英国戏剧产业对全球戏剧界具有重要影响力，伦敦西区与纽约百老汇被并称为世界两大戏剧中心，英国很多著名电影演员、导演和编剧都是通过戏剧舞台走向了世界。英国全国约有1100家剧院，每年吸引着世界各地观众达3400万人次，年收入达14亿英镑。而今受新冠疫情影响，戏剧业在年底前很难看到复苏的迹象，发展态势令人关注。

封闭的英国国家剧院（网络图片）

艰难的选择：裁员还是破产

近日英国《卫报》报道，著名音乐剧制作人兼剧院老板卡梅龙·麦金托什的公司共解雇了850个员工，使业界备感到震惊。当其他剧院都在千方百计地留住人才时，该公司却不愿执行疫情期间职位保留计划，也不想办法援助员工，因此工会方面呼吁剧院要留住戏剧专业人才。而麦金托什认为，政府除了让戏剧企业举债，没有提供实实在在的支持，2021年前看不到剧院开门的可能性；政府提供的救助资金主要用于文化建筑和组织机构身上，不会用于解决就业问题，因此雇主只能两选一：裁员或破产。

3月份以来，英国剧院停演而面临倒闭和大量裁员的危机。英国议会数字化、文化、媒体和体育委员会在一份报告中指出，3月23日以后的12周内已有1.5万场演出被取消，票房损失约3.03亿英镑，连同其他收入的减少，损失共约6.3亿英镑。

英国的上千家剧院中，半数以上为公益性。剧院信托是一家行业组织，其一半以上成员手里的储备资金只够维持3个月；政府执行的休假计划（即疫情期间一直向数百万员工支付工资）到10月份结束时，大量的剧院可能会破产。

英国剧院及伦敦剧院联合会负责人朱利安·伯德认为，70%的剧院和剧团在今年底前面临破产。伦敦莎士比亚环球剧院说，没有政府的紧急资金和职位保障计划就将破产，事实上有些地方的剧院已关门大吉。

根据工会组织——广播娱乐电影与剧院联盟的统计，英国戏剧行业30万从业人员中70%是自由职业者，疫情发生后已有5000人失业，包括固定员工和自由职业者，很多人原本在伦敦（主要是西区）工作。英国戏剧界最大雇主之一的大使剧院集团将有1200名临时工在9月份丢掉饭碗，而伦敦南岸中心和国家剧院已各有400人失业。业界担心，大量专业人员流失或转行，今后势必改变英国戏剧产业生态。

“西区的心脏停止了跳动”

伦敦西区女王剧院门口贴着《悲惨世界》的大海报，小女孩珂赛特忧伤地望着空空的街道，海报上写着“很快回来”的字样，剧院大门则用带子拦上了。该剧35年不断的演出纪录到今年3月停止了，猜不到何时恢复。在线频道“欧洲新闻”报道，对西区很多剧院而言，大幕恐怕要永久地拉上了，周边行业也受到牵连，这里失去了生机和活力，“西区的心脏停止了跳动，并且将有很多伤亡。”

曾经人流如织的伦敦西区女王剧院（网络图片）

西区戏剧业与旅游业相互依存，疫情下旅游业受到的冲击必然殃及剧院。据伦敦市政府的一份报告，伦敦剧院产业对旅游者的吸引力价值可观，2015年与戏剧、音乐剧、歌剧和芭蕾相关的旅游业价值达21亿英镑，78%的国外旅游者的英国旅游计划中都包括伦敦看戏。

新冠疫情影响英国戏剧产业将是一个长期过程。英国剧院普遍老旧而狭小，很难达到政府规定的防控措施和保持社交距离的要求。著名音乐剧制作人兼剧院老板卡梅龙·麦金托什表示，只要保持距离的规定还有效，我们就不敢相像剧院重新开门。他拥有的8家剧院上演过《猫》《歌剧院幽灵》《汉密尔顿》等名剧，2021年前都开不了门。

另一位音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯，在他的剧院使用测体温、消毒、戴口罩等一系列在韩国用过的方式，为的是向政府证明只要有防控措施，不用社交距离也可以。他认为保持距离对剧院经营来说不现实，剧院上座率达65%以上时才能持平以至收益。

剧院信托的政策专家斯帝克兰德说，根据他们从剧院运营商那里得到的消息，以其演出容量的25％进行有效运营是完全不可行的，很多剧院至少需要坐满60％才能达到收支平衡。

按规定，从8月初起在严格的防控条件下允许经营室内演出，然而只有少数剧院愿意遵从。麦金托什、韦伯等人以及很多剧院都呼吁，公布全面开放的准确时间表，如不能取消，至少也要继续放宽社交距离的规定。

为度过危机而战

英国政府7月初宣布了15.7亿英镑的救助计划用于文化创意产业。英国文化大臣道登表示，这项援助计划史无前例，艺术和文化是国家的灵魂；我们不会放任艺术，这项巨额援助表明了我们的承诺。

英国政府在声明中说，救助计划是该国迄今对文化产业投入最多的一笔资金，这些资金将以拨款和贷款的形式发放给英国各地的博物馆、文化遗产地、画廊、剧院、独立电影院、音乐演出场所及相关企业等。

对此，英国戏剧界普遍持欢迎态度。英国艺术委员会主席尼古拉斯·塞罗塔爵士表示：我们非常欢迎政府为国家未来的艺术和文化进行这项重大投资；相信出色的艺术家和创意组织将通过展示其创造力，服务于社区并帮助国家从新冠疫情中恢复过来，以回报政府所显示的信念。英国皇家歌剧院首席执行官亚历克斯·比尔德认为，这是行业复苏道路上至关重要的一步，将有助于在危机期间支持和维持英国充满活力的艺术生态；在接下来的几个月中，这一计划将成为英国创意产业释放非凡创意的催化剂。

业界也有部分观点认为，英国正面临着一代人最大的文化威胁，政府反应迟缓而危及了文化机构的未来和从业人员的生计；在多方压力下才出台这个政策，而且数额远远不够；使用分配上没有明确指南，尤其惠及不到为数众多的自由职业者。大型文化机构如国家剧院可能从政府获得更多的资金扶持，广大中小剧院则担心被忽视，他们更需要实质的帮助，例如允许游客和观众参观剧院、得到创意工作者的支持等等。在剧院看来，博物馆重新开放的时间更早，7月就可预约并按规定路线参观，因疫情造成的门票损失、周边产品收入损失还可向政府申请补贴，而剧院不敢奢望。

戏剧业通过各种方式发声。8月11日晚，有300家剧院包括著名的国家剧院、莎士比亚环球剧院等与博物馆一道，参与了演展行业“红色警报”活动。当晚，这些剧院和博物馆的外墙都用红灯照亮，泰晤士河上一艘船上的横幅写着“扔给我们一根绳”，意即希望各界伸出援助之手，引来众多人群关注。此外，英国一些知名戏剧家呼吁开展私人捐赠活动，以帮助剧院及员工渡过眼前难关。

责编：杜英杰

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