作者 / 1674

11月的电影市场困局,终于在《除暴》上映之后破解。

自11月上旬以来,电影市场陷入低谷,上映新片动能不足,观众观影热情不高,单日大盘甚至连续四天跌破2000万大关。而11月20日《除暴》的登场强势逆转了大盘低迷态势,首映日拉动单日票房冲破8000万,3天拿下2亿票房,首周票房破3亿。

同时,《除暴》也成为11月市场表现最为亮眼的影片,上映后连续8天稳坐日冠,即使在上周五有新片上映的情况下也依然保有票房优势,截至目前影片票房已经突破4亿,累计观影人次突破1000万。

口碑方面的反响同样热烈,作为年度唯一一部警匪片,《除暴》也凭借类型优势和不俗的品质在观众中收获了一波好口碑——“近年来最好看的警匪片”“好久没在影院看过这么爽的警匪片了”“ 观众周末的最佳电影选择” “90年代怀旧硬汉动作片极具复古感”。

同时,#除暴##除暴细节##吴彦祖演技##王千源吴彦祖正反派都能演##吴彦祖打架浴巾都不掉# 等话题频上热搜,社交网络上掀起关于影片内容、主题、演员等多维度的热烈讨论。

如此,《除暴》无疑堪称11月最火爆、最成功的电影了。

稀缺题材、实力主创、市场刚需

——《除暴》是怎么爆的

说到《除暴》的市场爆发,就不得不说到影片幕后出品方英皇电影。影片成功核心原因正在于英皇内容布局的精准、选片眼光的独到,打造了一部既是市场需要、也是品质优良的作品。英皇集团主席杨受成博士投资眼光精准业内远近闻名,此次由他担任出品人的《除暴》也再次证明了杨受成看片和看人的独到之处。

英皇集团主席、《除暴》出品人杨受成博士

从市场端来看,《除暴》是今年唯一一部警匪片,既有类型上的鲜明优势,同时也填补了市场空白。警匪片向来是观众喜欢的一大电影类型,近年来也不乏有优秀的警匪电影成为市场佼佼者。

同时,这类型影片观影门槛低,以快节奏、强情节特色吸引观众,下沉力度强,能够激发更广泛观众。如《除暴》的观影画像当中,四线城市占比高达36%,这一数据远超同期影片,也正是足够下沉让影片具备更强大的市场影响力。

而在市场类型轴线上,今年受疫情影响上映影片数量本来就锐减,警匪这一类型更是自影院复工以来就长期处于空白,所以《除暴》的登场满足了观众对于此类型影片的观影渴求,同时也激发了潜在群体的观影行为。目前《除暴》累计观影人次已经突破1000万,影片上座率也始终居于同期高位,可见其在市场上的受欢迎程度。

毫无疑问,《除暴》是被市场需要的,但同时,《除暴》的成功更离不开影片自身的品质,也即出品、制作方对于内容创作的把控。

从影片题材来说,《除暴》取材独特而大胆,影片全部素材几乎都是来自上世纪九十年代的真实案件。对于观众,“九十年代内地第一悍匪覆灭记”这个题材无疑是既新鲜又刺激的,而在影片创作背后,敢想敢拍也足以看出出品方及创作者的魄力。

同时,在《除暴》的创作当中,也完成了对于此类型电影的扩展与升级,除了对于警匪对峙关系、惊险案件等的呈现,也加入了对于人民警察形象的丰富塑造、以及对于人民警察与犯罪分子对抗到底坚毅精神的致敬,不少观众观影后都有感而发,表示“感谢那些为人民安全牺牲的人民警察”“对比90年代的混乱治安,《除暴》让人觉得应该珍惜现在平安幸福生活”。

由此可以看到,《除暴》在出色完成类型化表达的同时也深深触动了观众内心情感,引发他们对于时代的感怀和对于英雄的敬意,在影片立意落点上更深一层。

优秀的内容表达是来自于实力团队,看向《除暴》身后,除了英皇老板杨受成作为出品人外,“业内老大哥”韩三平担任影片监制,曾成功打造出2018年年度黑马《无名之辈》的梁琳任制片人。

至于导演,英皇也大胆启用新导演刘浩良。其实刘浩良也算是英皇一手发掘的人才,2015年其导演电影处女作《冲锋车》就是和英皇合作的。此外,刘浩良在转型导演前做过多年编剧,编剧作品包括《一个人的武林》《大魔术师》《画皮》《枪王之王》等,尤其警匪类型片作品经验丰富,同时他也是香港电影编剧协会会长。

