01

浣溪沙·谁念西风独自凉：忆师徒

谁念西风独自凉

三魔一骑一玄奘

坎途遭难慨而慷

潇潇黄沙诉离殇

女儿凝噎泪千行

当时只道是寻常

有这样一部旷世经典国产剧，跨越世纪经久不衰。

它如同一团温暖的风，每每从电视机屏幕吹入千家万户，涤荡剧迷不老的情怀。

时代变迁，当合成特效取代了粗糙“五毛”，当暑期档的对手从《武林外传》《家有儿女》变成了《芈月传》《琅琊榜》，它依然不动声色地实力霸屏。

作为国产剧的历史符号，它独树一帜，陪伴了几代人的成长。

它就是集万千宠爱于一身的央视86版《西游记》。

还记得每当“登登等登”的主题曲响起，必是万人空巷。人们挤在电视机前看猴王出世，持一根金箍，扫清三界魑魅魍魉。

“登登等登”这首曲子名叫《云宫迅音》，在它火遍大江南北之前，也曾遭遇过舆论的质疑和非议。

当年，《北京晚报》曾经连续三天发文痛批《云宫迅音》，指责它采用的电子配乐形式与《西游记》作为古典名著的格调不符。

好在剧组杨洁导演关键时刻力挽狂澜，她相信这首曲子没有问题，更相信曲作者的创作天才不可多得。

这位曲作者就是国家一级作曲、86版《西游记》总作曲许镜清。

02

许镜清1942年出生在山东龙口黄山馆村，1岁时跟父母闯关东来到黑龙江。他自幼家境贫寒，14岁时，父亲便早早病逝。

回忆说幼年捡垃圾换钱的悲惨境遇，许镜清直说：“穷，穷到不敢有梦想。”

