烈发展。

这看起来是一个偶然的契机，但其实也是必然。

说唱音乐的猛烈发展，需要很多条件，比如孕育多年，节目的策划和制作，还有顶流吴亦凡的参与，以及他一直以来致力于说唱的推广。

这些因素碰到一起，就像是干涸的沙漠，遇上了久违的泉水，而吴亦凡恰巧就是那个一直致力于开荒植树的人。一场天时地利人和的美妙结合，到了时间点，终于开花结果。

更因为这款年度综艺之王，后来还出现了一个现象，就是新出来的音乐或选秀类综艺，都采用制作人、主理人的概念。

比如《乐队的夏天》《这就是街舞》《青春有你》等节目。

时间是最能看清一个人，也最能证明一些事。

用了四年，吴亦凡告诉我们一个答案，他敢于选择，也会坚持去做。

哪怕在别人看来，他一意孤行，但只要他自己认定了，就一定会贯彻到底。这需要的不仅仅是“吃螃蟹”的勇气，还需要强大的内心支持，以及足够的热爱与毅力。

包括，从吴亦凡现在选择赛车也能看出这一点。

他曾在采访中提出，赛车很解压，也能让自己保持专注，所以自己很喜欢赛车时的状态。

但在赛车界，他仍然是一个新人，对于一个做什么都容易引起关注的艺人来说，是有压力的。

而吴亦凡，行动力很强，三个字：就是干。

有赛车圈内人士晒出与吴亦凡的合照，对吴亦凡的赛车水平高度认可。

10月31号和11月1号两天，赛车手吴亦凡将首次出征，感兴趣的可以关注一下，到时候有直播。

想想吴亦凡这些年，确确实实一直在打破大众对他的印象，或者说，他其实本来就是那样的人，只不过是现在才让观众看到他的N多面。

从前，我们看他会以为他是个带点高冷，加行走的衣架子，偶尔上综艺节目时带点沙雕，但其实，他远比我们想象的要坚定和一往无前。

在说唱还没有引起大众注意的时候，他就在着手推广；后来遇上一个机会，即便存在很多不确定性，依然冒险，勇往直前；包括对于Auto-Tune的使用，哪怕被骂也要坚持。

这种义无反顾的投入和沉浸，是难得的勇气，也是专注的力量。

希望吴亦凡今后越来越好，具有开拓精神的人，路会越走越宽。