提前一晚搶先觀影了張藝謀導演的《一秒鐘》，感覺張導是以影片致敬了那一代人，也深深地致敬了電影行業，尤其是膠片時代的電影行業。

《一秒鐘》的劇情是挺特別的，說起來並不複雜，或許幾分鐘內，用簡單的語言就能把故事講出來了。但故事的經過，故事背後的意義，纔是電影的靈魂和精粹。所以，《一秒鐘》還是需要在大熒幕上觀賞，纔有感覺的。

《一秒鐘》描述了七十年代人們對於電影的渴望，那是電影的膠片時代，電影就是圍繞着"12.5米廢膠片"而開展。一大一小兩位角色，從冤家路窄變成同是天涯淪落人的過程，令人越看越心酸，越看越感慨。到底膠片電影是多少人的回憶殺呢？年輕人們帶上長輩到電影院去欣賞一番，就能得到相應的答案。

對於張藝謀電影，大家都會關聯上"文藝片"這個詞。確實，影片相對有一定的沉悶感，但這是給大家時間去回憶、懷緬和思考。尤其是思考，思考的是角色到底爲什麼這樣做，角色下一步要做什麼呢？

確實，角色的演技纔是這部電影的靈魂之處，尤其是男主角張譯，他所演繹的角色是有苦自己知，有鬱悶自己扛。而張譯在近年來電影作品上的演技，大家都是有目共睹，他不僅是在表情、眼神上維俏維妙，在肢體語言上也做到了極致。

這次在《一秒鐘》裏，我們都能看到張譯爲演繹張九聲這個角色下了不少苦功，而且都是"真苦功"。從他又瘦又黑的面貌裏，就知道是特意爲角色去節食和鍛鍊瘦身，而且多次在荒漠中奔跑、追逐，可喫了不少風沙的苦。從鏡頭裏，張譯能讓觀衆們看到他的各種"累"，讓觀衆更能用心的感受這個角色的"苦"。

和張譯更多對手戲的是新秀劉浩存，名字挺男性化的，樣子其實挺甜的，可在《一秒鐘》裏，明顯從外貌、行動等方面都無奈的"被醜化"了。這位首位"00後謀女郎"，演技可不一般，這就要大家從《一秒鐘》裏去細細品味這個角色的"難言之隱"。

她很倔，很叛逆，也很小流氓的樣子，劉浩存同樣演繹的維俏維妙。其實她表面堅強，內心還很脆弱的，畢竟還是個小孩，這也是劉浩存在角色上的把控比較理想，讓觀衆們都能感受到那份"心痛"。

範偉那有範兒的演技也是大家毋庸置疑的，他的角色精彩之處是兩面性，表面是大好人，而背面確實那麼的"小人"。其實他也是有苦衷的人，很多事情都是做到上綱上線的樣子，而事實上他可一直在維護着一份親情。其實《一秒鐘》的故事是一個相對苦悶和悲涼的故事，而範大爺可在影片裏起着潤滑劑的作用，用更多的笑點來抗住了大家的淚點，免於觀衆們哭得太慘。

《一秒鐘》是一個挺有意思的劇情電影，背景挺特別的，故事的曲折也是耐人尋味的。重點是看幾位角色的真演技，而且是個個都演技在線，讓相對沉悶的劇情變得有趣味性，令人越看越有勁兒。而且張導妙用了電影手法來展現出膠片電影、膠片機、膠片等的年代質感，在致敬膠片電影時代之餘，也讓我們開了眼界，認識到當年看電影的珍貴之處。

值得一提是，電影裏多次用歌曲來"說話"，每首歌的穿插都有着其韻味，而且都非常好聽。尤其是結局後，播放了同名主題曲，還是由女主角劉浩存傾情演唱。當她邊哭邊唱的時候，會令觀衆們自然的回憶着剛纔印象深刻的劇情，可會自然的落淚。

所以，看《一秒鐘》，記得帶上紙巾哦！