每年上海國際電影節正式開幕的第二天都是電影人和媒體人最忙碌的一天，各種論壇、發佈會、觀影活動幾乎都會擠在影展第二天舉行，票票君繼續爲大家帶來上影節第二天精彩內容一覽，話說這天內容相當多，而且大佬多、乾貨足，還出現了本屆金爵獎第一個超強競爭對手，但是我保證讓你十分鐘內看完前一天全部精華。

電影圈老闆談現狀：博納於冬樂觀、光線王長田潑冷水

和前一晚星光璀璨的開幕儀式很不一樣，第二天的影展安排了嚴肅正式的議題，一天兩場金爵論壇，嘉賓地位不用多說，互相之間的交流互動可以說是談笑風生火花不斷，也可以說是波濤暗湧劍拔弩張，尤其當天上午，阿里影業、中影、上影、光線、博納、華誼這幾家公司老總坐在一起談“新時代的中國電影”，有歌頌“前途一片大好”派，有嘆息“行業正在倒退”派，還有“擼起袖子加油幹”派，這幾位看起來站在同一條陣線的大佬們，意見差異之大，就好像面對的不是同一個行業一樣。

樂觀派當屬博納的於冬，先“撒嬌”說了自己曾經受到的委屈：青春片流行的時候，王長田（光線）也掙了一把大錢，大Ip流行的時候王中磊（華誼）也掙了一筆大錢；說另兩家公司都已經上市，只有自己一個人“孤獨着”。

於冬說，未來五年到十年，是中國電影超過好萊塢最接近的一次。他的原話是：“現在好萊塢電影是職業經理人的天下，幾大公司幾乎沒有創始人老闆，都是職業經理人，他們和創始人公司不一樣，領着高薪，乾的活兒不能賠錢，因爲背後股東都是華爾街銀行家，對他的要求是盈利。好萊塢都被銀行家控制，這些老闆，這些職業經理人們就是不停拍續集，拍超級英雄片。”

“中國電影產業迎來第一代創始人們，老闆們還在親臨一線組織生產，這是可以超越好萊塢的最好時期。”

翻譯一下，意思就是，“我，王中磊，王長田......這些創始人公司代表老闆們，這五到十年還在親臨制作第一線；而好萊塢那些維護股東利益的職業經理人們，只會拍一類超級大片，所以我們要在沒被資本買走的時候，抓住機會迎頭趕上。”

和如此樂觀有信心的於冬比起來，光線的王長田卻在現場直接“潑冷水”，雖然光線前兩年的青春片賣得都挺好，可是王長田卻不停反思“我曾經給光線制訂過很多的目標，成爲最高票房的公司、產業鏈最完整的公司，中國最大的電影公司......做了十二年電影之後，我覺得這些都不是那麼重要了，我現在只想成爲中國最好的頭部內容的生產公司。”

王長田一點兒沒覺得行業在進步前景一片大好，他是現場幾位老總中唯一說出來“中國電影市場第一次危機正在到來，正在倒流”的。

“標誌就是資本投入大幅減少，很多電影公司融資難，上市公司都沒錢”

“製作成本不斷上升，版權銷售價格不斷下降，社會對行業很多非議”

“尤其最近，好像所有影視公司都偷稅漏稅，好像所有明星都唯利是圖，整個行業目前形象受到非常大的影響”

“如果沒有稅收優惠，行業掙不了多少錢。扣掉影院拿走的，扣掉發行費用，我們電影公司內容出品方，只能拿到不到三分之一的總票房，但是承擔了所有市場風險”

“我們的很多從業人員不能善待投資者，憑什麼這樣的虧損行業，這樣創造不出價值的行業，我們的管理層要頭等艙，要住最好的賓館”

不知道是於冬的“五到十年趕超好萊塢”願望成真，還是王長田的“中國電影市場第一次危機正在到來” 一語成讖。五年之後，可以拿出來今天論壇上的發言來看一看。

青年導演吐槽“在中國混的好萊塢團隊，一定不是一流的”

