300部网文漫改，将如何改变漫画行业的生态？
原标题：300部网文漫改，将如何改变漫画行业的生态？
作者/小趴
年关将至，国内ACG产业的各大视频以及漫画平台都开始了年终总结，同时开始对外透露明年相关的计划。
而就在前两天，知名漫画平台腾讯动漫发布的一条消息引起了笔者的注意——
“12月21日，腾讯动漫、阅文动漫首次共同亮相，在苏州周庄联合举办了主题为‘要想富，先修路’的创作者闭门交流会。腾讯集团副总裁、阅文集团首席执行官、腾讯影业首席执行官、腾讯动漫董事长程武，腾讯动漫业务部总经理、阅文动漫业务负责人、腾讯影业副总裁邹正宇及其他业务相关负责人，连同逾100位创作者出席了会议。
交流会上，腾讯动漫和阅文动漫宣布，在坚定支持原创动漫发展及加大动漫IP开发力度的基础上，启动网文漫改计划，共同推进300部阅文小说的漫改，并对创作者开放多种合作模式。"
这条新闻之所以令人瞩目，在笔者看来，其原因就在于交流会上发布的“阅文漫改计划”以及“加大漫画作品的轻度内容开发力度”等 腾讯动漫明年其他的诸多动向，有很多都与国内漫画家的创作生态有着非常直接的关联——
它试图解决的，是目前漫画平台普遍面临的一个核心问题：如何在传统静态漫画的整体用户体量增长受限的情况下，开辟出一条新的创作路径。
那么借着这个机会，就让我们来详细地梳理一下交流会中与创作者生态有关的内容，看看腾讯动漫试着交出的这份答卷，将会如何影响漫画家们的未来。
一、“超级IP”
要理解交流会诸多举措的背后思路，在进行详细的分析之前，我们需要对今年腾讯动漫的整体动向做个简单的复盘。
今年对于腾讯动漫旗下的头部原创漫画《一人之下》而言，是一个特殊的年份。
一周前，腾讯动漫发布了《一人之下》真人网剧 冯宝宝概念海报，在全国范围内开启了角色演员的海选。
而如果我们再把时钟往回拨2个月，腾讯影业则官宣了《一人之下》的 真人系列电影项目。负责该片的导演，是执导了《封神三部曲》的乌尔善。
两个月内接连发布的这两个重磅消息，透露出的是《一人之下》的相关真人化改编项目已然落地的信息。
而如果再算上今年5月上线的《一人之下》手游，从一个更宏观的角度上来说 ，这也无疑标志着自2016年动画项目的启动开始，原创漫画《一人之下》已经完成了横跨动画、真人网剧、真人电影、手游等多个领域的IP改编流程。
《一人之下》漫画封面
这在国内原创漫画的IP开发领域并不多见，其进程也非一蹴而就。
2016年7月推出的《一人之下》第一季动画，由中日两国的动画团队共同完成。在那个跨国制作项目仍是凤毛菱角的时代，中日两国动画制作流程大相径庭。这也就使得《一人之下》动画团队不仅遭遇了极大的文化隔阂，也曾 做出许多需要极大勇气的决定——
例如，为了保证原作气质的表达，他们将最后两集整体交还给国内团队全权负责。最终， 这两集被做成了鲜见的40分钟加长版，为动画的口碑打下了良好的基础。
《一人之下》第一季海报
2017年10月，腾讯动漫组建了包括中国、韩国、日本、朝鲜等国家和地区的 团队来进行第二季的动画制作，在双导演制、半年番等新尝试顺利完成的情况下，《一人之下》第二季的评分也达到了9.1的高分，相较第一季还高出了0.3。
也正是这一季的口碑与传播，让很多观众记住了“不要碧莲张楚岚，一贫如洗王道长”。
而在刚刚过去的2020年，《一人之下3》则可谓是 借巧劲“破圈”的典型——
《一人之下3》的故事的舞台回到了京城。全片围绕本篇主角王也 设计了大量贴近生活的桥段——西直门立交桥成为其甩掉跟踪的路径，而他请诸葛青吃饭的“银鼎轩”则 化用了北京第一家24小时营业的饭店品牌—— 金鼎轩。
《一人之下3》中的北唢呐街，
也就是北京知名的南锣鼓巷
大量实景还原的北京地标建筑极好地展现了《一人之下》的本土气质，而贡献了《火影忍者博人传》65集精彩打斗的单集导演 黄成希等人，更是在剧中揉入了大量的 中国传统武术元素。
这些总计制作时长超过2000小时的武打桥段，在真正意义上破开了动画受众本身的圈层，连真正的道门中人也不禁前来解析、点赞。
B站UP主“武当蒋师莫”制作的真人Cos视频
而随着2021年的临近，《一人之下》第四季以及相关的真人改编作品也已经整装待发。
