有關Ralph Lauren的十個關鍵詞｜看全球

父親是位油漆工，母親是典型的家庭主婦。1939 年10月14日，Ralph Lauren 先生就出生於這樣一個普通得不能再普通的家庭。誰又想到，正是這樣一個可以說和時裝沒半毛錢關係的家庭，卻成就了一位滿分經典的「POLO 國王」。

沒有環境上的浸染和傳授，更沒有白花花的銀子揮霍，Ralph Lauren 的時尚 Sense 毫無疑問是與生俱來的。在本該玩模型，一言不合就打滾爬樹的年紀，Ralph Lauren 卻把心思都花在了 DIY 衣服上。那時候的他已經學會把軍裝與牛仔混搭，設計態度嶄露頭角。

年輕的 Ralph Lauren 先生

Ralph Lauren 對皮革更是有着獨有的偏愛，甚至不惜課餘打工賺錢，爲了買自己心愛的衣服。中學畢業時，他就立下了「成爲百萬富翁」的豪言壯志，現在看來，難道不正是他創建自己時裝帝國的伏筆嗎？

Ralph Lauren 雖說在時裝領域有着突出的才華，卻也未曾想過一步登天。非科班出生的他，踏進時尚行業的第一個工作，其實是在一個領帶品牌中做銷售員。

雖然他的職責不是設計，但 Ralph Lauren 早認爲領帶一律黑色，了無生趣。機緣巧合，他爭取到了一次自己設計領帶的機會，並且將領帶的外形和 Size 都進行了個性化的革新，色彩上也添加了許多豔麗的元素。

從 1968 年 Ralph Lauren 進軍男裝開始至今，已將近 50 個年頭。最先與大衆見面的自然是爲時尚人士打開新世界大門的 Polo 系列，這也爲 Ralph Lauren 品牌本身奠定了深厚的地基。

Ralph Lauren 設計的 Polo 衫配色簡單粗暴卻時髦又輕奢得讓人不得不愛，介於商務和休閒之間的款式，加上厚實的面料與精緻的剪裁，無不透露出設計師本人一直遵循的「美式休閒」，悶騷但卻是高級的低調。

1971 年，紐約的第一家實體店

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1972 年，進軍女裝

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1978 年，男孩系列

1981 年，女孩系列

1982 年，箱包和眼鏡系列

1983 年，家居系列

1985 年，香水以及手袋系列

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對於現在來說也時髦的 80‘s ，Ralph Lauren 的運動裝扮，獨特的隨性美式範兒，甚至平地颳起了對他個人崇拜之風，可能……依舊延續到了今天？

其實從小時候 Ralph Lauren 把心思都用在了琢磨服裝上就能看出，他對服裝的興趣有多濃烈。並且，完美地體現長大成人後的工作當中：

他會三更半夜給員工通電話，只是爲了討論某一種藍色是多麼地讓他中意；和友人漫步在異國街頭時，別人爲美女而垂涎，他觀察的卻是陪伴美女的男子身上的衣服有何特別之處；爲了充分表達設計意圖，他甚至用昂貴的面料製成不同顏色的樣品衣服，來挑選最理想的顏色，落選的樣品都：扔掉……

另外，你覺得小時候就愛買「買買買」的 Ralph Lauren，成爲大設計師後，會打扮平平嗎？雖然已經是年過七旬的老人，可是幾乎出現在哪裏都保持風度翩翩。用「時髦」來形容都顯得太不走心了，需要一個有更積澱的詞形容，那就是：「入時」。

WWD 專訪之 2017 NYFW A/W Ralph Lauren

汽車已經成爲了這個國家的性感象徵 ——《墳墓的闖入者》by William Faulkner

9 月 12 日，Ralph Lauren 2017 秋冬大秀盛大發布，而走秀場地就選擇在 Ralph Lauren 位於上紐約的私人車庫！這個私人車庫裏存放着他收藏的各種世界名車。這也是設計師第一次在自己的私人場所內舉辦 Fashion Show，在 300 位嘉賓的共同見證下，Ralph Lauren 的寶貝們可不要搶了漂亮衣服的風頭呀。

Q：爲什麼把秀場選在 Bedford ？

我在設計這季服裝時就想到了汽車和色彩。我並不是硬要把它們和我的設計擰到一起，但你知道什麼纔有趣嗎？那就是在我的車庫裏舉辦這個時裝秀。我們總是在講體驗，我認爲在車庫裏走秀就是一個很棒的體驗。曾經有許多人要求觀賞我的汽車收藏，我想現在大概是時候滿足他們的要求了。

Q：說到汽車和時尚的關係，你是先有了服裝靈感然後才聯想到了汽車嗎？

我在做這季的設計時，有對色彩的想法。我對自己說：這裏是法拉利黃，那裏是法拉利紅。於是我自然而然地聯想到了跑車的顏色。但我並非有意地把每輛車的顏色都用到我的設計裏。只是當時汽車確實給了我一些靈感。