上午行業現狀也談了，未來也展望了，下午的論壇議題就更專業——“電影工業化之路”，說實話，上午論壇中間有幾位大佬估計是說出每句話重量太足水花太響，所以偏謹慎了些。下午這一場的各位嘉賓纔是敢說話敢爆料敢吐槽，每個人口才都相當好。

首先給個淺顯的含義，電影工業化的意思，是其中每個細分職能，每個工作階段，都能專業化、效率化、品質化，從劇本階段到拍攝階段，從編劇、導演、演員，到燈光組、特效組、服裝組……每個流程都有標準化的流程。

華誼副總裁葉寧不像上午王中磊那麼“低調”，因爲有些嘉賓提出了對高品質、專業化分工的工業化系統的審慎意見，他爲了說明電影工業化的必然性，直接噴了行業中的不專業現象：

“大家質疑好萊塢大片的工業，但是美國的成熟工業體系就能保證，電影不行的時候，電視劇的操作又越來越厲害。工業化是土壤，這個產品不行了，會轉化其他領域，源源不斷創造新的東西，老的東西被市場淘汰，但是netflix就越來越厲害，這就是工業化的能力。”

“我和《絕命毒師》的編劇聊，他說我們現在創作都變了，我是一個編劇組，有兩個核心的協調人，核心編劇，負責故事主線。其他大概5個左右的編劇，負責人物刻畫。人家是這麼幹的，我們連一個人物塑造都搞不清楚。你要談什麼呢？很多創作狗血得一塌糊塗。現在看劇本，我幾乎看十個劇本看不到一個邏輯合理的劇本。”

“創作的自由是在一定的設定裏，生動的，戲劇化的表達，這才叫創作。不是亂想、不是空想、不是胡謅。”

“我們說人物設定，他的衣食住行，他的時代背景，這個環境你做過研究嗎？很多人不做研究，想當然狗血，不行我就穿越，這能行嗎？”

葉寧“痛心疾首”強調電影工業化的必然性和迫切性，到場的兩位年輕導演，也都特別敢說話。

郭帆導演拍了劉慈欣小說《流浪地球》改編的同名電影，他當天說了會得罪很多同行的大實話：

“別指望國外團隊能幫你多少。首先，一流好萊塢團隊能否把資源分給你，或者說憑什麼分給你，他們也在做好萊塢一流影片；混跡在中國的所謂牛逼的title，那一定不是一流的，如果是一流，爲什麼不在好萊塢幹，來中國幹什麼？”

既然沒辦法直接套用好萊塢類型片的拍法，也絕不可能直接搬來國外團隊幫忙，所以摸索中國特色的電影工業化流程就特別重要。

剛剛因爲《動物世界》首場放映比較成功的韓延更直接，說和頂尖特效團隊維塔的這次合作，“battle了一輪又一輪，說起來全是眼淚。”

不光對行業的工業化程度不滿，韓延還略略diss了國內影視類藝術教育：

“打比方演員這個環節，我們在學校裏受到的教育是，不要預判對手演什麼，要真聽真看真感受。現在的電影怎麼拍？對着綠幕拍，你讓綠幕給你什麼感受。電影工業在發展，避免不了對着綠幕拍，爲了合成要對着空氣演，就要預設對面是什麼樣，學校裏影視教育沒有提及過，甚至導演課裏，我們上臺演小品，禁止對空氣交流。”

話說回來，雖然論壇聽着很過癮，不管是行業的老闆們還是各位導演有多熱切盼望電影工業化速速到位，但這都是一步一步來的事，根本着急不得。郭帆最後說“我們跟好萊塢工業相比，差了10年到25年，我們可以用五到七年的時間，追到好萊塢中等水平。”

