色彩與色調，可能會讓人感覺困惑。從具體的含義上來看，色調是指照片畫面的色彩基調，它是色彩明度、純度等的總稱。一張照片中，在總的面積或視覺比例上，佔據較大部分的色彩就是照片的主色調。

色彩是一張好照片必不可缺的考量元素，如何考慮照片的色彩構成? 你需要了解一下這些。

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冷暖色調

在照片當中色彩的飽和度不同，即色彩中加入了不同數量的灰色，因此即便是照片單一的主色調，按色彩給人的感覺來說也會是深淺不一，即給人的視覺感受也總是千變萬化的。

不過從整體來看，我們可以根據色相的不同，將照片分爲不同的色調，如紅色調、藍色調等。在實際拍攝當中，紅色、黃色、橙色等色調的照片，給人的感覺是比較溫暖的，所以更多時候我們用暖色調來進行描述。

©️Xiaoyi Zhang 丨GFX50S丨GF110mmF2 R LM WR丨F2.8 1/125秒 ISO50

這類照片還可以傳達出歡快、熱烈或是活潑的情感；而若要表達憂鬱、傷感、壓抑等情緒時一般會選擇藍色、綠色等冷色調。

©️Haseo丨GFX50S丨GF32-64mmF4 R LM WR丨F7.1 1/125秒 ISO250

色調的控制，與攝影作品主題的表達息息相關。符合某種情緒、意境和環境氣氛的色調自然能帶給觀者在視覺上美的享受或獨特的感受，作品的感染力會隨之增加。

對於色調的控制，除拍攝時攝影師有意地選擇和篩選之外，還可以通過後期軟件進行調整和控制。

色調除冷和暖兩個大系列之外，再分仔細些，還有對比、濃彩、淡彩、亮彩等。

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暖色調

紅色、橙色、黃色等色彩爲暖色調。暖色調的照片容易表現出濃郁、熱烈、飽滿的情感,還可以表現出幸福、豐收等感覺。

©️Victor Liu丨GFX50S丨GF23mmF4 R LM WR丨F11 1/200秒 ISO400

秋日，小樹在太陽的照耀下呈現金黃色，使畫面營造出一種溫暖、充滿活力的氛圍。

早、晚兩個時間段的景物在太陽光線下，很容易令人感受到暖色調的效果，但在實際的攝影創作當中，拍攝的照片色彩往往卻並不那麼濃郁，即不夠暖。

這時，很多攝影師都習慣在拍攝時提高色溫，或是在後期軟件中通過白平衡調整來讓照片變暖，變得比實際場景更加誇張。

在一般情況下，這種處理會讓照片更具感染力，但也應該注意，如果照片色彩控制不好，則給人不夠真實、自然的感覺。

©️Toshiya Ogawa丨X-H1丨XF50-140mmF2.8 R LM OIS WR

純淨的藍色更加凸顯畫面靜謐、寒冷的感覺。客機在冷色調的烘托下越發清冷。慢速快門追隨拍攝的首發，使得機場的燈光形成一條軌跡，與整體的藍色調形成很好的對比，避免了畫面色調的單一。

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冷色調

常見的色彩中，綠色、青色、藍色等爲冷色調。冷色調的照片有時會讓人感覺到理智、平靜，最典型的如藍色系照片，但在攝影時如果運用不合理，就會讓人產生壓抑、沉悶的感覺。

©️Gerald Geronimi丨X-T2丨XF56mmF1.2 R丨F9，1/320秒，ISO200

橙色與藍色的對比，使畫面突出、奪目。畫面安排上有輕有重，豔麗而不俗氣。雪原中一棵遺世獨立的樹作爲前景，利用近大遠小的透視關係，縮小了樹的比例，形成了很好的反差，從而製造了畫面的視覺衝擊力。

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對比色調

色彩的對比，可以讓照片煥發出與衆不同的魅力。具體來說，色彩的對比有兩種用法：一種是利用冷暖對比來營造畫面。冷暖對比顏色的色相差別較大，視覺衝擊力較強；另外一種在本質上也是冷暖對比，但更具體一些。

©️Ivan Joshua loh丨GFX50S丨GF120mmF4 R LM OIS WR Macro丨F7.1，1/125秒，ISO100

色相環上的互補配色，就是明顯的對比，如紅色與綠色、黃色與紫色、橙色與藍色的對比。對比色調給人的視覺感受帶有強烈的衝擊力與刺激性，只要搭配得當就會給人豔而不俗的感覺。

