說到2020年最溫暖治癒的電影，非《熱血合唱團》莫屬。

幾天前，這部電影在北京點映。有幸作爲全國最早的觀衆進場觀影。

結果，跟很多人一樣。我直接哭成了狗。

演技炸裂，究竟是個什麼樣子？同一場戲，小鮮肉和老戲骨的化學反應會怎樣？不如今天走進電影院，從《熱血合唱團》中就能找到答案。

與其他影視作品聚焦天才轉變的角度不同，由劉德華、李麗珍主演的 《熱血合唱團》將目光聚焦在能與觀衆產生共鳴的“廢柴”身上，這些“問題學生”在老師的不懈努力和音樂的啓發下，逐漸走出低谷，重新擁抱未來。

相比其他作品對天賦的渲染，天資平平的普通人更能從《熱血合唱團》裏汲取能量。其中劉德華飾演的化腐朽爲神奇、耐心陪伴學生成長的音樂老師嚴梓朗，更是普通人實現蛻變的關鍵，對於從影39年、經典無數的劉德華來說，音樂老師這個角色在他的履歷裏平凡、普通卻鄭重。

“我想做音樂老師，因爲我覺得音樂課很重要，音樂的力量是可以改變人生。”爲了這個角色，劉德華不僅自降身價，還親當監製，出錢出力還費心，每一場戲都力求完美，其中最令人印象深刻就是“鐵血教師”深夜崩潰的戲碼。

整個過程，臺詞極少，情緒卻異常豐富，這一切都要靠劉德華的肢體語言來表達，稍有不慎就會用力過猛、令觀衆出戏，達不到想要的效果，可這是經驗豐富的劉德華，他沉浸其中，將暴怒前的隱忍、糾結拉長，怒摔酒杯後情緒到達頂峯，爲之後的崩潰哭泣做好鋪墊，一切水到渠成，看完這段哭戲都能明白“男兒有淚不輕彈，只因未到傷心處”的奧義。

戲內戲外的巨大反差，讓參演的演員都感受到劉德華“精分式”演技，開拍前還是平易近人、沒事給小演員變魔術的華仔，開拍後瞬間入戲，嚴厲的樣子時常讓小演員嚇到不敢出聲。怒摔酒杯哭戲還因太過投入嚇到了旁邊的工作人員。

高強度的拍攝進度、情緒的大起大落，都是消耗演員精力的殺招，這對拍攝《熱血合唱團》時已經56歲的劉德華無疑是身心的極大挑戰，可是對於劉德華來說，拼命早已成爲習慣。

老實講，劉德華是被天賦眷顧的男人。上天賦予他超高的顏值，早期憑這張臉劉德華就已經在圈內打下一片天地，巨大的成功伴隨巨大的爭議，“花瓶”的吐槽聲漸起，這對於劉德華來說可不僅僅是打擊了，當偶像派的外表束縛了想走實力路線的心，打破“顏值詛咒”，就需要劉德華付出超出常人幾倍的努力。

於是，劉·拼命三郎·德華上線了...

1990年拍攝賭片題材電影時，劉德華自學酷炫難度極高的牌技，“拉牌”、“掌心換牌”、“花式切牌”這些只有經過培訓的專業人士才能掌握的技能被劉德華一一攻破，成了自己的個人技；

2003年劉德華拍攝《大塊頭有大智慧》時被拋出車外、受了重傷，爲了不耽誤劇組進度，他簡單處理了傷口後就又穿上20多公斤的"肌肉"戲服趕戲，導致傷口長時間封閉出現潰爛；

2015年《解救吾先生》時又一場勒脖子的危險戲份，劉德華爲了最終效果拒絕了導演假勒的建議，堅持親自上陣，鏡頭中劉德華的青筋暴起、眼球充血等一系列瀕死狀態都是真實的，衝擊力極強；

同年顛覆形象的《失孤》更是讓網友感動於他的敬業，劇情要求劉德華飾演的角色要被村婦狂扇耳光，他要求對手演員直接上手，嚇壞了羣演。爲了消除對方的顧忌，劉德華耐心講戲，幫助羣演去除心理負擔，連拍十幾次，結束後劉德華的半邊臉都腫了起來。

這一次《熱血合唱團》算是劉德華的圓夢之作，所以在完成中更加用心。監製兼主演，身兼多職還主動降低片酬，在拍攝現場作爲前輩的他絲毫沒有巨星架子，與一衆小演員打得火熱，給孩子們變魔術，拉近距離、降低心理障礙，方便他們更快入戲。

作爲一個成熟的音樂製作人，劉德華從個人出發，將音樂在自身上發揮的作用融入角色，讓嚴梓朗這位音樂導師更具真實色彩。《熱血合唱團》經過三年蟄伏，在2020年這個特殊的年份得以與觀衆見面，劉德華特寫書信，鼓勵在這一年中經歷磨難的我們，走出黑暗、擁抱光明。

“如果你很難過，就大聲唱出來，你我都需要被治癒”，這或許就是劉德華想通過《熱血合唱團》傳遞的力量：只要心中有光，美好的未來就在觸手可及的前方。

作爲提前場的觀衆，我哭得一塌糊塗。這部電影已經於今天也就是11月13日全國公映了。我相信，它也一定會讓你哭得痛快又哭到治癒。不如，你也來試試這顆超級催淚彈的厲害？

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