作者丨顾见

监制丨阑夕

11月，整个华语娱乐圈都进入了“996”的状态。前半程，综艺咖和歌手们奔波于电商平台的双11晚会；后半程，电影人又集体前往厦门参加第33届中国电影金鸡奖。

相比往常，今年金鸡奖的看点和影响力都达到了新高峰。除了大量优秀国产新片集中展映和丰富的论坛活动外，主办方还首次进行了“第二主场”的创新：由战略合作伙伴中国移动咪咕（以下简称咪咕）打造的“云上金鸡节”。

“第二主场”并不是将金鸡奖简单“平移”至线上，而是融入了中国移动咪咕在5G、VR、超高清技术方面的科技力，用年轻人乐见的“内容表达” 为金鸡奖的与时俱进注入了新鲜血液。更令人兴奋的是，“左手科技右手文化”的咪咕，正在数字文娱创新之路上扮演着“火车头”的角色，把“5G”从生涩难懂的技术蓝图变成人人皆可触碰的沉浸感。

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咪咕在线下：接中华历史印记，探索华语电影的内涵与外延

华语电影正处于一个“最好的时代”。不断刷新的票房纪录，从制作水平到题材多样性的全面发展，古典与潮流元素的交融与碰撞，都在成为国人文化自信的有利支撑。出现在这届金鸡奖提名名单上的不少作品都具有代表性：如《少年的你》、《我和我的祖国》、《夺冠》、《哪吒之魔童降世》等。

时代需要有内涵的好作品，而好作品又需要从传统文化中汲取养分来丰富内涵。如果华语电影都能巧妙对中国传统文化进行挖掘和二次创造，在商业化、营销层面推陈出新，那么产业链上的参与者都能更好的实现自身价值。

作为新媒体“国家队”，咪咕正在努力成长为这样的引路人。金鸡奖期间，咪咕携手中央数字电视书画频道举办“光影书画 博物中华”书画主题日、与中国博物馆协会举办“全国博物馆书画百展赏析”活动，借传奇文物书画和权威行业人士视角，为电影人和影迷提供了一个感受文化印记的窗口。

“光影书画”的主题中有着电影艺术与传统文化相互交融的隐喻。加深理解那些属于中国的文化印记，对于创造荧幕之美、提升表演境界都有着举足轻重的影响。就像张艺谋的《影》，从历史深处找到灵感，通过国风水墨元素创造出前所未见的荧幕风格。相信在咪咕等公司的努力下，必然会让华语电影圈出现更多经久不衰、经得起反复推敲的作品。

事实上，咪咕以独特的活动方式反复强调文化印记的重要性，是对金鸡奖行业影响力的有力补充。要知道，金鸡奖本就是一个让华语电影走向世界的窗口。成龙、牛犇、杜江、张译等知名电影人都有着相似的期望，致力于让中国好作品早日成为世界好作品。咪咕借金鸡奖之际，给出了一个文化科技公司的思考：以历史、音乐、书画、人物等切入点，多视角多层次的审视华语电影的发展轨迹，探索其与跨界文化的交汇处，助力人们建立成熟的“电影观”。

关注电影内涵文化的同时，咪咕也不忘结合自身经验打开华语电影的外延。

在同期进行的咪咕“2020营享力大会”上，咪咕公司提到了不少科技赋能与创意宣发的方式，都是能够撬动影视作品的科技杠杆：中国移动独创的5G+视频彩铃就很有代表性，在《创造营2020》的宣发中产生了20亿以上的播放量。举一反三，未来，类似产品可以助华语电影有效完成对短视频、宣传片的精准分发，连接潜在观众。

不仅如此，咪咕在各大文化产业链上下游的动作都起到了积极的示范意义：在IP共创方面，咪咕与中央广播电视总台联合制作紫禁城600周年“故宫屋脊兽大型动画系列片”、联合中央数字电视书画频道打造书画IP。在产业链协同方面，咪咕联合上海美术电影制片厂推出全IP合作、与慈文传媒联合打造优质剧集。在人才培养方面，咪咕联合电影频道打造“星辰大海”青年演员优选计划第二季；携手第一届海峡两岸青年短片季，开设5G+XR技术赛道，挖掘、扶持青年创作者参与电影短片创作。