《找到你》口碑爆了，姚晨和馬伊琍離影后越來越近

6月17日，本次入圍金爵獎的華語電影《找到你》舉行首場放映，放映完畢，反正票票認識的五六七八九…個人裏，就沒有一個不說“太棒了”的，電影由馮小剛監製，呂樂執導，姚晨和馬伊琍主演，據大家的描述來看，兩位女主角至少一位能拿到今年影后。

有的人在誇劇本誇編劇“不說教，切中了時代諸多亟待討論的問題”“人物線完整，背後的艱難處境很真實”“這是看到的丟孩子題材最好的作品”。

這部電影編劇是秦海燕，之前是《七月與安生》《分手合約》的編劇之一，從之前作品也能看出來，是個擅長女性題材的編劇。《找到你》這部雙女主電影講了一個丟孩子、找孩子的故事，從劇照來看就挺戳心。姚晨演了一個丟孩子的媽媽，馬伊琍扮演的農村保姆背後則有故事，看完電影的人都評價，兩個人演得“觸目驚心”，基本是從業來最佳發揮水平。

想想當年《烈日灼心》給段奕宏、鄧超、郭濤發的三座影帝獎盃，今年的姚晨和馬伊琍，很可能也將一起拿到影后桂冠了。

戛納電影節主席、前威尼斯電影節主席都來了

在戛納剛剛獲得評審團大獎的《迦百農》在上影節進行展映，不光主創來華和觀衆見面，戛納選片會主席蒂耶裏·福茂都親自來站臺了，這對影迷來說是一件“有生之年”的事。福茂說看到上海的電影院坐滿了觀衆，是一件讓人對電影未來有信心的事，看來中國觀衆給戛納掌門人留下的印象相當好。另外，據說這部相當催淚的電影正式引進到內地了。

還有一位中國電影的老朋友——第一個將中國電影推向世界的前威尼斯電影節主席馬克·穆勒也出現在他和賈樟柯的平遙影展派對活動上，兩人在活動上都沒公開發言，只是成了所有人搶着聊天的對象和“合影吉祥物”，不過因爲平遙影展，去年平遙縣政府已經授予了賈樟柯、馬克·穆勒“榮譽市民”稱號，或許有一天，在中國最牛的電影節既不是北影節也不是上影節，賈樟柯的平遙影展真能後來居上。

賈科長當天也挺忙，除了晚上的平遙影展派對，當天下午還主持了“金磚國家合作影片”新聞發佈會。作爲監製的他邀請了五個國家的五位女導演各拍攝一部短片，組合成一部長片《半邊天》，女性電影人的力量在全球越來越強大，賈樟柯導演跟得上形勢。順便提下，這部《半邊天》中，中國部分《餃子》的導演是劉震雲的女兒劉雨霖，前段時間風波中的人物。

暑期檔影片來宣傳，留下的似乎只有現場圖

雖然前一天說了，今年來上影節宣傳的劇組不多，但對一些片方，畢竟這是一個媒體扎堆的好時候，多辦一場發佈會總沒錯。比如還有快兩個月才上映的《巨齒鯊》，讓李冰冰和硬漢傑森·斯坦森拍了一組喫糉子宣傳圖，又讓兩個人在發佈會同個框，環節無外乎是李冰冰秀出色英文、現場控訴拍攝困難，談談和傑森·斯坦森的“纏綿”戲。現在好萊塢明星來華已經不再新鮮，要是再把宣傳的寶押在讓他們和中國明星互動下，那可就很過時了。

似乎拍完三年的主旋律歷史大片《大轟炸》原來還沒上映過，這次終於定檔暑期。可能是間隔時間太長，一番二番三番……演員都無法配合檔期，昨天發佈會上，不知道在片中戲份有多少的張鈞甯和耿樂，成了知名度擔當，講着三年前的幕後故事。不知道這部電影爲什麼拖到這麼久，如果也放到去年暑期，和《建軍大業》配套上映，沒準兒能得到的關注和話題，要比現在多不少。