编者语：要说当今最具票房号召力的演员，每一个铁杆影迷都能说出我们耳熟能详的名字，但是现如今最有票房统治力的导演，那就非英国导演克里斯托弗·诺兰莫属了。作品数量并不是太多，却几乎是部部经典，票房大卖，而且他一直坚持自己的电影风格，成为好莱坞独树一帜的知名导演。然而，擅长利用时间空间关系拍出烧脑大作的诺兰导演却遭遇褒贬不一的评价，究竟这位英国鬼才导演有哪些过人之处呢？

提到那些在好莱坞享有很高知名度的导演，很多人有幸欣赏了他们多部电影作品，却不一定记住他们本尊的庐山真面目。像马丁·斯科塞斯、梅尔·吉布森、詹姆斯·卡梅隆、史蒂文·斯皮尔伯格、彼得·杰克逊等，他们都是国际名导，可以算得上是电影大师，而且表现出不同的风格。

上面提到的这些导演，他们都曾获得奥斯卡金像奖最佳导演奖，手捧奥斯卡“小金人”，享有电影人的最高荣誉。最近这些年势头正猛，将商业电影与艺术元素甚至科学知识完美融合的导演克里斯托弗·诺兰，却总与奥斯卡“小金人”失之交臂。

2018年克里斯托弗·诺兰凭借《敦刻尔克》入围奥斯卡最佳导演奖的角逐，这也是他离奥斯卡“小金人”最近的一次。

更多的时候，他连提名的机会都没有。也许是诺兰电影的个人化风格太重了，与奥斯卡颁奖季的理念有点背道而驰，这也让他多多少少有了“无冕之王”的意味。

现年50岁的克里斯托弗·诺兰，要想成功加冕奥斯卡最佳导演，还有大把的机会。

2020年，克里斯托弗·诺兰为全球观众带来了最新的科幻动作烧脑力作《信条》，以时空逆转为依托，用一个物理学概念讲述了一名特工完成任务拯救世界的故事。

按照惯例，没人能够一遍看懂诺兰的电影，这部《信条》也不例外。受今年特殊情况的影响，这部被华纳寄予厚望的电影并没有表现出以往的那种火爆。

不怪观众，不怪诺兰，不怪电影本身，要怪就怪被疫情搅局的电影市场。

一部故事情节再正常不过的电影，在诺兰加入物理学概念的包装和合理推演之下，呈现出对时间主线不同以往的注解。

据说，构想该片中的画面细节和创作剧本，诺兰为此花费了6年时间。尽管视觉特效镜头相对来说比较少，但是一如既往地保持了诺兰的高水准。

剧情依旧烧脑，观众除了恶补物理学知识以外，上网搜集一些资料解析电影中的一些冷知识和专业解读也是必不可少的。这样的话，你才真正体会到到诺兰的真正用意。

帅气且“烧脑”的英国鬼才导演

提到诺兰，很多影迷都对他执导的电影印象深刻，在竞争激烈的好莱坞，吸引眼球且模板化的商业类型电影是票房的保证，这也就是很多观众产生审美疲劳的症结所在。

自从诺兰踏进导演圈，“烧脑”这个词便被创造出来且一直伴随着他的作品。看似杂乱无章的故事主线中，巧妙地融入了他酝酿已久的独到创意。当你重新欣赏他的电影作品时，总有一种恍然大悟的感觉。

“烧脑”、“创意”、“奇谋妙想”、“超时空”，这些常出现在他电影里的元素，称他为鬼才导演一点也不为过。

不得不说，诺兰是为数不多的既有才气又有颜值的导演之一，标志性的三叉发型和金发，成为他在大型电影盛会和发布会公众场合的明显特征。

他可以是一丝不苟全身心投入工作的知名导演，也可以是尽显矜持腼腆外表的英伦绅士，还可以是身穿高亮黄背心穿梭于片场各个角落的工作人员。

诺兰的帅气，让他拥有众多的粉丝，而他的随和亲切，让他在圈内拥有非常好的人缘。汤姆·哈迪、迈克尔·卡恩、克里斯蒂安·贝尔、安妮·海瑟薇等大牌影星都成为他的御用演员。

尽管到目前为止，诺兰还未曾在包括奥斯卡、金球奖、英国电影学院奖等主流颁奖季上获过奖，但是他在电影界的影响力已经远远超过了这些奖项本身。

对于自己执导的电影，诺兰享有绝对的自主控制权，他能够说服投资方和出品方让自己的电影保持一贯的风格。为了保持电影艺术的完整性和创新拍摄手法，诺兰做到了容不下一点瑕疵，不会做任何妥协。

