帅气多金的霸道总裁、单纯善良的傻白甜女孩、不打不相识的欢喜冤家设定、灰姑娘遇到自己命中注定的王子……不知何时开始，一提起国产爱情剧，这些仿佛标准答案定式的剧集元素就会自动填充观众的脑海。
毫无疑问，“高浓度工业糖精”的甜宠剧集带来了极致梦幻的观剧快感，但狗血的喧嚣过后，观众精神世界的空虚感也愈发凸显。若想要一类剧集体裁可以长久立足于正处在高速发展阶段的行业洪流中，科学开发、细化分类、让多元风格的内容百花齐放，才是最优之选，正趋向同质化的国产爱情剧的内容变革迫在眉睫。
危机的出现意味着机遇的到来，在这样的行业环境下，不少内容创作者勇敢“尝鲜”，开始主动拥抱国产爱情剧的蓝海市场。昨晚刚刚会员收官的都市情感话题剧《恋爱的夏天》就是其中的一员，这部剧主动跳脱出甜宠领域，凭着对爱情题材新鲜的切入视角，以及对现实社会存在的辛辣议题的深度关注，赢得了来自观众的高度好评，成为了当下国产爱情剧市场乃至影视剧行业的一股“清流”。
反乌托邦式爱情教科书
真实笔触描摹灰度人生
情感描摹是爱情剧创作的核心，常见的国产爱情剧往往突出强调情感的甜度，观众对于这份“甜”也表现得喜闻乐见，CP文化随之兴起，成为颇具影响力的内容消费点。但在满足观众需求和自身利益追求的导向下，逐渐催生出了似乎一切剧集元素都可以为“甜”做出让步的创作趋势，这种让步甚至包含人物角色的逻辑和故事发展的合理性。
在这种盲目追求热度位的创作热潮中，越来越多忽视内容本位的“劣币”正在逐渐驱逐“良币”，市场上对于优质作品的呼声一浪高过一浪。同样，这也给了以《恋爱的夏天》为代表的、重视内容本体也敢于创新的剧集以脱颖而出的机会，该剧用重深度、反套路打响了引领剧集内容市场变革的重要一炮，给出了国产爱情剧创作的另一选项。
1、重新定义主角人设，灰度设定引发想象空间
角色是剧情的载体，想要做到反套路不妨先从主角人设入手。细数近年来大热剧的主角，像《隐秘的角落》中的张东升、《苍兰诀》中的东方青苍等都是非典型的不完美主角人设，却能够最终成功凭借内容“逆袭”。《恋爱的夏天》也在角色设置上进行了带有灰度设定的尝试，用区别于其他爱情剧的主角差异观感，吸引更多增量观众的注意。
以剧中主角为例，由吴倩饰演的家装设计师夏天，聪明开朗，自认“爱商”很高，但其实这份“精明”背后也经历了种种爱情的挫折。她和前男友许则豪（秦俊杰饰演）时隔多年意外重逢后的当晚就莫名留宿其家中，由此引发的后续，包括对现男友关辛的隐瞒、安抚，以及对许则豪的被动不拒绝和对关辛的主动拉扯，都反映出夏天和爱情剧中最常见的、任由男主角摆布的小白花不一样，在某些现实层面上甚至有“渣”女的嫌疑。
同样，男主角许则豪对于和夏天五年刻骨铭心的恋爱无疾而终心存遗憾，面对再次出现的前女友，在确认自己的心意后便展开了强烈且主动的“攻势”，比如拍板让开设小设计工作室的夏天参与民宿设计等……在相处过程中逐渐得知当年事件真相的许则豪，让自己积压多年的情感喷涌而出，甚至以一种近乎“第三者”的姿态，让夏天的情感天平最终倾斜到了自己的一侧。
《恋爱的夏天》对于男女主角的人物设计，为灰度人设在国产爱情剧中的尝试提供了极具参考价值的实操经验，也为拒绝脸谱化、过分主角光环、提升角色行为逻辑合理度的要素设置吹来了一股内容创作的新风。
2、聚焦都市轻熟男女，生动绘制恋爱成长教科书
除了角色设计，《恋爱的夏天》锐利但又不失情感温度的题材选择也颇具辨识度。和小甜剧的糖度以及现实题材生活剧的广度不同，《恋爱的夏天》选择将目光精准聚焦在生活在都市中的轻熟男女们，深入探讨这一群体的人们如何从生活中汲取养分，在恋爱中获得成长，具有着以小写大的特征，也蕴含着流淌在日常生活中的真实感。
