这个周末,对很多影迷来说,观看娄烨导演的电影《兰心大剧院》是一场迟到的狂欢,而对不少普通观众来说,黑白画面、手持摄影带来摇晃观感,加上片中基本上是阴雨天气,前30分钟有点难熬,如果熬不过去,影厅就特别好睡。

娄烨是被影迷划归到“文艺片导演”那一栏的,但这次他拍了一部谍战片,但如果认为这是一部“上海滩版爽片《007》”,那你就错了。

此次公映迟到了两年

《兰心大剧院》由娄烨执导,马英力编剧,巩俐、赵又廷主演,小田切让、帕斯卡·格里高利、汤姆·拉斯齐哈、黄湘丽、王传君、张颂文联合主演的黑白剧情电影。

相信不少人看到,《兰心大剧院》的豆瓣打分在昨天上映第一天就已经显示为7.2分了。其实,未公映已有豆瓣评分,主要是因为它早在2019年9月初便已入围第76届威尼斯国际电影节主竞赛单元,并在威尼斯举办了全球首映礼。

当时,编剧兼制片人马英力首次宣布影片将于2019年12月7日在中国内地上映。然而影片在上映当日突然宣布撤档,时隔接近两年,方才与观众正式见面。

娄烨拍了部谍战片

记者了解到,电影《兰心大剧院》根据虹影小说《上海之死》及横光利一小说《上海》改编,主要讲述的是1941年,著名演员于堇返回“孤岛时期”的上海后所发生的事。表面看来,她是回沪排演旧情人——导演谭呐的新戏《礼拜六小说》,但实际上她另有使命。暗流涌动中,盟军远东情报人员、南京汪伪特工、重庆军统等各方纷纷设局,刺探她回归的真正目的。在短短六天时间里,九个人物在敌明我暗的重重谍影下展开生死对抗……

所以《兰心大剧院》是一部谍战片,很多观众或影迷对娄烨的印象是文艺片,他的《推拿》《浮城谜事》《风中有朵雨做的云》等,都彰显了他的个人特点向来与各种流行的类型都有所疏离。

影迷表示,《兰心大剧院》在保持娄烨一贯的美学风格之外有所突破,巩俐等一众实力派演员的实力演绎更让影片环环相扣、高潮迭起,戏剧与现实的穿插更加令人回味无穷,是一部非常特别的电影。

最好先了解故事背景

看完电影,不少观众发文问,为什么于堇给了法国人错误情报。有不少热心影迷在线做了解答。为了更好地观影,可以先了解一些电影中的时代背景——

故事的时间设定在1941年12月1日至6日,珍珠港事件爆发前一周。1941年12月7日,日本突袭美国珍珠港,成为第二次世界大战期间太平洋战争的导火索,多个国家相继向日本宣战,对日本的最终战败起到了关键作用。

在那个纷乱的背景下,作为东亚的谍战中心,上海汇聚了各方势力、各种情报。《兰心大剧院》也围绕着情报争夺展开。彼时同盟国已知悉日本可能会发动袭击,但到底是袭击哪里?这是电影的核心情报。

于堇(巩俐饰)的任务,正是窃取这一情报,并转交给同盟国的间谍头目、法国人休伯特(帕斯卡尔·格雷戈里饰),他也是于堇的养父。而情报源头,是日本军官古谷三郎(小田切让饰),于堇跟他日夜思念的亡妻长相相似,或有可能成为突破口。法国人将于堇的任务命名为“双面镜计划”。

在种种身份的掩饰下,于堇接近古谷三郎颇为顺利。在一次设计好的枪战中,受伤的古谷三郎为于堇所救。在药物的作用下,于堇催眠了古谷三郎,获取了日本即将袭击珍珠港的核心情报。于堇明明拿到了情报,日本却还是成功偷袭了珍珠港。因为于堇并没有把正确的情报交给养父。