Q：咱們來談談這季設計吧。法拉利黃或法拉利紅聽上去非常歡快呀！

因爲我不想表現靦腆或羞澀，雖然我認爲那也很好。

Q：這季的風格是樂觀向上嗎？這季整體的風格是什麼？

是現代，但又超越了時代。我的設計跟汽車一樣，代表了前瞻思維和現代感。

Q：你如何把汽車跟你的設計融爲一體？

我把我的車重新擺放後呈現出一個 T 臺來。我會把男裝秀和女裝的 Show 都放在這裏。並且我從 70‘s 起就沒做過男裝秀，所以這是很久以來的第一次。

Q：你爲什麼要這麼做（在車庫裏舉行時裝秀）？

這場秀是關於活力和刺激，也是關於速度和敏感。我在巴黎和波士頓的美術館展出過我的汽車收藏。我認爲汽車是藝術品，服裝也是藝術品。

Q：有人說把男裝秀和女裝秀放到一起做極具挑戰，因爲它們必須自成一體同時又要相互照映。除此之外你又加上了汽車。你覺得這季的設計是不是特別難？

其實汽車、服裝、腕錶和珠寶都是人們如何穿着打扮、如何生活的一部份。穿着華服開着好車-這是最好的搭配。汽車是我們文化的一部份，但汽車沒有得到時尚界的重視。而我恰恰最喜愛汽車和時尚。對我來說，這不是追求什麼潮流，而是一切代表美好、品質和有趣的事物的一種延伸，它既是現代的，又超越了這個時代。

Q：其他設計師有選擇特定地點做秀的。比如去古巴、加州的沙漠、中國的長城。你的秀場因其私人性而顯得與衆不同。給我們講講這個私人情結吧。

這些車是我的所愛，是我多年來的收藏，我總是開着它們到處跑。它們不是呆板的東西。它們不是繪畫作品，但它們是四處跑動的，而這正是汽車讓人興奮的地方。我認爲汽車的機動性、速度和駕馭感跟服裝是一樣的。雖然聽起來很抽象，但這就是我對汽車的感覺。汽車不是靜止不動的，當你坐進一輛漂亮的汽車，你會覺得世界變美了。而當你坐上一輛賽車，你會覺得性感極了。

Q：你不擔心你的汽車會蓋過你這季的時裝設計嗎？

我不擔心。我的服裝是爲喜愛 Ralph Lauren 的人設計的。不管我做出的是什麼產品，比如腕錶，都可以跟我的衣服搭配。這個車庫秀場非常有意思，觀衆會在這裏度過一個愉快的夜晚。觀衆以前沒見過我的汽車，所以當他們第一次見到這些車時，會激起他們的興趣，這也會給我的時裝秀增色不少。法拉利和保時捷都是非常漂亮的車。我認爲汽車、服裝、時尚和藝術都是相通的。

Q：「社交媒體時刻」比如 Instagram 對你有多大的影響？

我不知道。我並不指望這種媒體時刻能給我帶來什麼。我的首要工作是把美麗有趣的東西呈現給觀衆，把我設計的服裝和我的公司以一種有意思的方式呈現給觀衆。

Q：你有想過讓大家來 Bedford 看秀會對紐約時裝週產生怎樣的影響嗎？你當初是怎們說服美國時裝設計師協會同意你在這裏辦秀的？

我們確保在時間上跟時裝週的一致。我們確認在時間上不會跟任何人的秀衝突。我對其他人總是很小心，我時刻提醒自己我的秀何時舉行。每個人都努力呈現給觀衆最好的、最精彩的秀。

Q：現在你和其他人都在嘗試用另類的方式或場地來呈現傳統時裝秀。你覺得傳統的時裝週在未來會是什麼樣子呢？

我認爲時裝週令人興奮，而這種感覺是不會消失的。時尚每天都在變化，時尚的元素也越來越多樣化。最具挑戰的就是把你的作品完美地呈現出來。這麼多年來我在各種不同的場地辦過秀，比如我也曾在米蘭的別墅裏辦過秀，那次也非常美，非常特別。我從不認爲時裝秀的好壞能決定服裝本身的成敗。車庫秀場裏的汽車就象是藝術品展覽，我希望它能達到我期待的效果。其實也是在向大家展示我的個人愛好。我收藏汽車很多年了，我喜歡開車，還上過賽車學校。所以我對汽車充滿了激情。選擇車庫作秀場不是我一時心血來潮的主意，汽車是我生活的一部份。

Q：你是在試水嗎？這是否意味着你也將加入「目的地秀場俱樂部」？像 Chanel 、Dior、 Gucci、LV 那樣。

我對這事還真沒有一個很清晰的想法。目前我只是跟着自己的感覺走。像這次把秀場選在車庫裏是因爲當時我覺得這是個很棒的主意，不是因爲跟風。所以這不代表我明年會再來一次或者在別的地方再做一次。我只是覺得現在恰好是個時機向世人展示時尚和藝術的關係。

Q：這季的設計是專門針對「現場購買」的，這是您今後的發展方向嗎？

現場購買是個很有意思的概念：你看到一件東西，在你感到最興奮時就能把它買到手。你能這麼做當然很棒啦。不過對我來說工期是最大的挑戰。你必須在規定的時間內完成設計同時還要保證設計的趣味和連貫性。客戶現場購買對很多設計師來說都不是件容易的事。我會繼續嘗試這個模式。但不管顧客是否在現場購買，服裝本身永遠是最重要的。

Q：你想怎樣把你的第 50 次時裝秀搞成最棒的一次呢？

我現在還不去想這個問題。現在我的目標就是要把這場秀做得漂亮。跟我以前做的每場秀一樣，我都會全力以赴。我做時尚這行已經 50 年了，我總是按照自己的節奏來，從不跟隨所謂的潮流。我一直堅持做自己，而且我做得很好。