作为一部都市情感话题剧，《恋爱的夏天》中抛出的情感议题都极富代表性，每集片头出现的小标题都是对应内容的微观浓缩。情侣吵架了之后先低头的人是否就输了？如何正确、体面地应对前男友的告白？情侣间出现矛盾是互相坦承，还是为了继续相处有所隐瞒？观众在夏天、许则豪和关辛之间发生的故事之中，仿佛看到了自己的影子，不少观众在追剧后感叹，自己和男朋友相处多年，也面临着剧中出现的各种问题，在看过剧之后给了自己一些去面对并解决这些问题的勇气，也可以尽量避免出现剧中主角们的“错误示范”。抛出问题、提供思路、并尝试解决问题，《恋爱的夏天》就仿佛一本具有趣味性的爱情教科书，用戏剧性的生动案例关照现实议题、温暖抚慰人心。
除了青年人的爱情之外，《恋爱的夏天》还把触角延伸到多元的人文情感层面。夏天和妈妈之间需要交房租的另类相处模式，外表看似冷酷无情，但这背后其实有着夏天妈妈的良苦用心；最佳助攻小松和东浩的青梅竹马、默契配合，东浩对小松的情谊逐渐从友情转化为爱情；关辛面对突然出现的妹妹鹿希，心有愧疚但碍于现实压力和个人状态始终无法相认……
《恋爱的夏天》中饱含人类最质朴又最真挚情感的多元内容实现了和观众的深度连接，引发了强烈的现实共鸣。而作为一部翻拍自韩剧的本土化剧集，《恋爱的夏天》同样凭借稀缺的都市题材和扎实的剧情内容打动了观众，不让观众尴尬的、合理化落地改编的剧情成功让观众去掉了翻拍剧的滤镜，并最终收获了豆瓣7.1分（数据截止至9.20）的好评，成为了暑期档内容之战的赢家。
以“新”破解内容创作思维定式
敲碎第四堵墙
如果说扎实又不乏新意的故事内容是剧集成功的地基和筋骨，那么表达形式上的创新则是提亮差异化剧集特质的彩蛋。和需要观众细细品读才会有所感悟的内容相比，围绕外部轮廓展开的创新是相对更容易为观众所察觉的一种创作形式，因此若尝试在剧集外显元素上做做文章，可能也会引发意想不到的效果。内容升级、形式突破、内外兼修的《恋爱的夏天》便全“新”破解内容创作的思维惯性，敲碎了文艺内容和观众之间的第四堵墙。
对于恋爱这道难题，《恋爱的夏天》尝试以“轻喜剧”破解前任命题，开篇夏天为了掩饰自己留宿在许则豪家而上演的连环打脸，奠定了该剧试图用诙谐幽默的形式书写爱情之重的创作基调。剧中角色们在爱情这场大考中哭哭笑笑、吵吵闹闹，在轻松写意间倏然成长，轻喜剧的活泼调性用巧劲成功化解了恋爱过程中可能遭遇的尴尬情境，增加了情感之外的又一重看点。
另一方面，《恋爱的夏天》还巧用镜头语言，带给观众耳目一新的观剧体验。剧中以男女主角的双视角串联起两人从相识、相爱再到分手的往事，《恋爱的夏天》使用采访模式让二人面对镜头，向观众直接吐露心声。这种情境下的观众比起普通的观看者，更多了一重直接作为倾听者的参与感，让观众仿佛就置身剧中，成为夏天和许则豪的某位亲密友人。《恋爱的夏天》仅通过镜头的转换大大提升了观众的互动感和沉浸感，成功打破了第四堵墙的隔阂，给观众带来具有惊喜的体验。此外，《恋爱的夏天》中多次出现的三屏或双屏的分屏，让本不处在同一时空下的角色跨时空进行互动，也从细节处为剧集平添了不少趣味性。
结语
诚然，任何事物都不是完美的，都会存在着待改进的瑕疵。对于讲述成年人爱情故事的《恋爱的夏天》来讲，过于小甜剧即视感的剧名或许从一开始阻挡了一批对深度内容有兴趣的观众驻足，但伴随着剧情内容的释出，用心创作的作品始终会被看到，#求恋爱的夏天改名#的话题甚至还登上了热搜高位。在这个夏天，《恋爱的夏天》用爱情剧的另一种解题思路让观众跟随主角，体悟到了生活的酸甜苦辣和爱情美好，收获了来自观众的认可。
《恋爱的夏天》的成功让从业人士意识到，只要内容够优质，就要对市场反馈、对观众审美有信心。同时，正处在蓬勃发展中的影视行业，也需要更多像《恋爱的夏天》一样，有深度、有思考、有突破的优质作品，一同引领国产剧迈入新的创作阶段。
