音樂劇《家》演出現場。主辦方供圖

人民網北京7月31日電（劉穎穎）7月30日晚，中央戲劇學院原創音樂劇《家》在北京天橋藝術中心精彩上演，全劇以曲折動人的音樂旋律、豐富優美的舞蹈段落、極具古典色彩的舞美設計，再現了文學巨匠巴金筆下那個充滿桎梏卻又發人深省的“家”，實現了音樂劇與中國文學經典的完美融合。

據悉，本輪演出由中央戲劇學院實驗劇團傾情出演，劉紅梅、李雄輝、陳小玲、戴勁松等中戲教授擔任主創，實力派班底強強聯合，爲該劇在夏日京城的精彩上演保駕護航。

“院藏經典”久演不衰

音樂劇《家》改編自文學巨匠巴金的同名長篇小說，講述了上世紀二十年代初期，四川封建大家庭“高家”的腐朽沒落，以覺新、覺民、覺慧三兄弟和瑞珏、梅芬、鳴鳳等關鍵人物的不同命運爲線索，控訴了封建制度對生命的摧殘，歌頌了新一代青年人衝破藩籬的決心和民主意識的覺醒。

本着“以經典再創經典，用青春致敬青春”的創作初衷，2011年，以中央戲劇學院音樂劇系師生爲核心的主創團隊，首次將原創音樂劇《家》搬上了國際大學生戲劇節的舞臺，在此後的十年間，該劇在中戲實驗劇場及其他舞臺多次上演，在一輪輪演出中日臻完善，成爲中央戲劇學院的“院藏經典”。值得一提的是，2018年，該劇還推出了電影版，透過大銀幕讓更多觀衆感受到音樂劇與中國文學經典碰撞出的全新魅力。

此番，音樂劇《家》首次登上北京天橋藝術中心舞臺，演出在基於原版基礎上豐富了劇情的結構和唱段設計，舞臺呈現也更具適應性、更加追求質感，主演皆由中央戲劇學院音樂劇系和表演系的師生擔綱，完美呈現了一臺高水準、高質量的舞臺精品力作。

30日首演當晚，伴隨一陣激昂的搖滾樂，一場熱鬧的大家族婚禮拉開了本場演出的序幕，高家長房長孫高覺新娶妻，但新娘卻不是他愛的梅芬表妹，看着前來賀喜的衆人和恭順的妻子瑞珏，覺新有苦難言，只得以一曲《梅芬，你在哪裏》隔空向愛人道盡心中無奈。中戲音樂劇系教師、音樂劇演員金聖權在首演中飾演“覺新”一角，在兩個小時的演出中，金聖權深情演繹劇中多支經典唱段，在分析人物塑造時，他表示：“在塑造覺新這一人物時，我的聲音表達更側重追求一種年代感和分寸感，覺新是封建家庭中被束縛的人物，所以他的聲音聽起來總是欲言又止的，不是很明亮，甚至帶着一絲懦弱。”

音樂劇《家》對原小說的人物、場面、情節進行了提煉、裁剪、重塑，除了覺新和梅芬、瑞珏這組人物關係外，還重點刻畫了二少爺覺民和琴表妹，三少爺覺慧和丫鬟鳴鳳，高老太爺和陳姨太等多組人物形象，再現了舊時代封建家庭的衆生百態，以及“五四運動”後新青年突破牢籠的決心與行動。導演劉紅梅在採訪中表示：“此次上演的新版音樂劇《家》更具時代性，我們在劇中強化了青年人的理想和信念，強化了他們的覺醒意識，就是希望年輕觀衆能從中感受到啓發和力量，以喜聞樂見的方式使經典散發出新的光芒。”

一唱一舞成就精彩看點

作爲本土原創的優秀音樂劇作品，《家》的音樂和舞蹈呈現成爲當晚首演的最大看點。全劇共包含《鳳珏梅》《覺醒》《青春四重唱》等28首歌曲，音樂伴隨劇情曲折起伏，時而柔美舒緩，時而悲哀婉轉，時而慷慨激昂，旋律朗朗，給觀衆留下深刻印象。同時，本着繼承和發揚中國傳統音樂的創作理念，該劇將具有四川地域特色的民族歌曲和傳統戲曲等元素融入其中，如開端鬧洞房賓客們的四川唱詞，以及爲高老太爺賀壽的京戲《金猴獻瑞》等，豐富的民族音樂元素盡顯本劇的民族性和本土化特質。

而在《家》的舞蹈創作中，則大量吸收了中國古典舞、民族民間舞和中國戲曲等創作元素，舞段重在展現人物性格和人物情緒，例如覺慧和鳴鳳二人在確定愛意之後跳起的動人的雙人舞段，以舞寄情，通過肢體語言讓全劇更加充實有看點。

《家》的舞美設計同樣極具看點，不論是開場紅燈花燭的婚宴場景，還是錯落有致的梅林場景，亦或是高樓斜梯的高家大院……全劇從中國傳統建築和傳統文字“田”字中汲取靈感，以寫實手法重塑《家》的主要敘事場景，古色古香盡展東方韻味，將臺下觀衆瞬間帶入情境當中，帶入到巴金筆下那個讓人又愛又恨的“家”中。

據悉，本輪音樂劇《家》將在北京天橋藝術中心持續上演至8月1日。

音樂劇《家》演出現場。主辦方供圖