29日刊登西班牙《世界報》網站記者安東尼奧·盧卡斯的文章《當博物館割捨藏品以求生存》。文章摘要如下：

疫情導致政府債臺高築，博物館也未能倖免，一些私人經營的美術館甚至採取了一種合法但令人不解的做法：處理藏品以確保生存。10月15日，美國紐約布魯克林博物館在佳士得拍賣行拍賣了12件藏品，其中包括卡米耶·柯羅和居斯塔夫·庫爾貝的畫作。

布魯克林博物館這次的拍賣不是爲了購買新藏品，而是爲了熬過疫情正在造成的衝擊。來自遊客的收入下降，藝術贊助人的資助降至最低限度，而建築和藏品的維護費用更是讓債務飆升。

美國藝術博物館館長協會商定，到2022年前，允許美術館在受到監督的前提下將出售藏品作爲收入來源。這樣做不是爲了改善資金狀況，而是爲了保障博物館的生存。

布魯克林博物館是首家採用這種原則上有效期只有兩年的融資方案的博物館。但是，如果經濟復甦比預期更晚的話，那將發生什麼？如何才能維持以售求存的策略？在拍賣市場這個供給日益飽和、需求日益萎縮的市場中，如何做到這一點？

一些藏品的命運將引發辯論。其中許多作品將最終落入私人手中，這與博物館和藝術保護機構作爲集體遺產的初衷背道而馳。

西班牙普拉多博物館館長米格爾·法洛米爾說：“這個問題不會直接影響到西班牙公共機構。我認爲，這些（藝術）中心本可以節省很多開支，而不必採取割捨藏品的做法。從長遠來看，銷售所得並不能帶來太多的積蓄。這些權宜之計造成的後果是無法彌補的。”

法洛米爾說：“一些世界經濟強國，如美國和英國的博物館，居然不得不採取這些做法來確保生存，這令人難以置信。我認爲，在一些具體情況下，有必要追究管理者和執政者在這些問題上的責任。”