近两年，刘斌画了许多明星的肖像。

为什么要画明星?是为了追星，还是想借画明星蹭热度?

显然不是。

对刘斌来说，心中早有自己的偶像，也过了追星的年纪，而且他的写实素描早已闻名京城。

▲图为刘斌在创作。

之所以要画明星，刘斌是要检验自己的实力。

画明星已不再局限于技法的运用，把大众熟知的明星画得很逼真，这只是其一。

其二，就是要体现绘画的创作能力，这要求和以前拿着照片画头像有所不同，不仅增加了场景，而且由头像，延展到半身，甚至全身，还增加了相关的动作以及穿戴配饰等。

画面的内容比以前多了很多，而且也比较复杂，如果这样还能够把明星画得很传神，给人耳目一新的视觉冲击力，那这条路就走对了，就成功了。

刘斌是这么想的，“要是能把明星画得准画得像，再画其他人物，自然就会轻松得多。”

于是，他花了4天时间，画了一幅下蹲的李冰冰。

▲图为刘斌画李冰冰的素描作品。

用灰色幕布作背景，画面上是穿着紧身吊带裙和高跟鞋的李冰冰，身体下蹲着，双手自然地搭在膝盖上，扭着头，正朝右前方看。

最动人的表情，就是披着一头乌黑慵懒随意的长发，目光却格外专注，还伸出了小舌头添着上唇，表情既性感又俏皮可爱，难道右前方有让人垂涎的美食？

还有脚上高跟鞋的娇俏蝴蝶结等细节丝丝入扣，十分完美。

难怪李冰冰本人看到这幅素描后，专门发微博，为刘斌打call：“画得太细致啦！谢谢！作者难道也是个细节控？”

▲图为李冰冰发的微博截屏。

刘斌还画了一幅水中的张雨绮，比李冰冰这幅难度还要大，也更精彩。

画面好像是张雨绮站在水中拍美人鱼的类似场景，笔触细腻到令人惊叹的地步。

张雨绮露出水面的上半身与水之间的分割线很清晰，刻画的很丰富。

▲图为刘斌的素描作品《水中的张雨绮》。

比如上半身，从脸蛋、发型、耳坠，到斜搭在左肩上的湿湿长发、紧绷的胸前，以及泳衣的色块，还有水里的倒影、水波，以及一股股细水流从两臂和胸前流下来的动感，全都画出来了。

难怪中国写实画派的领军人物冷军，在看到这幅画时，双手撑着桌面，看了很久，他当时在想什么，我不知道。

▲图为冷军站着在看刘斌的素描作品《水中的张雨绮》。

但是，我想不明白，素描是怎么把一小股一小股的细水流画出来的。

如果说，李冰冰只是看到自己被刘斌画得如此出彩，被细致入微的刻画所感动，而情不自禁的发微博为刘斌点赞打call，仅是出于当事人的感动，和专业的评判无关。

那么，冷军对刘斌画张雨绮这幅画的专注，完全是出于专业的眼光。而且从冷军看一幅作品的认真程度，可以反观刘斌的写实绘画水平，是有过人之处的。

要不然，阅画无数的冷军，不会对一幅没有价值的画，浪费时间。

刘斌除了画李冰冰和张雨绮这两幅画外，还画了他心中最喜欢的男神陆毅，而且在画陆毅的时候，他很有意思，竟然把陆毅想象成诸葛亮来画，因为陆毅在《三国演义》里饰演过诸葛亮。

▲图为刘斌的素描作品陆毅。

而画张学友的整个过程，据说刘斌都是处于兴奋状态！结果画出来的效果，就是张学友一手扶着眼镜，拿眼睛盯着你，仿佛随时在提醒刘斌：你小子不要太兴奋了，别把活干砸了。

▲图为刘斌的素描作品张学友。

还有一脸傲气的杜鹃，眼神里充满了对这个世界的挑衅。

▲图为刘斌的素描作品杜鹃。

把逗比的王宝强画成了刘斌心目中最老实最坚毅的男人，整个画面都被彻底他美化了一遍。

▲图为刘斌在画王宝强的素描。

还有撩人的鹿晗，卖萌的迪丽热巴，嘟着嘴吊着下巴的庾澄庆等等明星，在刘斌的笔下，都把他们的鲜明个性刻画了出来。

▲图为刘斌的素描作品鹿晗。

当大家都在赞叹刘斌的写实素描，到了如此逼真的地步真是不易，为他的不断探索和长进的技艺发出赞美的时候，也一些有人会问：摄影技术如此发达，写实绘画的存在还有什么意义？

▲图为刘斌的素描作品迪丽热巴。

刘斌心里清楚，现代机器如此先进，但是人们喜欢纯手工的越来越多了。因为绘画具有的创造性、情感性、写意性、收藏性，是普通照片永远代替不了的，这就是绘画存在的意义。

当年一位中央美院的老教授对刘斌说，你先别一年画700幅，憋个三年，一年画三幅，你肯定能在全世界出名，而不只是现在的京城。

▲图为刘斌的素描作品庾澄庆。

这句话，刘斌一直铭记在心。总有一天他要在绘画这个领域发挥到极限，达到前无古人后无来者的境界。

但是现在要改善生活，他预设再过14年，在自己50岁的时候，去做一年画三张这件事。

刘斌说：“他们说我很成功，成功的标签是别人给的，而我只知道自己做对了一件事：在画画的路上，我从来没有放弃过。”

确实，今年36岁的刘斌从5岁学画，16岁学画素描，每年画700幅头像，画了十多年，他靠的就是坚持，坚持，再坚持。

▲图为冷军和刘斌在画展现场。

没有一种成功，是随随便便，不付出加倍努力，就能心想事成的。