要注意的是，對比的主要兩種色彩在畫面中所佔的面積一般要有所差別，如大面積的冷色調藍色，中間有很小區域的暖色調紅色，這種冷暖對比看似不對稱，但效果卻很好。

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和諧色調

©️David Rivest丨X-T1丨XF18-55mmF2.8-4 R LM OIS丨F8，1/500秒，ISO200

在攝影構圖中，以少勝多是有效方法之一。化繁爲簡，少就是多。 這張圖片上湖藍色的水面與天空的藍色相互呼應，使得畫面格外整潔。

我們也可以認爲和諧色調就是相鄰配色。一般是由色相環上相鄰的兩種色彩，或是色相環上相距 90°以內的色彩構成，如紅色與黃色、黃色與綠色、綠色與藍色等。相鄰配色的特點是顏色相差不大，區分不明顯。

攝影時取相鄰配色搭配，會給觀者以和諧、平穩的感覺。

©️Alberto Buzzanca丨X-T1丨XF23mmF1.4 R丨F1.4，1/80秒，ISO800

黑色、灰色、白色等消色的恰當運用也能獲得相鄰配色的感覺，同時還能提高畫面的表現力，使畫面色彩樸素、典雅，既溫和又具有豐富的層次，從而使畫面利落、有力。

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濃彩色調

賽車場上鮮豔的紅色騎手，在濃烈色彩的對比之下，頗具藝術氣息。低調度的取景，增強了畫面的趣味性。整個畫面加上了一些暗角，主體更加突出，動態感也更強。大面積的紅色車體和深灰色的地面以及前景處鮮豔的藍色綠色形成強烈對比，無不彰顯出畫面的活力和動感。

©️Rafael Marrodan丨X-T2丨XF100-400mmF4.5-5.6 R LM OIS WR丨F5.6 1/1000秒 ISO200

在一般情況下，色彩明度的變化是通過色彩加黑或加白來實現的。比如說，紅色中加入白色，那麼此時的紅色會變淺，亮度變高，與此同時紅色的飽和度也就會下降；反之則飽和度就會提高。

©️Mike Leung丨GFX50S丨GF23mmF4 R LM WR丨F13 1/50秒 ISO100

高飽和度、低明度的色彩給人的感覺是很純粹的，能夠給人濃郁、強烈的視覺感受，適合表現光比強烈的自然景觀。實際上，所謂的照片加黑或加白，主要是通過曝光值來實現的。

低曝光值相當於色彩加黑；高曝光值相當於色彩加白。很簡單，濃彩色調便是指通過採取減少曝光或加偏振鏡等辦法來強化色彩感。

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淡彩色調

©️Sami Al Tokhais丨X-Pro2丨XF100-400mmF4.5-5.6 R LM OIS WR丨F4.5 1/125秒 ISO640

草地與背景處的樹林形成和諧、統一的色調，淺淡的黃綠色構成了主色調，整個畫面顯得清亮、淡雅。信步遊走的象羣顏色也接近於主色調，給畫面增添了輕鬆、愉悅之感。

之前我們已經介紹過，色彩加白會讓飽和度變低，亮度變高。這樣最終照片的色彩會比較淺淡，這種配色的畫面可以傳達出淡雅、恬靜的氣氛。在實拍當中，我們可以通過增加曝光量來實現這種效果。

©️Gerald Geronimi丨X-T2丨XF56mmF1.2 R丨F1.4 1/2900秒 ISO200

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色調與情感

對於色彩與照片情感的關係，最終我們可以歸結到色調與情感上。相比簡單的色彩屬性，色調在對情感的醞釀方面更加擅長，因爲它包含了色彩屬性、飽和度及純度等多方面的元素。

例如，當夕陽西下時，整個天地間都鋪滿了紅色、橙色和黃色等不同的色彩，而這些色彩自身又存在明暗的過渡和變化，整個暖色的基調會讓人感到愉悅和快樂的情感。

©️David Rivest丨X-T2丨XF16-55mmF2.8 R LM WR丨F9 1/100秒 ISO200

此時對整個場景色調的控制，就無比重要了。這種色調與情感的聯繫是人類通過在長期的生活實踐中感受、聯想積累起來的，有着不容忽視的認識價值。

©️David Rivest丨X-T2丨XF16-55mmF2.8 R LM WR丨F2.8 1/125秒 ISO1600

色彩是攝影中的一門大學問，細微的差別就會產生重大的視覺差異，需要通過長期的積累和沉澱才能穩定掌控好自己作品的色彩。

富士自1934年發佈第一款膠片以來，歷經八十餘年，擁有深厚的膠片色彩底蘊。即使進入到數碼時代，富士在數碼無反相機上覆刻的膠片模擬模式同樣大放異彩。

十餘款不同類型的膠片模擬模式

適用於不同場景 呈現不同風格

令拍攝者即便是機身直出

也能擁有令旁人豔羨的圖像色彩

這也正是獨屬於富士無反相機的超凡魅力