張藝謀新作《一秒鐘》，五天票房八千萬，大導交出如此成績單？
大導演張藝謀的電影《一秒鐘》上映了五天了，被網友奉爲“國師”張藝謀導演作品，爲何交出這麼一份成績單？
就連主演張譯、範偉這些一線大咖都沒撐起來這部影片的質量嗎？
看到某瓣7.9的評分發現並不是質量不行，張藝謀導演的作品質量依舊在線！
但是奇怪的現象就此產生了，一部叫好不叫座的作品在這個娛樂至上的觀影體驗下形成了扭曲的票房。今天咱們就來聊聊出現這個原因的可能因素有哪些？橫向對比-文藝片，在時代背景下的不同表現
電影《一秒鐘》是一部劇情文藝片，套用網友的一句話，藝術高度和票房無關。
單看藝術造詣，張藝謀導演作爲“第五代導演”的領軍人物之一，他的藝術造詣之高當之無愧是爲“國師”一稱號，08年的奧運會更是爲張藝謀導演在藝術造詣上添上濃墨重彩的一筆。
在文藝片的同量級導演中，陳凱歌導演是可以與張藝謀導演一較高下的人物。而凱哥導演的巔峯之作《霸王別姬》又是國內文藝片的代表作之一，與之媲美的是藝謀導演的《活着》。
他們能在當年“藝術封神”，因爲當年的主流觀衆和他們的年齡大致相仿，而劇情內容是可以引起強烈共鳴，加上後期的不斷對影片加深影響，也讓後面成長起來的人們對作品有了當年一代人的認知。
現在的主流觀影人羣，對當年社會背景有了距離感，導致主流觀影人羣對類似的文藝片“不太感冒”。
這裏面新一代導演中，文牧野呈現出來一部商業片中文藝片《我不是藥神》，切合了時代要素，又拿捏了觀衆內心。在當年上映之後，就引起熱議，從而產生爆紅的票房效應。
都是劇情片，《我不是藥神》是一部與主流觀影羣體映象相近的電影，這部影片與生活息息相關，仿製藥能治病但是屬於“假藥”，正版藥買不起可合法。這是一個輿論爆點，它使得人們忍不住地回去討論這件事情！
《一秒鐘》的故事，更多注入了父輩們當年講述的感覺，這個點在主流的觀影羣體中，激發不出強烈的反響，也就不會出現輿論爆點，讓更多人帶着探討的心情走進影院。
縱向對比-商業片比文藝片更具有大衆效應
《流浪地球2》定檔2023年大年初一上映，未播先熱！46億票房的《流浪地球1》已經爲第二部做好了熱映的基礎。
這是國內目前最具口碑又有票房號召力的科幻商業電影，它的編劇也是著名作家劉慈欣先生！
一部根據劉慈欣先生小說改編的電影，也正是因爲這部作品，我們國內有了堪比好萊塢《星球大戰》、《復仇者聯盟》等類似的系列科幻商業電影。
從最開始的不被看好，連投資都撤走的一部電影，到上映引起反響，直到爆紅，相信導演和製片人都經歷了過山車一樣的心情歷程。
商業電影有獨特的天然優勢，刺激眼球的視覺體驗，讓人暴爽的情景劇情，我們喜歡自己“YY”成影片主角，拯救世界哪怕犧牲自己。
而文藝電影很多都要喚醒自己內心不願意提及的一些傷疤，尤其是代入感極強的敘事線路，把人帶入劇情中，悲痛成了主線。
不可否認把觀衆帶入劇情是一部好電影，卻並不意味着，觀衆能二刷三刷。
這是商業電影的天然優勢，當觀衆買賬時，不僅多次觀影，還會把歡樂帶給朋友，讓大衆一起爲歡樂暴爽買單。
這也是文藝片的弱勢，晦澀難懂的劇情，悲痛的主線，決定了影片的小衆需求。結語
張藝謀導演的功力依舊高超，無論是運鏡，還是美術要求，大師手筆無人能及。
不過如前面提到一些痛點，也是客觀存在的。
當然，藝術的高度不是我等小民可以評判的，但是票房的收入是可以直觀看到的。
喜歡的永遠都會買單，不喜歡的永遠都在排斥，我們就事論事只在討論爲何沒有大的票房而已！你還有什麼不一樣的觀點，寫在評論區！