2020年疫情对演艺行业特别是亲子演艺产业形成重挫，下半年随着疫情常态化，亲子演艺产业逐渐复苏。新年档期，一批国际IP改编作品如《你看起来很好吃》《好饿的毛毛虫秀》《奥特曼：宇宙之光》陆续上线。而近日，华强方特旗下国民IP《熊出没》授权北京森普文化推出的全新体验式亲子舞台剧《熊出没之原始时代》更是以150场巡演为亲子演艺市场注入一股强劲暖流，率先破冰2021年的亲子演艺市场。

受疫情影响，国际IP授权业业绩普遍下滑。得益于地缘优势，国产IP纷纷借机调整布局超道提速。华强方特借势重大节庆档期强力复苏，大电影、动画和舞台剧三大内容高地逆势出击，快速展开内容产业布局。演出被授权方北京森普文化推出的全新体验式亲子舞台剧《熊出没之原始时代》，则以巡演32城150场的规模优势，推动儿童演出市场快速复苏。森普文化制作人崔玲介绍，“国际IP改编舞台剧有很多成功先例，但拿国产IP改编的很少，经过这么多年的培养，我们认为《熊出没》全国市场基础非常好，我们调研发现，很多孩子很期待能零距离看到舞台剧版本，舞台剧推出时机已经成熟”。

此次，《熊出没之原始时代》通过制作理念升级破解改编难题。一改国际IP中国化、国际团队制作容易不接地气的制作模式，起用兼具国际视野和本土专业创作经验的80后组建主创团队，导演赵宇、编剧王堃和舞美设计冯磊均来自中国儿童艺术剧院，具有多年的海外游学经历和中外项目联合创作经验，属于儿童剧创作中的“国家队”。此外，主创们既是《熊出没》的铁粉，又身为80后酷爸辣妈，也为改编提供了更能引发共鸣的“观众视角”。崔玲透露，“国际视野、本土经验和观众视角是我们组建主创团队的主要考量因素”。

据导演赵宇透露，与电影版不同，舞台剧版《熊出没》主题立意更鲜明、主线更集中，整条故事线围绕勇气和友谊主题展开；在人物造型上也更立体更逼真，尝试以特效化妆代替IP剧常出现的“大头娃娃对口型”现象，“我们加重了歌舞的部分，采取了类似音乐剧的表演方式”，这就对演员的歌舞剧表演功底提出了很高的要求，也让角色形象更生动更逼真；此外，歌舞部分的设计，也充分考虑到小朋友注意力不集中的现象，希望通过歌舞来推动剧情，可以不断将小观众带回剧情、融入剧中。

而在舞美设计部分，设计师冯磊透露，将采取家长和孩子都可以接受的“中性”风格，避免过于卡通化的设计给家长带来的不适。整个舞台由C型半包围结构构成，可以通过旋转组合呈现温馨的蝴蝶谷、凶险的狼山等不同故事场景，而光影和多媒体元素的运用，也将让整个舞台充满沉浸感，配合奇花异草等原始植物，力图呈现奇异的原始世界风貌。而为了增强与观众的互动，主创团队还在设计特殊的互动体验环节，比如抽选小观众上舞台，和演员一起感受舞台艺术的沉浸魅力。（光明日报全媒体记者牛梦笛）

来源： 光明日报客户端