首演｜絕境下的“追兇之路”，舞臺劇《罪人》即將開演

11月27日至12月6日，由上海貫一文化傳播有限公司製作/出品，改編自丹麥密室懸疑電影的舞臺劇《罪人》將在登陸上海話劇藝術中心首次與觀衆見面。

電影《罪人》是密室電影代表作之一，這部僅用 13 天就拍攝完成的電影是不可多得的懸疑佳作。一名警察一部電話就帶觀衆進入了一樁複雜燒腦的綁架案現場。爛番茄新鮮度 99%，獲得歐洲電影獎提名最佳男主、最佳編劇、費比西發現獎和美國國家評論協會獎的五佳外語片，並被收錄進豆瓣 2018 冷門佳片榜單。

導演魯伊莎在舞臺版的創作過程中沒有侷限於影版的獨角戲模式，反而將電影中存在於電話和想象的重要情節進行碎片化展示，方便觀衆更快進入劇情。“舞臺劇沒有攝影藝術的加持，沒有特寫鏡頭的填充，如果將電影中的獨角戲生硬地搬上舞臺，對觀衆和演員來說都會是一種煎熬。”

話劇《罪人》邀請到國家一級演員，上海話劇藝術中心演員——許聖楠強勢加入劇組，扮演劇中警察阿斯特一角。演員許聖楠認爲主角阿斯特是一個相信直覺並且非常主觀的人，在排練過程中他並沒有過早將這個角色限定入一個風格框架中，而是希望在排練磨合過程中自然形成一個屬於阿斯特的獨特表演風格，放大角色的性格特徵。

作爲阿斯特的扮演者，許聖楠也直言說在舞臺上打電話是最難的一件事，可是打電話卻又是《罪人》劇情中最重要的一部分。怎麼處理這個漫長的電話變成了排練的重點。“演員在舞臺上，觀衆在臺下，距離的存在使得觀衆不會像看電影時那樣抓住演員細微表情或眼神的變化。我希望處理後的表演可以彌補因距離而產生的情緒缺失。”

舞美&燈光設計譚華表示《罪人》從警員阿斯特接到的報警電話出發，通過一個又一個電話推進劇情，整個案件的面貌通過他的想象和心理活動逐步呈現在觀衆面前。電影中阿斯特全程處於接警中心辦公室中，這種“密室化”的表現手法讓觀衆只能從阿斯特的一個又一個電話中得到關鍵信息，拼湊出完整的案件全貌。

但是在舞臺版的改編中，原本只存在於通話中的碎片信息，要巧妙地合理展現在觀衆面前，幫助觀衆和警員阿斯特保持信息的同步接收，所以我從視覺的角度將舞臺分割爲“現實空間”和“心理空間”。巧妙運用單向鏡作爲物理空間的隔閡，將舞臺分爲前後兩個區域，讓觀衆準確區分現實和想象兩“世界”的信息。

隨着劇情的深入，燈光會通過單向鏡將“現實”和“想象”的界限逐漸打亂，代表了阿斯特隨着案件的發展，漸漸完全進入自己想象的“心理空間”，把自己的主觀想法當成了現實，隨着劇情高潮的到來，“心裏空間”逐漸佔據舞臺，現實和想象將變得混亂甚至不可分割。直到真相的揭曉，一切迴歸原位，“想象空間”消失，阿斯特依舊身處在接警中心的辦公室。

除了前後分區的空間規劃，演員在這個舞臺上其實是一個相對自由的狀態，他們可以在“現實”與“想象”的空間中自由切換、跳躍，根據劇情的發展來扮演不同的角色。空間中存在的道具和演員一樣也都是中性的，根據不同的需求，發揮不一樣的用處。

劇情簡介

一名正在接受調查的警察被降至緊急呼叫中心的案頭工作崗位，第二天就將回到他熱愛的崗位。這時，一個呼吸急促的女人打來報警電話。她語焉不詳，似乎是被綁架。當電話突然掛斷後，搜尋那位女性的行動正式展開……這通電話是惟一的線索，警官需要與時間賽跑，拯救她於危難之中，然而他逐漸意識到他所處理的案件遠比自己想象的要複雜很多……爲了救她，他必須與內心的惡魔戰鬥！

在客觀世界與主觀構建的裂縫中，他面臨最大的考驗是來自於他的內心，自我分辨與對自我的重新定義。