我花1000多萬美元買了一個NFT頭像

王家衛將拍賣NFT版花樣年華，NTF藝術到底是什麼？

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文/孫妍

來源：IT時報（ID:vittimes）

前有亞文化青年在微信羣裏搶一張虛擬蝴蝶GIF圖片，發行藝術家用GAN對抗生成神經網絡算法產生源源不斷的蝴蝶，這場社交活動的原動力，來自這些虛擬蝴蝶將來會成爲價值連城的NFT，他們期待着NFT的“蝴蝶效應”將會引發藝術圈變革。

後有買家在全球最大的NFT交易平臺Opensea上搶一張鬱金香的JPG圖片，最貴的成交價爲2.25萬美元，轉頭就以300多萬美元掛出售賣，轉手賺百倍。

在圈外人看來，今年夏天的這場NFT熱潮猶如四百年前的“鬱金香熱”，泡沫破裂時，從家財萬貫到手中只剩幾顆無人問津的鬱金香球莖，只需一夜。

孫宇晨：未來50%頂級藝術品將NFT化

花1050萬美元買一個NFT天價頭像Tpunks，是孫宇晨今年的大手筆投資，上一次，他以457萬美元拍下巴菲特的一頓午餐並打破價格紀錄。如今，他的微信頭像便是這枚天價頭像，而朋友圈封面則是那場天價午餐上與巴菲特的合影。

Tpunks是他旗下公司波場TRON的第一個NFT頭像項目，與NFT的“開山鼻祖”CrytoPunks（加密朋克）異曲同工，由隨機算法產生10000個頭像。除了外星人、猿、殭屍外，Tpunks還鑄造了Justin Sun系列，而孫宇晨拍下的天價頭像就出自這個系列，目前僅有11枚。

令孫宇晨出圈的是天價頭像，而令他在NFT圈先聲奪人的是一次拍賣。

在這場佳士得拍賣會上，他以人民幣近1.3億元和1300萬元的價格，分別拍下畢加索名畫《戴項鍊的躺臥裸女》和安迪·沃霍爾的《三幅自畫像》，妥妥成爲當晚成交額第二的寶座，第一則被Beeple的NFT作品《Everydays:THE FIRST 5000 DAYS》以6390萬美元（約合人民幣4億元）拿下，這也是令NFT迅速出圈的一幅作品。

很多人都在發問，除了狂熱地購入天價頭像、“瘋狂的石頭”、世界名畫外，孫宇晨究竟在做什麼？

構建NFT的基礎設施，是他的答案。藉助波場低成本的公鏈基礎設施，開發者可以快速地生產自己的NFT作品並存儲在去中心化的系統上。買下安迪·沃霍爾的畫作後，波場的社羣藝術家開始創作安迪沃霍盲盒，Loot項目走紅後，波場在9月24日順勢推出TronLoot作品。這些孵化項目的背後，是波場的首期規模爲1億美元的專項基金在支撐，除了NFT，它還扶持元宇宙、GameFi等時下熱門項目。

“入局NFT領域，我個人或公司並不是來賺取第一桶金，而是要分享這個行業的巨大紅利。”採訪中，孫宇晨反覆強調，“未來十年，全球前100名的頂級藝術家與藝術品，將有50%會被NFT化，這將是一個萬億級別的市場。”

在孫宇晨看來，NFT不僅是元宇宙的基礎設施，連元宇宙也是被NFT催生出來的。

元宇宙是當下最熱的概念，這是一種不同於現實社會的數字社會完全體，最關鍵的是經濟制度和模式。NFT很好地解決了數字資產容易被複制、丟失的版權問題。在未來的元宇宙中，萬物都將被NFT化，比如設計、音樂、藝術、文字等都將擁有獨一無二的電子標籤，擁有流通價值的同時，解決了藝術造假、IP侵權的問題。

6年前，第一次採訪孫宇晨時，他身上的標籤還是90後創業者。變數發生在2017年，雖然他的公司沒有如願迎來上市，當年團隊開發的社交軟件“陪我”也沒有革了電話的命。但孫宇晨卻搖身一變成爲幣圈最有錢的90後，在2017年ICO（首次代幣發行）最瘋狂的時候創立波場TRON。雖然他在幣圈屢受質疑，但如今卻靠NFT再次來到大衆視野。

NFT玩家：要花錢的從來不買

一羣玩家來參觀一場NFT藝術展，當藝術家輪番上場介紹完自己的創作理念後，有一位玩家忍不住提問：“哪一幅最值錢？”

“NFT是哪種藝術形式不是重點，錢纔是。”在大部分NFT玩家的話語體系中，收藏就是爲了生錢或是彰顯自己的財力和地位，而不是爲了藝術價值，一位玩家向《IT時報》記者一一報價，CrytoPunks地板價（比低位價更低的價格）達到100ETH（約合30萬美元），Loot地板價也達到10ETH（約合3萬美元）。