除了身体力行外，咪咕还在有意无意的引导行业主动去发现新课题。比如，咪咕联合中国交响乐发展基金会共同创新，携手苏州交响乐团独家定制的《魅力贝多芬》专场音乐会，为金鸡奖助阵之余，间接抛出了一个思考电影与音乐、中国与世界如何接纳彼此互利共赢的开放式问题。

别出心裁的文化活动，营享力大会上展现出的分享精神，都是咪咕对华语电影乃至整个娱乐圈抛出的橄榄枝：作为5G时代内容生产者与聚合者的咪咕，愿意以自有文化版图助力合作伙伴完成影响力和商业变现能力的双重跃升，更愿意秉持“利他主义”与行业共同成长。

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咪咕在线上：用科技和文化共情，回应世界的期待

今年的中国电影金鸡奖有两大变化。

一是开始长期落户厦门，二是启动“一年一评”制。落户厦门意味着，金鸡奖不再单纯依赖城市间的“物理移动”提升影响力，而是把这部分重要任务交给咪咕等战略合作伙伴的数字基础设施。至于“一年一评”，自然是因为优秀华语电影越来越多，需要让好作品得到更多认可和掌声。

咪咕主导的“云上金鸡节”显然在此基础上融入了自己的思考。

记得去年，咪咕公司就为金鸡百花电影节提供过5G+VR的直播支持，让广大影迷得以大饱眼福。如果说去年咪咕带给金鸡奖的关键词是“直播”，那么今年的关键词就是「沉浸式体验」和「电影文化的边界扩展」。

所谓沉浸式体验，是让手机前的用户感受到现场般的情绪起伏和互动方式，从过去单纯的“看”变成更具参与感的“玩”。

为了实现体验升级，咪咕几乎把金鸡奖所有活动都搬到了线上，并且将过去只能在线下看的，通过5G+XR的技术搬到了线上。打开咪咕圈圈APP的云上金鸡节主题页面就能轻易找到：与虚拟偶像合影互动的星光大道、80小时不间断的金鸡嘉年华直播间、汇聚优秀作品和5G+XR实验短片的电影学院，还有专为影迷和剁手党准备的金鸡小店，独家售卖相关电影IP衍生品和国潮商品。

再比如金鸡博物馆板块，将115年中国电影史带回原点，以历届金鸡大片和经典老电影穿插其中，影迷翻阅的过程中既能感受到电影文化从古典、现代到未来的流动感与沉淀过程，又能以大历史观的角度重新认识中国电影。

流畅的观看体验、历史视角下扑面而来的厚重感、真实画面与VR技术相互呼应的呈现方式、与远方的影视爱好者通过弹幕和评论交流心得...在云上金鸡节，咪咕几乎重新定义了“现场感”。

高晓松说，艺术负责想象未来，科技负责把想象变成现实。为云上金鸡节保驾护航的，同样也是科技：让老电影展现出生命力的4K修复技术，身临其境的AR红毯技术、确保画面流畅细腻的5G与超高清技术。

而这些仅是咪咕科技硬实力的冰山一角：从“5G之花”、 “真4K超高清之花”，到建立国内第一个多媒体领域的联盟组织5MII、联合发起成立云游戏产业联盟和5G+视频彩铃联盟、联合行业合作伙伴发布“5G+8K超高清国产化白皮书”和全球首个视频彩铃终端行业国家标准，咪咕始终走在科技研发前沿。不久前，咪咕公司与合作伙伴发布了《中国5G城市数字孪生白皮书》，进一步明确了用5G、超高清技术与AR核心能力“复制现实世界”的战略方向。

一路走来，咪咕的技术应用能力吸引了包括上海美术电影制片厂、新爱体育、慈文传媒在内的诸多企业，还成功为中超、CBA、排超等知名赛事开发出360度视角观赛、子弹时间、云包厢等定制化产品。在此基础上，咪咕公司又在本次营享力大会携手合作伙伴成立了“5G+内容生态共同体”，以技术为放大器做好5G时代数字娱乐的“上层建筑”建设。