许镜清对音乐有一种天生的敏感，这也成为他摆脱贫困的资本。

小时候每当县里的大喇叭播放节目，许镜清就会兴冲冲地跑去听，直到节目播完才离去。

许镜清也喜欢看东北二人转。因为买不起票，他就透过戏场周围的缝隙看“眼儿戏”。

有一年冬天特别冷，许镜清看二人转入了迷，脚趾冻伤了都浑然不知。

这样的经历刻骨铭心，也为他提供了创作源泉，《猪八戒背媳妇》里的二人转元素就来源于他对“眼儿戏”的记忆。

然而，就是这个后来的作曲大师，却在青年时代想过放弃学业。

许镜清懂事很早，当他看到母亲独自支撑家庭，便想弃学回家帮母亲分担。许母很明事理，她鼓励镜清一定要安心读书。

有母亲做后盾，许镜清发奋学习，当年哈尔滨艺术学院要从一百多名考生中挑选三人录取，许镜清顺利突围。

许镜清1964年毕业后被分配到北京农业电影制片厂，走上了作曲之路。

期间，许镜清的配乐作品多见于各类农教科普节目，他在五线谱上为祖国建设默默做着贡献。

艰苦的青葱岁月，没有消磨他的意志，他真实地体验到什么叫“艺术源于生活，高于生活”。

这段时期许镜清也有成熟的作品。1972年流传于全国的民乐合奏《大寨红花遍地开》就出自他之手。

03

“是金子总会发光的”，1983年的一天，杨洁导演派出的“星探”音乐编辑王文华到制片厂“淘宝”，邂逅许镜清。

王文华很喜欢许镜清，两人一见如故，把他带回了剧组。这个农村走出来的作曲家终于迎来了自己艺术生涯的春天。

说起杨洁正式起用许镜清，还有一段有趣的往事。

当初，挑剔的杨洁导演没少为选作曲人发愁。她耐心听完七位“海选”作曲家的作品，并不满意。

这些作品的通病在于过分强调“民乐”或者“交响乐”，想以此衬托西游的故事背景和恢宏场面，却完全无法表现出其应有的魔幻色彩和荒诞品格。

而这正是《西游记》的灵魂所在。

这时，杨洁不设置任何创作障碍，让作曲人自由发挥，看看会不会有人对影视配乐是否有独到的见解。

许镜清面对这个任务，起初也一筹莫展，完全不知该如何下手。毕竟，《西游记》这样一部剧交到谁手里都会感到沉甸甸的分量。

“无心插柳柳成荫”，有一次，许镜清无意间听到临时工在窗外拿着吃饭的锅碗瓢盆敲敲打打，碰撞发出了的“叮叮当当”声，让他一下子来了灵感。

不足两分钟时长的《欢乐的花果山》一气呵成，杨洁听完先是一愣，赶忙问是谁写的，随即拍板“就定许镜清”。

从此，视艺术为生命的二人结下了深厚的友谊，直到2017年杨洁导演去世。

04

《西游记》拍摄的四年期间，许镜清作曲15首，配乐上百首，人到中年终于迎来事业上的爆发。

女儿国，城墙外，女王陛下望眼欲穿，目送玄奘绝尘而去，这一幕感动过多少国人。

多年后，在央视《西游记》剧组再聚首的大舞台上，女王扮演者朱琳深情地对徐少华说：“自女儿国一别，二十年不见，御弟哥哥，别来无恙。”

音乐响起，再次勾起观众的柔情回忆。

很难想象《女儿情》这样一首百转千回的情歌出自许镜清之手。

看词、看景，正是多年作曲形成的灵感源泉，使得许镜清有了这样的杰作。

拿到歌词后，许镜清脑海中浮现的是唐玄奘与女儿国国王独处的那场戏：“剧本写得很美，拍摄的景象也很美，小园香径，亭台楼轩，杨柳依依，红叶艳艳，一双鸳鸯水中徘徊，虽在人间，却似神仙。”

许镜清用手指敲打节拍，很快“悄悄问圣僧，女儿美不美”的旋律就跃然纸上。

他打电话唱给杨洁听，杨洁说不好听，其实是拜他并不优美的嗓音所赐。

后来，录音棚里的《女儿情》引起轰动，杨洁主动把录好的伴奏带拿给大家听，直夸是首好歌。

许镜清身上还体现了一种“艺术无国界”的精神特质。

闫肃写的《天竺少女》里面“沙里瓦”他实在看不懂，就去质问闫肃：“你是不是逗我呢？”

闫肃赶忙说：“没有，这是印度语。”

许镜清借鉴印度老电影《流浪者》中歌曲《拉兹之歌》俏皮欢快的韵律，终于写出了脍炙人口的《天竺少女》。

05

熟悉许镜清的人，都感慨此人的谦卑低调。

虽然1987年，许镜清有幸负责制作央视大年初一“齐天乐”春节联欢晚会的全部音乐，那也只是“后《西游记》”时代他短暂的高光时刻。

他呕心沥血创作的曲目捧红了蒋大为、李玲玉等歌手，却从未想过从这锅荣誉的浓汤里捞一勺“福利”。

即使所谓“福利”，也只是他该得到的认可。

创作是一项非常艰苦的事业，尤其是面对《西游记》这样一部超现实主义的“神仙”剧，如何恰如其分地彰显主题，更是难上加难。

哪怕天赋异禀如许镜清，也需要默默承受着创作的煎熬。

创作《敢问路在何方》时，许镜清把自己关起来找灵感，四五天都理不出头绪。直到他乘坐公交车，看到车水马龙的城市万象，不禁感慨这不就是“一番番春秋冬夏，一场场酸甜苦辣”的情景吗？随即便哼唱出来。

他快速地在随身携带的烟盒纸上记下这优美的旋律，高兴得像个孩子。

1988年，《敢问路在何方》被多家媒体一致评为“十大金曲”之一，颁奖时却找不到曲作者。最后，北京电视台在传达室里为许镜清补发了奖品。

版权，对于许镜清而言更是陌生。

韩寒在电影《后会无期》中使用《女儿情》给他的5万元，是许镜清拿到的最高版权费。

而在手机彩铃大火的那几年，一家网站只用2.7元就买走了彩铃版《猪八戒背媳妇》。

在走穴成风的娱乐圈，我们也很少在各类节目的嘉宾评委席找到许镜清的身影。许镜清不图这些。

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许镜清，人如其名：心有明镜，善水自清。

《西游记》刚开始热播的时候，许镜清接到妹妹的一个求助电话。

妹妹告诉他，老家有一个十几岁的女孩儿得了白血病，可能是晚期了。女孩跟家里说，想要听一遍《敢问路在何方》。

那时候还没有手机、MP3、互联网，许镜清就日夜不停地赶工给她录制，因为没有现成的带子，就把旧的给复制了一个，给妹妹寄过去。可是等到寄过去以后，女孩儿却已经不幸去世。