可以说,杨受成选择刘浩良也正是在这位新锐导演身上看到了长足的潜能,而《除暴》也因此成为刘浩良实力展现的出口。

影片幕后强强联手,台前王千源和吴彦祖两位实力派演员则奉献了一场双雄对决的精彩大戏。一个是内地市场有口皆碑的实干型演员,一个是走红华语影坛二十多年的男神,两人在片中的对峙可谓看点满满,演技扎实,配合精妙,尤其澡堂打戏更成为观众津津乐道的高潮段落,打斗戏份荷尔蒙满屏炸裂,拳拳到肉的实战表演更是让人隔空感到肉疼, “第三位演员”浴巾还一度登上热搜,可见这片子实火。

回看影片成功的几大要素,其实都来自出品人杨受成独到的眼光与精准的判断,选对了内容,选对了人,英皇推出的这部《除暴》也自然而然成为引爆市场的火种。《除暴》不仅成为11月影市的破冰者,更会在今年电影市场留下重要一席。

积极合作、独到投资、心怀热爱

——英皇电影如何引领潮流

内地电影市场大浪席卷下,香港电影公司与内地合作已进入稳固成熟的阶段,将双方优势共组、放大协同效应,合作作品也往往成为近年来市场上的头部。

以英皇为例,近几年其与内地合作了多部爆款项目,如2018年年度票房冠军、春节档冠军《红海行动》,以超高口碑成为当年实至名归的大爆款。又如2018年国庆档赢家《无双》,影片凭借高昂口碑一路逆袭保持了连续24天的单日票房冠军。

大片成功的同时,小体量影片也在不断突破,像出现在2018年冷档期的票房黑马《无名之辈》,创下小成本影片狂收7.94亿的佳话。

成功之下,回看英皇的爆款打造的路径,杨受成是那只重要的推手,其高瞻远瞩的敏锐嗅觉、深谋远虑的战略型思维、大胆创新的布局手法,以及知人善用的开放态度,是英皇电影发展一路领先的关键基因。

作为香港电影公司当中的“领头羊”,英皇也很早就积极开展与内地的影视合作,更是香港+内地合拍片的推动者,如《太阳照常升起》(2007)、《梅兰芳》(2008)、“建国三部曲”(2009-2017)、《非诚勿扰2》(2010)、《唐山大地震》(2010)、《无人区》(2013)、《妖猫传》(2017)等影片背后均有英皇的身影。

其实英皇与内地市场日益推进合作的过程,也正处于香港电影人才大批北上的时代浪潮下,彼时的内地电影市场发展正进入黄金时代,与内地融合既是趋势也是必然,而英皇也早已深入合作之中,与时代流向并行,也在助推市场大势的转变。

前进是需要大胆创新的,这点也很明显地体现在英皇投资作品的态度上。例如《红海行动》是主旋律商业大片的进阶式突破之作,《无双》则一反传统香港犯罪类型片,以颠覆性手法呈现出人性的复杂,《无名之辈》是聚焦小人物的现实题材作品,而正在热映的《除暴》也显然是警匪类型片的时代进化型作品。

在选择项目时,英皇也往往能够看到市场痛点与观众的需求,大胆尝试,用心打磨,从而推出恰能够满足市场与观众的优秀作品。

当然,在项目合作的背后实际上也是英皇对于人才的支持,“投人”是杨受成的一贯做法,对于电影人才杨受成给予充分的支持与极大的自由度,而电影人才也往往由此与其及其背后的英皇结成深厚的合作关系。

如2007年姜文推出《太阳照常升起》,杨受成欣赏他的才华参与投资,就这样开启了双方多年的合作。再如2009年韩三平推出“建国三部曲”的第一部《建国大业》,杨受成也一路相助,合作多年,今年在《除暴》幕后,韩三平还担任了监制一职。

从杨受成与其合作伙伴的深情厚谊中也可以看到,杨受成对于人才的投资其实更是对于未来的投资,行业发展以人为本,拥有稳固且广阔的人才资源,也才能为日后的内容版图打下基石。

包含电影行业在内的影视娱乐行业本就是风险颇高的一个行业,内容生意经没有固定方法论,亦与时代背景、市场环境紧密相连,所以在这个行业立足发展,不仅要有玩得起的资本,还要有等得起的耐心。

在之前的媒体采访中,杨受成曾谈到:“我个人对影视娱乐业一向抱有热情,从小酷爱中西音乐,更是一个电影狂。经营影视娱乐业需投放一定的时间及金钱投资,但由于我本身有浓厚兴趣,故不介意回本期较长。”

所以归根结底,杨受成还是一个热爱内容、热爱电影的人,因为有这份热忱,辅以其独到的眼光,便有了英皇蓬勃发展的今天,以及英皇欣欣向荣的未来。

接下来的2020贺岁档、2021春节档等,依然有英皇重磅打造的多个项目如《紧急救援》《人潮汹涌》《古董局中局》即将登场。而一向眼光独到、大胆创新的英皇又将在未来带来怎样的惊喜呢?我们拭目以待。

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