《山海情》如何成爲國劇門面？
《山海情》成爲2021年開年來口碑最好的電視劇之一。
其口碑好過《大江大河》，與孔笙此前執導的年代劇巔峯《父母愛情》看齊。
這着實是有些不可思議。
因爲它是一部扶貧主題的主旋律電視劇。
這幾年來，全國上下轟轟烈烈展開的脫貧攻堅戰取得偉大的實績，也有不少以此爲背景的劇集播出。
整體口碑頗佳，但市場反響就相對平淡。
根本問題就出在：創作者不知道該怎麼讓宏大的主題“落地”。
常常拍着拍着就會變成圖解政策、空喊口號、生硬說教。
正面人物一個個偉光正。
情節也缺乏有說服力的鋪墊。一個好政策下來，所有困難就迎刃而解。
這一次《山海情》做了一個正確的示範。
劇集講述上世紀九十年代以來，西海固的移民們在國家政策的號召下，在福建的對口幫扶下，不斷克服困難，通過勞動創造價值，將飛沙走石的“幹沙灘”建設成寸土寸金的“金沙灘”的故事。
它要弘揚的主題很清晰：西海固人民把家紮根在更遼闊地方的勇氣，福建扶貧幹部的無私奉獻，寧夏基層幹部的積極奔走、堅韌不拔……
《山海情》的敘事策略是：先把主旋律那一套放一旁，而是探究主旋律底下的基本敘事模式。
它把扶貧化解爲幾個戲劇點：扶貧爲什麼是必要的？
扶貧的難點又分別在哪裏？
這些難點又是如何化解的？
舊的難點解決後，又有什麼樣新的難點出現？
編劇再把每一個戲劇點，轉化爲真切的、日常的、細膩的、觀衆都可知可感的普通人的故事。
換句話說，它把故事放在第一位，而不是主旋律放第一位。
先把故事講通順，而不是主題先行。
譬如爲什麼要吊莊移民？
它就通過一系列情節展現出來了——因爲太窮了。
兄弟仨只有一條褲子，誰要出門給誰穿。
年輕人紛紛想逃離，因爲每天三餐是洋芋喫夠了。
熱依扎飾演的李水花因爲一口水窖、一頭驢就許人……
而吊莊移民又面臨着重重難點。
比如要先過老百姓的思想觀。
一些扶貧劇常常這樣拍：扶貧幹部把老百姓感動了，他們就同意了。
《山海情》則不避諱人性的愚昧、自私、懶惰，它直面老百姓思想上的“窮”。
湧泉村固然窮，好歹有祖祖輩輩留下的土房子，如果移民到玉泉營，一切都得從頭開始，“未來”也不知道什麼時候來。
所以，這裏不少老一輩一度喪失改變命運的信念與信心，寧願在湧泉村混喫等死。
扶貧下撥的珍珠雞，被村民喫得只剩一隻。
移民後遇到風沙，第二天就有人逃了回來……
雖然幾年後，大部分村民都移民到金灘村，但在推行一些新的致富手法時，村民也會因爲畏難心理選擇觀望或排斥。
過了老百姓的思想觀，還有政策關。
《山海情》絲毫沒有美化扶貧過程中遇到的種種難題，它也不避諱基層官員在執行一些政策時的官僚主義、教條主義、形式主義。
譬如這邊蘑菇市場飽和，蘑菇大幅跌價，村民的蘑菇賣不出去。
而這邊，縣長說縣委縣政府要在金灘村召開現場會，他滿腦子想着還是要搞宣傳……
思想關、政策關通過了，就一馬平川了嗎？
也沒有。
科學扶貧總是需要一個摸着石頭過河的探索過程，並不是一蹴而就。
劇中福建來的農學專家教金灘村的村民種植蘑菇，其他村也紛紛效仿，市場上的蘑菇供過於求，因滯銷價格大跌，村民紛紛抱怨專家，甚至有人還把種蘑菇的大棚給燒了……
