现代舞（英语：Moderndance），是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。

主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。(《西方芭蕾舞与现代舞简史》，厦门大学出版社，2009.10)

19世纪末，古典芭蕾舞开始走向衰落，一成不变的动作传统和陈规陋习使舞蹈失去了鲜活的气息和崇高的品味。人们也急欲打破中世纪以来对人体的束缚；无论是思想观念上，还是行为规范，都需要一场革命来应和解放身体与追求自由的呼声。在工业革命带来的喧嚣中，艺术家们热衷于回归自然，田园和古代文化，去寻找一种感性的真实和人性的力量。

伊莎多拉．邓肯的出现，掀起了20世纪一场波澜壮阔的人体文化的复兴。伊莎多拉·邓肯（1878年5月26日——1927年9月14日），，是世界上第一位披头赤脚在舞台上表演的艺术家。创立了一种基于古希腊艺术的自由舞蹈而首先在欧洲扬名。其后在德、俄、美等国开设舞蹈学校，成为现代舞的创始人。她抛却了紧身胸衣和芭蕾舞鞋，穿上了图尼克衫，赤足而舞，从大自然和古希腊文化中寻找灵感。她提出的“反芭蕾”的口号和灵魂肉体高度结合的宣言，是与当时人们内在需求和时代精神相一致的。邓肯对自然的憧憬，是自然情感对社会习惯的胜利，反映了当时的时代精神。这不仅对僵化了的传统观念是个冲击，为现代派舞蹈的发展开拓了广阔天地，同时也使舞蹈艺术从少数权威垄断中解救出来，使其成为群众艺术。

对伊莎多拉·邓肯的评价中大多都是对她的肯定和赞扬，她是一个非常具有时代意义的舞蹈家，而且还是一个具有很高思想和境界的才女，她在世时曾亲自写了一本传记，在这本传记中人们被她渊博的知识和较高的觉悟所震撼。她的这本自传也是为数不多的舞蹈家进入《世界文库》的作品之一，这本自传讲述了她自己为了让人们认识到舞蹈的最高境界，并用一生的时间力争舞蹈和其他艺术的地位平等，从而说明了具有感官刺激和带着魅惑人心的舞蹈并不是真正的舞蹈，她对舞蹈的思想和亲身实践通过她自己的自传作品传到了世界各地。就连中国作家林语堂也说，“她毫无保留的自我剖析，坦率得令人发窘，生动得让我们感觉到一个亮丽生命的耀现。”

继邓肯之后，第二代、第三代的现代派舞蹈家们，各自标新立异，备求其是。随着现代舞在世界上广为流传，新的形式主义也渗透其中。各种现代舞派别不断产生。其中主要有表现派、立体派、抽象派和动力派等。

表现派的现代舞宣扬感觉第一，把直觉看作是认识世界的唯一方法，确立没有音乐伴奏的舞蹈。

立体派的现代舞强调舞蹈者“姿势的外部变化”，用一种立体的东西覆盖着人体服装，由舞蹈者本人去移动这些服装，实际上它表现的不是人，而只是服装道具。

抽象派的现代舞是以抽象的语言去表现所谓纯粹的精神世界，追求新奇、怪诞，居然出现裸体演员身涂颜料，轮流向幕布冲击，让观众欣赏污迹的样式。

“芭蕾舞跳条件，现代舞跳观念”！要跳地道的现代舞，要作真正的现代舞蹈家，首先需要有思想，然后才可能创造出为自己服务的肢体技术来；因此，在西方现代舞的强国，大学生历来是从事现代舞的最佳人选，而大学校园则是发展现代舞的最佳环境！因此，现代舞，乃至整个20世纪现代哲学和美学的思想，早已成为建立和发展现代高等舞蹈教育的理论基础。

现代舞的六大技巧：葛兰姆技巧、韩福瑞技巧、李蒙技巧、何顿技巧、放松技巧和自由形式。

如果说邓肯是不自觉、本能地反叛了芭蕾传统，带来了一场舞蹈革命，那么当德国的玛丽．魏格曼、美国的玛莎．格莱姆、多丽丝．韩芙丽出现时，她们就是在自觉地、有意识地创造和建立一种新的秩序。

真正意义上的现代舞，不仅仅作为一种身体的复兴运动，而是一种全新的艺术形式与观点，它是以产生新的动作体系和动作理论，并逐渐成熟为标志，以人类精神的观照为初衷，创造一种个性化、时代化的，以身体动作认知世界、表达情感的方式。

美国作为一个多元化并存的新生国家，充满了乐观精神和自由观念。在这样一个生存环境中，现代舞不断地叛逆、造反与独立的行为，成了一种更新的力量，促使舞派迅速分流裂变。著名的美学家和史学家塞尔玛．珍妮．科恩也由此而得出结论“现代舞是一种打倒偶像崇拜的艺术。”随着美国社会的高度工业化，后工业文明在人性的异化、战后的破灭感中开始解构一切。

无论是芭蕾舞还是现代舞，舞蹈是人们最能够表达自我的一种艺术。跳舞的人的表情和动作是最真实的因为人的身体是不会撒谎的。舞者可以说是一种乐器，就像是音乐剧里的钢琴。

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