“诺兰出品，必属精品”，这句在中国影迷广为流传的话，也是这位英国鬼才导演实力的证明。

才貌双全，年轻一辈导演中最有思想和创造力的一位

1970年在英国伦敦出生的诺兰遗传了母亲的优良基因，迷人的眼神和精致的五官轮廓，帅气逼人。如果他做一名演员的话，不出意外的话会走上青春偶像派路线。

很多人会发现，诺兰与“小李子”莱昂纳多·迪卡普里奥长得颇为相像。

步入中年的诺兰发福明显，尽管发际线有点令人堪忧，但是标志性的发型依然没变。从他略点笑意的腼腆表情中，我们依然能够感觉到他的才貌和魅力。

视角和创意，成为诺兰出品电影的灵魂。他能站在常人不曾达到的高度以新颖的视角加上出其不意的创意，让他的电影作品烙上自己的印记。

最近这些年，诺兰执导的电影似乎一部比一部精彩，也未曾让观众失望过。看他拍的电影，需要多看几次才能看懂，看似深奥的故事节奏里巧妙地融入了他的独到创造力。

经过几部精品电影的打磨，诺兰俨然成为年轻一辈导演中最有影响力的一位。他不仅在欧美国家人气很高，在中国甚至还有点被神化。其实，人无完人，无需过多崇拜，只不过是他选取的角度和拍摄手法更加新颖而已。

但他坚持胶片拍摄，全球各地取实景不喜欢绿幕特效，巧玩各种概念并最终通过影像呈现出来，诺兰的确是一位很牛的导演。

商业与艺术的集大成者，创新性电影的推崇者

从1996年花6千美元拍摄了他人生中真正意义上的第一部电影《追随》开始，诺兰开始在创造美感和形成创新性电影风格的道路上越走越顺。

2000年，诺兰执导了他进军好莱坞的首部影片《记忆碎片》。值得注意的是，该片的编剧由诺兰本人兼任，而他的剧本创作的灵感则来自于他的弟弟乔纳森·诺兰所著的短篇小说《死亡象征》。

该片获得奥斯卡和金球奖最佳原创剧本和最佳编剧的提名，这也奠定了诺兰在好莱坞发展的良好基础。

随着诺兰执导的超级英雄漫改蝙蝠侠系列三部曲的大火，让他在好莱坞的影响力与日俱增。由于他坚持用IMAX摄像机进行拍摄，在尽可能地还原胶片式电影的质感和风格的同时，观众也体验到了不同以往的观影感受。

2010年，诺兰推出了一部在商业片领域全新尝试的科幻电影《盗梦空间》，这部电影上映之后给人耳目一新的感觉，不仅仅是它在探索人的神秘梦境，而且在讲述故事的方式上采用别出心裁的化整为零的全新理念。

这才有了后来“烧脑”一说，也就是我们对诺兰电影看不懂的主观印象。

2013年，融合宇宙探索、天文物理学、虫洞及黑洞理论和人性亲情于一体的科幻电影《星际穿越》上映，这又是属于诺兰创新性电影的一大力作。

其实，我们在看到诺兰执导的很多唯美新奇电影的背后，是他兢兢业业、尽善尽美的电影人精神的体现，这其中也有他的汗水和努力。

诺兰曾说过，他不会将他用胶片拍好的镜头以数据或其他文件形式储存起来，所以很难将他的电影复制、盗版或者是偷走，这也是他钟情于胶片实景拍摄的重要原因。

只有诺兰真正做到了商业与艺术的完美结合，对于电影的创新和理解他也是自成风格，这一点你不得不佩服他。

对诺兰而言，他的下一部作品总是让人期待

其实在诺兰在商业片领域取得巨大成功的背后，离不开妻子艾玛·托马斯的大力支持和紧密合作。在诺兰执导的大部分电影里，她都以制片人或者是监制的身份在幕后分担丈夫的工作。

同时，弟弟乔纳森·诺兰出色的剧本编写能力和文字创作功底，为诺兰提供了源源不断的创作源泉。

与知名大导演詹姆斯·卡梅隆相比，诺兰更擅长于把握新概念和镜头运用，而前者则喜欢在大场面上运用最新科技，使得他的科幻电影总能引领潮流。

诺兰的可贵之处在于，他将带有浓厚商业气息的电影精雕细刻成让人赏心悦目的艺术品。几组镜头下来，无论是镜头运用还是整体掌控，顿时与其他电影拉开了距离，似乎与生俱来的拍电影天赋是诺兰最厉害的地方。

诺兰的成功固然有他的独到之处，与天马行空的想法相对应的各种创意总能给观众带来惊喜。从最近几年他“烧脑”的电影作品不断涌现的趋势来看，越来越看不懂他的电影才真正体现出他的精妙和出彩。

诺兰固然优秀，但是他犹如一块魅力磁石，吸引了一大批优秀有才华的人陪伴其左右，形成一个堪称完美的团队。元老级御用演员迈克尔·卡恩、顶尖配乐大师汉斯·季默、优秀摄影师瓦利·菲斯特等。

2020年《信条》上映之后，诺兰仍旧大打概念牌。尽管该片在国内的反响和口碑不及预期，但“烧脑”的电影风格依旧延续。诺兰的电影，看不懂就对了。

诺兰的下一部电影作品会是什么，我们很期待。