回顾这四年多的历程，不难发现，在《一人之下》逐渐贴近本土审美、横跨多个领域的改编路径背后，体现的是腾讯动漫在IP开发——或者借用腾讯动漫IP开发中心 总监李筱婷（阿布）的话来说，在“打造超级IP”方向上的， 腾讯动漫有一以贯之的态度。
交流会的主题是“IP致富之路”
也正是依靠这一种思路，腾讯动漫同样还在今年孕育了包括《狐妖小红娘》《秦侠》《我是大神仙》在内的多个IP项目。
三维动画番剧《我是大神仙》
虽然题材各异，推进的着力点也有所不同，但这些作品作为IP的潜在价值，都无疑在腾讯现有的娱乐布局下被尽可能地提升与挖掘了。
今年10月腾讯影业公布的《狐妖小红娘》真人网剧海报
但是，对于腾讯动漫而言，现阶段“打造超级IP”的策略 其实还有进一步提升的空间。因为其主核心还是比较关注在IP 的开发环节，对于漫画行业的源头扩充，还未有太多的系统性举措落地。
这也就是为什么在漫画这一娱乐形式面临全新环境的当下，腾讯动漫联合阅文动漫推出“网文漫改计划”，并做出更多相应调整的原因 之一。
二、“关键跨越”
“其实我们从2018年 就开始跟阅文初步合作漫改项目了，我们看到，从那会儿开始每年前TOP100的收入作品里有30到40部来自网文小说漫改的作品，可以看出我们的用户，是能接受以及喜欢这些作品的，有群众基础。”
提及腾讯动漫自身对网文类漫改的需求，李筱婷在会后接受采访时如此说道。
腾讯动漫官方发布的《2020小说漫改阅读报告》
事实上，甚至早于2018年，腾讯动漫与阅文方面的合作就已经开始了。
2014年，国王陛下所著的修仙网文《从前有座灵剑山》的同名改编漫画登陆腾讯动漫。
在2016年被中日两国的团队联手改编为动画之前，两年不到的时间 中，它在腾讯动漫站内已获得合计3.3亿的点击量。
《从前有座灵剑山》真人网剧
借由动画、漫画改编的人气积累，事实上去年《从前有座灵剑山》还推出了真人剧集。据腾讯动漫版权负责人梅雪透露，《从前有座灵剑山》的游戏也在开发中，很快会与粉丝见面。
近年，小说改编动画、漫画的影响力增长已经呈现出了非常明显的趋势——
例如，除了上文中提到的、腾讯动漫平台内的小说漫改作品情况，如果我们从今年动画行业的整体情况来看，小说改编的动画作品也展现了极强的头部聚集效应，在各平台的成绩名列前茅：B站的 《天官赐福》《元龙》，腾讯视频的《斗罗大陆》《吞噬星空》等等，这些头部作品的人气，无疑都离不开大批书粉的保驾护航。
今年B站的爆款作品《天官赐福》
珠玉在前，腾讯动漫与阅文动漫随后的合作逐步推进，或许也不是什么令人意外的事情。
而另一方面，除了平台自身的趋势和需求， 或许真正加速腾讯动漫与阅文动漫二者合作的，还有来自外部环境的整体变化。
“虽然每年泛二次元用户的规模都在增长，但实际上，行业里很多人都有一种感觉，那就是传统 的静态漫画，整体用户体量几乎见顶。”
邹正宇在交流会的分享当中，提到了2018年的漫画行业“寒冬”。
邹正宇
2018 年，国内网络漫画平台曾经历过一次较大的动荡。
彼时，大量热钱从尚未找到良性收益路径、难以完成自身造血的国产漫画行业撤离，大量的连载作品由此被砍不说，基于网络漫画平台的的良性付费模式也未能建立。
而两年后的今天，漫画的营收体系相比两年前的“寒冬” 有所改善，但很难说发生了根本性的变革。
对于腾讯动漫来说，近年短视频的崛起以及“娱乐方式越来越多、互动性的载体也越来越多”的现状，也使得作为行业领头羊 的他们必须更严肃地开始思考平台前进的方向。
这个思考的其中一个进展，也许就落在了改编300部阅文小说的 “阅文漫改计划”上。
据官方透露，腾讯动漫筛选出了阅文旗下2010年后上线且未被授权的7000多部 优质作品。此后，官方根据分类、标签等维度进一步进行信息整理，最终形成IP池。
经历过市场检验的网文作品有着坚实的剧本基础和粉丝基础，漫改后的成功率也许会提高；而改编后的作品在一定程度上也会培养起部分小说粉丝的漫画阅读习惯，建立起对漫画的兴趣。对于平台的经营和生存需求而言，这样的选择其实不难理解。
在交流会的分享当中，程武用“特殊”且“关键”来形容 漫画、动画改编在IP开发各个环节当中的作用——
“动漫不仅自身是重要的IP源头，同时还能够帮助更多好故事、好内容，以较低的成本和更高的效率，实现从文字到视觉的关键跨越，为后续影视、游戏等形态的开发奠定了基础。”