扶貧過程，關關難過關關過。
坦白講，一個觀衆如果事先不知道這是一部扶貧劇，完全可以把它當做一部男頻“爽劇”看。
扶貧的過程，就是基層幹部馬得福帶着村民們發家致富“逆襲”的過程。
也難怪很多觀衆代入感特別強。
蘑菇生長了，微博上歡呼一片。
蘑菇賣出去了，觀衆也心滿意足。
蘑菇滯銷了，觀衆也跟着心急如焚。
當觀衆投入劇情，情緒跟着劇中的人物起伏，這部劇就成功了。
扶貧的不易、扶貧的偉大、扶貧的苦盡甘來，觀衆也就感同身受。
這纔是主旋律正確的打開方式。
再來看人物。
《山海情》裏的人物，無論戲份大小，大部分都不是臉譜化的角色。
這首先與正午陽光的用人有關。
他們選人不一定是選流量，而是看實力，看與角色的契合度。
所以很多實力派演員，都是通過正午陽光的劇被二次發現。
其次，這與正午陽光編劇團隊塑造人物的方式有關。
從《父母愛情》到《大江大河》再到《山海情》，其人物塑造手法一以貫之：在矛盾衝突中的抉擇，凸顯人物性格。
理解人的複雜性，不避諱弱點，也能寫出人性的高光。
通過人的生存處境和精神成長，揭示現實生活本相和時代特質。
劇中除了一些基層官員有些臉譜化外，幾乎每個角色都讓人記得住。
現實主義作品真實感的營造，也離不開環境的塑造。
《山海情》的製作人侯鴻亮曾談到，他認爲現實主義題材最重要的任務就是讓觀衆相信，人物、時間、情節、道具，所有的投入都應爲“真實”而服務。
從服化道到方言細節，《山海情》依然踐行着這一準則。
一望無垠的荒涼黃土、千山萬壑的貧瘠土地、居住環境惡劣土窩子，一下子把觀衆拉入到西海固惡劣的環境中去。
平日裏演慣了時尚都市劇的演員，褪去了光鮮的形象。
土氣土氣的裝扮，被泥土沾染得泛黃的頭髮和衣服，乾燥氣候下有些粗糙的皮膚、皸裂的嘴脣，讓人相信他們就是那片土地裏生長出來的人。
一方水土養一方人。一到福建，無論是周放飾演的車間楊主任，還是白宇飾演的宣傳幹事丁世俊，就清新水潤得多。
方言版本里，也盡力去還原寧夏、福建兩地各自的語言特點，爲觀衆提供更加沉浸的追劇體驗。
而很多演員跟正午陽光合作後，對正午陽光團隊的細心嚴謹讚不絕口。
因爲服化道上的逼真，也能最大程度調動演員，讓演員相信情境，相信角色，演員就會有更出色的發揮。
有好的故事、出色的人物刻畫與精湛的表演、真實的環境營造……各方面因素疊加，讓《山海情》擁有很高的質感，達到了廣電總局提出的“平民視角、國家敘事、國際表達”的要求。
當然，因爲創作時間緊迫，《山海情》也不是盡善盡美。
劇集分爲幾個篇章，從1991、1996到2001年等幾個時間段的過渡，缺乏必要的鋪墊。
甚至連詳盡一點的畫外音解說也付之闕如。
這可能會導致人物的塑造有“斷片”之感。
他們在這幾年經歷了什麼，感情又是如何接續上的，就會有一點點突兀。
雖然《父母愛情》跨越的時間也很漫長，但它的敘事焦點集中在父母身上，時間彈指一揮間就不會有割裂之感。
但無論如何，《山海情》還是以較高的完成度，爲國劇爭光，也爲主旋律爭光。
2021年的主旋律劇集不會少。
《山海情》的創作思路，值得後繼者借鑑。