諷刺的是，NFT圈內人不斷在強調，這無疑是“區塊鏈＋藝術”的一次重大創新，是賦予了藝術品數字生命，讓更多人去理解體驗藝術，讓藝術品收藏更民主。但是天價NFT的連番出現，讓NFT成了少數玩家的圈子，也有人以此爲噱頭非法牟利，甚至有NFT玩家直言：“純粹割韭菜，而且割大戶”。

籃球明星庫裏、影視明星徐靜蕾等名人的社交媒體賬號都換上了天價頭像，庫裏的“無聊猴”就耗費了他18萬美元。

“很多非法牟利的玩家是這樣操作的，用A地址掛出高價，用B地址拍下，造成一種虛假的繁榮來炒熱項目。”一位NFT玩家向《IT時報》記者透露，始終不虧的還是交易市場，NFT交易平臺Opensea日銷售額已經超過1億美元，每筆交易都要收取成交額的2.5%作爲手續費。

風投機構Norther Capital合夥人李安嶙在NFT領域小試牛刀，賺到了第一桶金5萬美元，在Loot項目走紅時他作爲發行商順勢推出了Ruling。

在他看來，NFT最大的風險來自於缺乏流動性：“交易頻次低的NFT只能算粉絲經濟產物，爲了確保去中心化，發行商手裏只能留存少量NFT，而且大多數項目早期都是免費領取，而後形成市場共振的。”

推動交易的是一種普遍共識，而這種共識大多建立在虛無的炒作營銷上，加之現今NFT圈的准入門檻已經非常之高，以至於很多從幣圈轉到NFT圈的玩家都表示：“要花錢的NFT我從來不買。”

當外界驚訝於爲何最後跟幣圈走得最近的竟然是藝術圈時，其實藝術圈早已被薰染，一位接近藝術圈的媒體人告訴《IT時報》記者，藝術圈用幣發工資早已不是稀奇事，以後說不定會用NFT發工資。

同樣瘋狂的兩個圈玩起了擊鼓傳花的遊戲，當鼓聲停止時，手裏仍握着花的人，只能默默嚥下苦果。

國內巨頭剋制入場NFT

NFT全稱爲Non-Fungible Token，意爲非同質化代幣，區別於比特幣、以太幣等同質化代幣。NFT的本質就是一種數字權證，NFT作品上鍊後具有唯一和不可更改的特性，也就是代表獨一無二的資產。

出於音樂版權保護的嘗試，胡彥斌、阿朵等歌手也在近期推出了NFT唱片和專輯，當然這是NFT最不失味的玩法。

但是，NFT圈在發行方、玩家組織、一級市場和二級市場這幾環外，還出現了推手經紀這樣的角色。

在國內，阿里巴巴、騰訊、網易等互聯網巨頭已經開始佈局NFT的一級市場，但因爲沒有放開全面交易，二級市場不曾完善，大多交易產生在閒魚等二手交易平臺或社交媒體上。

阿里今年5月率先推出NFT數字藝術專場，又在6月限量發售“敦煌飛天”“九色鹿”兩款付款碼NFT皮膚，售價9.9元，各限量8000份。秒光後，“敦煌飛天”皮膚很快被掛上閒魚，一度飆升至150萬元的高價。

輿論在國內點燃，最終閒魚緊急下架了所有NFT相關商品，如今直接搜“NFT”關鍵詞已被屏蔽。但是阿里也發佈了“NFT不是虛擬幣”的聲明，這次事件也給國內受衆做了一次科普。

如今，阿里在NFT上的嘗試多爲公益性質，《IT時報》記者花9.9元收藏了一幅心智障礙者／鄉村兒童的畫作。

8月，騰訊上線了國內首款NFT交易軟件“幻核”App，首期發售的是300枚有聲《十三邀》數字藝術收藏品NFT。第二期《萬華鏡》數字民族圖鑑更是被一分鐘搶空。

在此之前，網易也爲旗下游戲《永劫無間》IP發行了系列NFT盲盒，15分鐘售罄。

跟海外NFT交易平臺使用的以太坊公鏈不同的是，國內巨頭推出的NFT項目無法用於二次銷售等商業用途，只能收藏或轉贈親友。

近日，螞蟻集團旗下螞蟻鏈再次發表聲明，明確其NFT業務底線：堅決反對一切形式的數字藏品炒作，抵制價格惡意炒作，抵制權益類交易、標準化合約交易等違法違規行爲，反對數字藏品金融產品化。

“大廠推出NFT，主要目的是推廣區塊鏈應用”。幣圈人認爲，過去幾年，區塊鏈從污名化到被正名，但沒有足夠的應用來支撐。

李安嶙也認爲，根據國內政策來看，互聯網科技巨頭大舉進入NFT的可能性很小，國內開放交易的可能性也很小。

近來，全球最大NFT交易市場Opensea高管涉嫌內幕交易，處於早期的NFT再被質疑監管空白、缺乏規則，隨着更多玩家加入，更多的問題將被暴露。藝術家直播燒燬自己的作品《白癡》，但NFT化後這幅被燒燬的作品身價卻增值3倍。這幅作品諷刺了1987年拍賣梵高向日葵創紀錄的成交額，書寫着“我真不敢相信你們這羣白癡真的會買這個”。