1月22日，經過華晨宇和張碧晨的回應，這下全網都知道他們有一個女兒了。

在所有人都沉浸於失望或者祝福的情緒時，五年老粉的我對於這個消息，最大的感受其實是錯愕。

因爲在我的認知裏，華晨宇不會和“愛情”這兩個字扯上關係，至少不應該是現在。

2013年華晨宇在《快樂男聲》出道，雖然拿下冠軍但賽後的資源卻並沒有非常好。

那是一個極其尷尬的年代，新老交替之下很多才華橫溢的歌手被埋沒，只要華晨宇在上升期走錯一步，後續就很難再絕地翻盤了。

而且華晨宇背後的公司是天娛，一個圈內著名的“吸血鬼”，曾經親手毀掉了數位歌手的前程，甚至算得上是天價合約的初代目。

寄居於這種公司之下，華晨宇的處境其實遠比想象中糟糕一些。

所幸他挺過來了，從《花兒與少年》的罵聲中突出重圍，在新人扎堆崛起的大環境裏站穩腳跟。

不可否認華晨宇早期營銷很嚴重，團隊爲了把他打造成“新生代領軍人”進行了大量炒作，以至於現在仍然有不少人對他嗤之以鼻，認爲華晨宇的成功不過是流量泡沫。

但是當你真正瞭解過這位歌手就會發現，幸好他的團隊懂得營銷，否則以他的歌曲路數想在後浪不斷的歌壇冒頭，簡直就是癡人說夢。

從有樂壇這個概念起，情歌就是一個繞不開的話題，不論什麼類型的音樂只要“談情說愛”，就能輕易收穫一大批聽衆。

溫暖的情歌讓人心情愉悅，悲傷的苦情歌讓人撕心裂肺，這種人類基礎情感永遠是話題，也永遠是藝術形式裏的常見元素。

但華晨宇偏偏反其道而行，在他的作品裏你幾乎找不到愛情的影子。

一個不唱情歌的vocal，想要憑藉天馬行空的想象力和主題，在華語樂壇裏走到頂點，這個想法簡直不切實際。

不論華晨宇唱功有多麼優秀，腦袋裏有多少奇思妙想，營銷纔是拯救他的關鍵要素。

所以我向來不反感適當營銷，只要合理只要推出來的這個人配得上。

五年前華晨宇加盟《天籟之戰》，幾場改編直接刷新了我對他的印象。

不知從何時起，《花兒與少年》裏那個極度需要照顧的小屁孩，已經逐漸蛻變成了舞臺上的大魔王，那股爆發力是我在其他歌手身上不曾見過的，尤其是90後的新生代裏能夠與之抗衡的寥寥無幾。

如果非要從華語樂壇近十年找一位代表，那麼這個人非華晨宇莫屬。

而華晨宇始也終貫徹着自己的音樂理念，先後在《歌手2018》和《歌手當打之年》裏綻放光彩。

在《歌手2018》的比賽裏，華晨宇唱《齊天》《孩子》《雙截棍》《山海》，各種類型都在嘗試，但唯獨缺了愛情的故事。

到了《歌手當打之年》華晨宇開始唱《寒鴉少年》《鬥牛》《新世界》《降臨》《荒野魂鬥羅》。

除了翻唱《我們》又是清一色的“花式歌曲”，似乎在華晨宇的創作理念裏，愛情永遠都和他不相關。

事實上早在快男階段，華晨宇就說過自己的創作裏幾乎沒有情歌部分，除了偶爾的幾次舞臺合作過情歌外，他對此諱莫如深。

也正是因爲這樣，我從最開始粉上華晨宇就沒想過他會陷入“愛情”，至少在他還維持特立獨行的風格前，從來沒想過這種可能性。

這些年華晨宇曲風沒變，卻突然被曝出和張碧晨育有一子，唯有錯愕一詞可以形容我的心情。

其實我也知道明星存在“人設”這樣的概念，但是作爲音樂人我更清楚情緒對於歌手創作的影響。

絕大多數情況下，戀愛前後的心態都會有很強烈的變化，再木訥佛系的歌手也會因爲受到愛情滋潤而不自覺寫出“甜蜜歌詞”。

只能說還是草率了，花花徹底把生活和音樂區分開了，兩者互不打擾。

最後我認爲有必要強調“未婚先育”的問題，這絕對不是正確選擇，還請粉絲們切勿盲目模仿。

但同時也對華晨宇和張碧晨的事情表示祝福，兩位當紅藝人受限於各種條件，能夠有這樣一個處理結果已經很不錯了。

希望二十年後華語樂壇能夠迎來一位名叫“華迎辰”的天后，延續華晨宇今日的輝煌。