程武
从创意源头到IP孵化的助燃剂——在腾讯整体文娱的布局体系之下，动画与漫画 是内容“深加工” 体系的重要一环。
而与此同时，如果说网文漫改，更多是基于对外部环境变化做出的反应，那么或许有几个关乎创作者生态的问题就更加不能被忽略了—— 毕竟，创作这件事情本身并不能单纯用工 业化的概念来理解，而创作者的生态才是所有内容生产的真正源头。
接手了小说改漫画的创作者们，他们的权益是否能得到保障？当网文改编成为漫画平台新的发展选项，平台内原创漫画的生态又将会走向何方？
对于这些问题，腾讯动漫又会如何作答呢？
三、“ 坚定前行”
“前面提到，我们的行业受到了短视频的冲击，这是挑战，但也是机遇。”
面对短视频的崛起，在邹正宇分享这句话的同时，其实腾讯动漫也早已动了起来。
两年前的2018年，腾讯动漫提出了 “漫动画”的概念，这种介于动画和漫画之间的媒介形式，多以10分钟以内的长度出现。相较于动画的动辄一年的开发周期，这种精简的模式显然更适合在短视频平台的传播。
漫动画《恋爱云书》
而今年上线的《通灵妃》短剧，则是腾讯动漫联手微视，第一次在漫改真人竖屏短剧方面的尝试。
这些腾讯动漫在短视频方面的动向，实质上也与平台的漫画创作生态直接相关。
如果我们仔细观察一下今年各平台发布的2021年动画片单，不难发现， 原创漫画改动画的作品比例确实非常有限——
数据来源：优酷、腾讯视频、哔哩哔哩2020年动画片单
产生这一现状的原因之一，就是因为对于漫画平台而言，动画番剧的改编，其消耗的资源也往往非常庞大，像《一人之下》这样多领域、长时间的开发项目更是动辄数年，期间的不确定因素更是难以计数。
《一人之下》手游
换个角度来说，在漫画平台内部，能得到开发机会的作品 基本聚焦于10%的头部作品——这也就意味着，剩下90%的作品将 很少有机会进入后端的跨媒介改编当中，继而创作者也就无法获得与之相应的授权收入。
据邹正宇的分享，腾讯动漫“希望短期内能把这个数字扩充到30%”。轻量级的作品改编模式，将会为其他中腰部的作品留出更多的生存空间。
版权负责人梅雪也介绍到，腾讯动漫在过去三年中，一方面搭建和巩固了完善、多元的商业化体系，帮助头部作品变现；另一方面，也在积极拓展更多细分垂直领域的商业模式，为有潜力的中腰部作品寻找合适的版权开发路径。比如在广播剧层面，腾讯动漫和酷我音乐达成战略合作，线下也进行了实景剧本杀和解密书的合作探索。未来，商品化也将成为发力的主赛道之一。
梅雪
此外，回到对原创漫画品类的定位上，在这次的交流会当中，官方也给出了一些较为明确的回应：
“原创是我们一直不会放弃、并且会坚持去走的。你刚才说到对于原创漫画工作室的一个冲击，其实我们会匹配适合作者的作品和方向，也会和创作者沟通，看他们的诉求，你可以理解为我们会去根据这个工作室的能力 和意愿去匹配它适合做原创，还是适合做改编。
比如说在画面、画工和分镜上比较有擅长和特色的，但在故事方向上比较薄弱的，我们可能就会鼓励他们去做改编；如果说他们在原创的领域已经能力很好了，我们肯定是建议继续做原创。”
针对“网文漫改计划会给腾讯动漫的创作者生态带来怎样的影响？”这一问题，在采访中 李筱婷表达了如上的态度。
李筱婷
“原创漫画的需求还是非常强烈的，在后端开发的时候，经常会因为角色的形象以及用户对角色的喜爱，增加我们后续授权的概率以及得到B 端的合作伙伴的认可。而且我们也希望能够做出像《王牌御史》这样的，非常能够发挥出动漫优势的作品。”
而对于选择接手小说改编作品的个人或工作室， 李筱婷则表示腾讯动漫后续将开放给作者稿费分成以及后续开发的权益，并将与看好的动画制作公司进行资本方面的合作。
衷心希望上述的这些思考与措施，最后都能够顺利落地，以保障漫画创作者的权益。
结语
站在目前的这个时间点，或许我们还很难判断网文改漫画的大规模会给腾讯动漫的整体生态造成什么样的影响。
从很多方面上来说，有意无意，网文如此大规模地进入国内动、漫画领域尚属首次，一切都还有待观察。
但与此同时，相信无论生态如何变化，创作者自身利益的保障以及良好创作环境的营造，永远都会是内容生产的大前提。300部作品并不是一个小数目，在大步迈进的同时，又会有怎样的漫画作品诞生呢？
让我们拭目以待。