关于5G，普通人的印象仅停留在“一种比4G更快的网络”。但咪咕在云上金鸡节重新定义了5G：一个近似于连接过去与现在，超越物理距离限制的“传送门”。

让逝去的经典复活，让不曾存在过的景象成为数字娱乐生活的新常态，咪咕在5G商用一周年交上了一份满意的答卷。相信在未来，会有比云上金鸡节规模更大，功能模块更复杂的IP等待咪咕用科技去赋能，助力全世界的用户随时随地与感兴趣的场景发生交互。

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5G争夺战进入白热化阶段，为什么说时间站在咪咕这边？

百年前，爱迪生和特斯拉曾开启过一场电力大战，争夺“电流标准”的解释权。期间双方你来我往，但拐点事件发生在1893年：当特斯拉的交流电照亮整个芝加哥世界博览会时，交流电永远的赢下了这种竞争。

放眼当下，以5G为代表的新技术具有媲美“电力”的划时代意义。谁能拿下5G技术的应用解释权，就能开启并主导一个全新的科技时代。咪咕为金鸡奖等活动提供技术支撑，除了业务层面的契合外，也是在为5G时代做影响力卡位。随着咪咕5G场景解决方案愈发成熟，完全有可能创造百年前芝加哥世界博览式的高光时刻。

咪咕的底气在于，能够把自身内容、科技领域的长期战略储备与背后中国移动的5G布局形成合力，具有让数字娱乐创新融入每座城市毛细血管当中的“特殊能力”。

作为5G时代内容的生产者和聚合者，咪咕善于挖掘和自主创造优质IP，同时在IP衍生和用户服务方面有丰富的经验。这些版块的渐入佳境，都是咪咕与互联网巨头、独角兽企业在长期竞争与合作中积累而成，通过创新和实战形成的护城河难以被撼动。

比如在体育赛事布局方面，金鸡奖期间咪咕视频和新爱体育达成战略合作签约仪式，咪咕视频会拿到亚足联旗下所有的国家队赛事转播版权（包括亚足联亚洲预选赛），2023年亚足联中国杯、亚冠联赛的转播权，这些为年轻用户所喜欢的赛事内容将继续提高咪咕内容板块的粘性和商业空间。再比如，出现在营享力大会上的阿庚伯FAMILY、熊猫IP成为咪咕走出圈层，为跨界产品、知名企业乃至政府部门提供国潮文化结合点的“内容放大器”。

再看中国移动。最新数据显示，中国移动拥有9.5亿移动用户，超2亿的在线宽带用户。在2020移动全球合作伙伴大会上，中国移动宣布建成全球规模最大的5G独立组网网络，其5G信号已经覆盖到珠峰。

咪咕的数字文娱矩阵，叠加中国移动的5G“超级连接”能力，将是5G推广过程中最重要的一股力量。而摆在二者面前的也是一个艰巨任务：既要把5G等前沿技术翻译成便于用户理解的场景、应用和语言，又要与各行各业相结合，基于深刻的行业理解力打造5G“样板工程”，让5G在C、B两端全面开花。

当然，这些“艰巨任务”的B面其实对应着诱人的市场前景。在即将到来的5G换机潮、流量爆发趋势和高达8万亿的数字文化市场中，庞大的增量空间势必会激发各方巨头的竞争斗志和资源投入。相比之下，咪咕、B站、华为在金鸡奖的隔空过招只能算是小试牛刀。

若干年前，时任英特尔CEO的安迪·格鲁夫提出了“十倍速发展”的定义：即商业竞争变成了“快进”后的画面，技术、市场、客户等变量以10倍速变化。与此同时企业的成功与失败均以10倍速进行，从巅峰到谷底，只在转瞬之间。

也许在“5G争夺战”中，类似的直面碰撞和快速新陈代谢将重新成为互联网商业发展的主旋律。但有理由相信：激烈竞争的尽头，像咪咕这样符合中国数字娱乐创新趋势的企业必将脱颖而出，引领普通人走向科幻电影式的5G时代。