这份迟到的祝福成了许镜清的终生遗憾。

微博兴起以后，曾经有一个粉丝跟许镜清私聊，表示想要把《敢问路在何方》的旋律用在自己的电视剧里。

许镜清好奇这部电视剧跟《西游记》是否有关。了解到是关于儿童的作品后，他二话不说，免费帮助粉丝实现了愿望。

粉丝为此还专程跑来当面感谢。

2017年，故友杨洁逝世，许镜清深夜发表长文缅怀：“我一辈子太过直率，你活着的时候，我们争论一些话题，我有些言语可能不太恰当，做的不太好，你一定要谅解我。”

07

许镜清的晚年生活应了那句话：阳光静好，岁月无声。

他与老伴如今住在一栋普通的居民楼里，一边安心创作，一边尽享爱情。

两位老人相偎相依，粗茶淡饭却内心丰盈。

2017年，许镜清走进《朗读者》的演播厅，他与董卿谈到了《西游记》，谈到了作曲，也谈到了人生。

最后，许镜清满怀深情地为观众朗读了巴金的《灯》。

“几盏灯甚或一盏灯的微光固然不能照彻黑暗，可是它也会给寒夜里一些不眠的人带来一点勇气，一点温暖。 ”

看遍世间繁华，当属艺术最真。

其实，早在为张纪中版《西游记》作曲之时，许镜清已经表明了心迹。

许镜清在新版《西游记》里的作品有《来生相见的记号》《多保重》等，但无一例外都没能再创奇迹。

原因是多方面的，按许镜清的话讲就是：“记得那时（上世纪80年代）几声电子鼓让孩子们欣喜若狂，电子合成器的声音又让人感觉无比新鲜。而今呢，电声已经普及到城市里除了下水道和老鼠洞以外的任何地方了”。

许镜清不是江郎才尽，只是看透了艺术本质。

创作不是为了成功，而是为了自我修行。

08

退休多年的许镜清在生活之外还有一个心愿，就是把《西游记》的音乐搬上舞台，让这些音乐在新时代得到升华。

他曾说：“作为一个音乐工作者，对自己的作品有着独特的情感，我一直在寻找一种更纯粹的方式，将作品呈献给更多的西游文化爱好者和音乐爱好者。”

可是，《西游记》音乐的商业价值一眼就可以望到底，感觉无利可图的投资人纷纷打了退堂鼓。

曾经有一位商人醉酒后表示愿意资助许镜清办音乐会，把许镜清高兴坏了，他拿出多年积蓄的十几万重新编排乐曲、刻录唱片，看似万事俱备，只欠东风。

可等到这位商人酒醒，资助的事情却没了下文。屡遭碰壁的许镜清没有就此放弃对艺术的执着。

他拖着年老的身躯奔走相告，终于在2016年通过2.9万网友众筹到了400多万，在北京人民大会堂举办了第一场西游记主题音乐会。

晚会由王为念、方琼主持，并邀请了雷佳、戴玉强等众多艺术家、优秀青年歌唱家以及六小龄童、迟重瑞、马德华、刘大刚助阵参演。

音乐会如期举行，观众座无虚席，后台的许镜清忐忑不安，他担心观众对这样的音乐形式并不买账，毕竟都是些耳朵听出茧子的老歌了。

为此，前一天许镜清一直在现场彩排到凌晨4点，就怕哪里设计不好。

许老多虑了，等到曲终落幕，观众久久不肯散去，他们沉浸在关于《西游记》的回忆里，满心感动。

回到家里，许镜清久久不能平静：“这么多年的努力，终于见到了成果，完成了我的心愿。在我的生命之路上，画了一个比较完美的句号。真不容易啊 ！”

许镜清的音乐梦还在继续，他开始关注如何把原声音乐与符合大众审美的视听体验融合起来，让更多人听到不一样的《西游记》音乐，感受经典的独特魅力。

一生专注一件事，把它做好便是极致。

正因如此，十几、二十几年后，我们的童年回忆还能如此紧密地和许镜清的曲子关联在一起。

来源：一日一度

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