内含福利 | 一年打卡200场网红展，都不如看1次这个美术馆！

“

一年打卡 200场 网红展

不如来 1次 有营养的美术馆

”

文末有福利

0元抢票去现场

生活在水泥森林里

被琐事和压力困扰

KPI、房价、考试排名...

压得人喘不过气

每天早上醒来按灭闹钟

又是毫无改变的一天

对着窗外的风景

近乎麻木

侯春苹，《楚门的世界》，2018

小小的屏幕里

充斥着无营养的快餐文化

被动接收着肤浅的信号

大脑填满现代化垃圾

早已记不起

曾经的山，曾经的景

某个瞬间的感动

“

人类对抗焦虑的最好方式

是有尊严的艺术

”

侯春苹，《楚门的世界》，2018

不想困在都市的笼子里

不想在旅游地人挤人

失去看风景的心情

来

这里有你合法逃离日常的乐园

广州当代美术馆

跟随13位艺术家的镜头

寻找内心的风景

看什么山，借什么景，抒什么情

“借山描景”当代摄影展

LANDSCAPING

广州当代美术馆于2019年3月22日至6月23日，呈现由知名艺术家、策展人王庆松主持策划的“借山描景”当代摄影群展。

这是广州当代美术馆摄影中心精心筹备的开馆首展。

开展后，受到包括《画廊杂志》《羊城晚报》等多家专业媒体的瞩目，被誉为“当代摄影艺术的新方向”。

它并不晦涩。

既有艺术性，又有人情味，兼具大众的娱乐性和严肃的审美价值。

比如这一组《西湖边的一棵树》，就像我们朋友圈里常见的九宫格，然而在歌舞升平的热闹背后，只有来到广州当代美术馆的展览现场，你才能看到这棵树冲击性的结局（先卖个关子）。

傅拥军，《西湖边的一棵树》，2004-2013

“西湖就像一个大舞台，这棵树花开花谢就像舞台的幕布，不断变幻，而树下的各种各样活动的人才是主角。他们是当下中国，一个幸福感指数很高的城市里普通市民生活的缩影。”

——傅拥军

张兰坡，《一块玻璃》，2019

“我在坐飞机的时候看到窗外的风景而有了想做一张作品的想法，但玻璃总挡着我的摄像头，我觉得特别有意思，你能看到特别辽阔，但你一步都走不了，寸步难移”——张兰坡

这些作品，蕴含着东方的哲学思维，借山水观万物。

所以欣赏山水画不光是感受真实的自然风景，更要体会作者寄托于山水之中的情感。

此次“借山描景”摄影展展出的13位艺术家们在作品中都或多或少的借鉴了传统山水绘画的表达方式，并以多元的创作手法描绘了一种当代的各自生活方式的景观。

通过摄影回溯传统山水绘画，以一种新的纪实态度表达生活经历及所见，同时也是一种新的观看方式的尝试。

涂涂，《城图一》，2016

秦颖，《四十座城》，2015

此次“借山描景”展览主办方与艺术家们积极合作，用主观的态度摒弃了大众对具象事物传统客观的认知，呈现出悠远而现实的作品，及山水与城市景观的超现实表达。

策展人将展览“借山描景”放在位于集商业和文化于一体的多功能现代都市中心的广州当代美术馆，极大地活跃本地摄影文化气氛，并与民众产生互动链接，拓展推动广州当代影像艺术的发展。

赵晋龙，《白说》，2017-2018

“当代精神是什么？当代艺术是什么？就是质疑，无论正确与否，都要有这个质疑的思想，要提出不同的意见。质疑不只是说，说要提出解决方案。”——赵晋龙

展览现场

广州当代美术馆现场

最好的观展方式，就是与人交流、分享、表达。

幸运的话，也许还会偶遇艺术家本人！

艺术家张兰坡为观众阐述作品

约上三五好友，或携家人爱人，只身一人亦可，趁着小长假，看外面的世界。

也停下脚步，喘口气，看看自己。

参展艺术家

傅拥军、侯春苹、李天元、秦颖、涂涂、吴小武、肖萱安、夏晏、姚璐、颜长江、杨泳梁、赵晋龙、张兰坡

策展人

王庆松，毕业于四川美术学院油画系，现工作生活于北京。摄影艺术家，韩国综合艺术大学客座教授，成都当代影像馆艺术总监。作品被纽约MoMA现代艺术博物馆、美国盖蒂美术馆、英国V&A、日本森美术馆等40多家国内外知名美术馆和基金会收藏。

广州当代美术馆

广州当代美术馆(Museum of Contemporary Art, Guangzhou)关注和推动当代艺术与设计为主要发展方向，并提供创新的儿童艺术教育体验，倡导家庭学习。美术馆通过卓越的展览、多层次的教育服务、多感观的艺术体验、多元的艺术活动，致力于帮助大众理解和欣赏这个时代的艺术，同时推动城市生活品质的提升和地区创意经济的发展。