小说里写出了于堇这一选择的原因:“日本这一击越狠,英美就越是没有退却余地,非明确无保留地加入全面对日战争不可,中国就不会继续单独对日作战……于堇归根结底是个中国人,哪怕无爹无娘,依然是个中国人。”毫无疑问,于堇是爱国的。

“只有巩俐能演于堇”

不少影迷看完《兰心大剧院》表示,于堇这个角色只有巩俐能演,“整个剧本就像为她量身定制的一样。”于堇这个角色非常神秘、危险、深情又复杂:从业已久的女间谍、名噪一时的大明星、同时,还是前妻、情人、养女。

巩俐自己也曾认为很难。她演过30多部电影,还没演过这样的角色。角色本身的设定要会五国语言,而为了拍摄,她起码要能说流利的日语和法语台词,此外她要学开枪以应付激烈的枪战戏,甚至还要学习催眠术——在影片的片尾字幕中,甚至明确出现了“催眠师”的指导岗位。

“戏中戏”的迷离感

于堇回国是为了参加导演谭呐的新戏《礼拜六小说》,所以片中设计了“戏中戏”,与剧情有融合有分离,给观众一种迷离感。

赵又廷扮演的话剧导演谭呐仿佛成了娄烨的“分身”,特写镜头下,他敏锐的双眼迅速扫完片场的所有细节。一声“开始”之后,片场里所有人便自然地流动起来:有人跳舞,有人聊天,有人喝酒,而在一个小角落里,于堇扮演的秋兰正在静静地抽烟,他们在话剧里的对话又似乎是他们生活中曾经的事实。这次娄烨有意打破舞台与现实、虚与实之间的边界,让一个原本很实的谍战故事变得影影绰绰、摇曳多姿。

所以也有影迷分析表示,此次娄烨对叙述艺术的痴迷,提高了《兰心大剧院》的艺术魅力和艺术价值,但这也很大程度上牺牲了电影的通俗性,极大提升了电影的歧义性和接受难度。

“看娄烨片最好坐后排”定律不变

不得不说,《兰心大剧院》的前30分钟,很容易让观众入睡,简直是一段影厅催眠。娄烨这次仍是手持摄像,镜头晃是必然的。

2018年娄烨的作品《风中有朵雨做的云》上映时,该片摇晃的镜头语言就把一些观众给晃晕甚至晃吐,也是从那部作品开始,“看娄烨片最好坐后排”成了影迷之间善意的友情提醒。

而今天,记者在社交平台看到,依然有不听劝的观众买了前排票,结果中途出门吐了。

其手持摄影的目的,显然不是为了让电影的叙事变得“流利”,而是让晃动的镜头语言始终传递出一种不安感,与时局和人物的心态相吻合。

黑白画面无配乐不算友好

跟《007》这种异域风情、上天入地,又全片配乐的大爽片完全不同,《兰心大剧院》的全片是黑白色的,只有声效,没有旗袍,没有配乐,没有各种老上海歌曲组成的靡靡配乐,有的只是真实世界发出的种种声响。

黑白摄影真的自有它的艺术魅力,尤其是电影最后的那一场枪战戏,黑白影像下,黑暗中的电光石火以及响亮的枪声,凸显的更加尖锐、突兀、激烈,并且迸发出惊人的力量感。

当然了,负面效果也存在,大量的雨夜场景,黑白灰的层次感不够鲜明,人物的空间感不够立体,导致人物的表情沉溺在黑暗里,辨别不清,观众与人物之间有一种距离。

看完全片,终于理解上映前巩俐发出的“纯粹地看一场电影”的呼声是何意,不喜欢的观众大有人在,认为画面感很差,还晃,很快就把自己晃睡着了,对电影的剪辑等等都不满意。而喜欢的影迷更是大有人在,因为豆瓣打分今天涨了,今天是7.3了。

扬子晚报/紫牛新闻记者孔小平

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