《山河令》于2月22日空降播出,作为2021年的耽改第一枪,起初并不被看好,但谁能想得到,就是这部投资体量超小又无流量演员参演的剧竟然表现出色,并引发了超高的追剧热潮,而两位演员龚俊和张哲瀚也收获了无数的喜爱,被剧粉们昵称为“老龚”和“老婆”。


《山河令》从不被看好到席卷全网,前期堪称封神的剧本,优秀的选角,制作团队的努力,推波助澜的营销都是功不可没的。但是,随着《山河令》大结局的释出,各种关于剧情角色的争议也甚嚣尘上。

细细想来,《山河令》的大结局之所以会引发大规模的讨论,原因着实很多,例如剧集的超高热度,观众的入戏和对角色、演员的真诚喜爱等等。而剧粉对于《山河令》的结局与其说是不满、愤恨,倒不能说是可惜。

可惜最后几集的剧情凌乱无力,可惜堪称“封神榜”,带给我们无数惊喜与感动的《山河令》,最后竟以这样不算完美的方式作结。而所谓的意见和抱怨,不过是爱之深责之切罢了。

从武侠小说发展的学术角度来讲,《山河令》就是我们经常所说的新武侠。所谓新武侠,即是指在金庸等为代表的经典武侠小说高峰后,自2000年左右起,在我国所诞生的一系列具有后现代特色的武侠作品。

简单来说,“无望之有望”和“人之精神”是新武侠作品的两大关键词,即相较于传统武侠的“侠之大者,为国为民”,新武侠更为关注作为个体的人的成长与情感,这种特点在《山河令》中是非常明显的。


具体来看,《山河令》中的两位男主人公周子舒与温客行在出场时并不是少年,而是年近30岁的阅尽千帆的老江湖。他们一个身负血仇,不惜与浊世共焚,一个看破一切,但求一死。可以说,这两个人均是处于一种无望的,普通的人生之中的。但是,他们相遇了,进而成为了彼此的光与救赎,这正是“无望之有望”。

再进一步来看,周子舒宁愿打下七窍三秋钉,也不愿违逆本心地作为天窗首领苟活于世,而至于温客行,其在大仇得报后,对周子舒说,原来堂堂正正的做人是这么的轻松,这么痛快,这些则又在非常明确地表达对充满人性光辉的“人之精神”的追求。

然而,在《山河令》后期的剧情中,我们明显可以感觉到,编剧好像不仅仅满足于把新武侠的内核讲好,而是想要更进一步的将传统武侠的侠义注入到作品中去,这种求突破的想法当然是好的,但目前来看,编剧对此似乎是驾驭不了的。

而这就是为什么在最后四集中,周子舒突然提出了“侠之大者,为国为民”这句《射雕》中的经典台词,而武库又变成了拓羯王族的宝库,《齐民要术》和江山永固的秘密是农业等等也来了。


这种空泛的、浅显的关于“大义”主题的堆积,不仅让观众觉得眼花缭乱,更冲淡了原有的对于个人成长、个人情感、灵魂救赎追求的深刻主题。此外,在后期的剧情中,《山河令》在逻辑上也出现了不少难以自洽的地方。

例如周子舒“知己既去,何若玉碎”的决绝拔钉,最后被假死局变成拔了个寂寞。再例如,在英雄大会上,温客行刚开始声称自己是四季山庄的温客行,待后来受到众人质问时,他又说,方才是逗你们玩呢,这又是什么设定?这种写法不仅不高明,甚至都伤害到了人物。

《山河令》能有现在的成功,在很大程度上依赖于前中期剧本的出色,编剧的贡献是相当巨大的,但同时剧本后期的问题也是有目共睹的。然而,综合来看,瑕不掩瑜,《山河令》剧作整体的出色与优秀,依旧是非常值得肯定的。

《山河令》的漂亮开局让人不止一次地惊叹,中国文化最讲究因缘际会,红尘因果。而《山河令》故事的开头便正是如此。当少年成岭给在桥边晒太阳的周子舒递上名牌,当温客行认出周子舒的流云九宫步,当周子舒一时兴起做了老船夫的霸王船。自此,整部剧的核心人物便串联在了一起,而此后种种不过是滚滚红尘,缘聚缘散罢了。


而越往后看,这个充满温度的故事让人越是感动,更惊讶于我们现在的国产剧史上竟然能诞生出如此具有人文情怀的作品,在耽改的外衣下,《山河令》在关注个体的成长与得失,在直面人生的苦痛与挣扎,而周子舒和温客行这对神仙知己的塑造更是直击观众的心。

很多人说,演戏的是疯子,看戏的是傻子,这话大概没错,我们在别人的故事里流着自己的泪,好像确实是不太聪明的样子。不过再转念一想,生活不就是这样吗,明明懂得,却还能疯,还愿意傻,这才是活着的滋味,不是吗?

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