滿眼生機轉化鈞，天工人巧日爭新！帽哥出品

摘要：回望可染先生生前出版過的個人畫集，在1959年《李可染水墨山水寫生畫集》出版後，臺灣錦繡出版社出版的《李可染中國畫集》是他親自參與作品臻選的第二本大型個人專集。2019春拍，“南粵雄獅”廣東崇正即將震撼呈現李可染先生的晚年經典水墨傑構《高巖飛瀑圖》。

奇崛壯美

自古以來，李姓一族便是能人輩生，帝王將相、才子佳人不勝枚舉。再將範圍縮減至文苑藝林，歷朝歷代亦是名家輩出: 大小李將軍、李成、李公麟、李唐等等先賢，皆爲彪炳畫史、澤被後昆的一代宗師；天工人巧日爭新，近現代又誕生了李叔同、李可染二位翰墨巨匠！

作爲李氏門中的碌碌子孫，帽哥深以爲榮，更常常自慚才智庸凡，無以增色門庭……哎！

開頭戲言幾句，活躍一下氣氛，想必諸位不會見怪哦。藝術史是一條繼往出新的洶湧奔流之河，正所謂“新生命活躍起來”，因爲古板、迂腐、因循守舊永遠是華夏文明的死敵。

“以最大的功力打進去，以最大的勇氣打出來”、“可貴者膽，所要者魂”，李可染先生就是這樣一位承前啓後、開宗立派的山水畫大師。

李可染《高巖飛瀑圖》

水墨紙本鏡片

1987年

尺寸：128.5×67.5cm

題識：高巖飛瀑圖。吾國繪畫基於用墨，歷代匠師嘔心瀝血，墨水交融，千變萬化，臻於神境，杜甫所謂“元氣淋漓障猶溼，真宰上訴神應泣”。石濤和尚題畫句雲：“墨團團裏黑團團，墨黑叢中天地寬。”極言國畫墨韻之美，此中堂奧門外人不易知也。一九八七年丁卯可染作並記。

鈐印：老李、可染、河山如畫、獅子搏象、陳言務去

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目前已知大型展覽：
1. 1992年中國美術館李可染中國畫展
2. 1993年江蘇省美術館李可染藝術展
3. 1998年上海劉海粟美術館李可染畫展
4. 1999年中國美術館“東方既白”李可染畫展（圖錄第100頁）
5. 2005年5月中國美術館“江山無盡”李可染山水畫展
目前已知部分出版：
1.《李可染中國畫集》P24，臺灣錦繡國際文化企業，1990年8月；
2.《李可染論藝術》P248，中國畫研究院編，人民美術出版社，1990年；
3.《李可染書畫全集——山水卷》P343，天津人民美術出版社，1991年；
4.《中國畫研究》第六集李可染研究專輯P85，人民美術出版社，1993年10月；
5.《中國巨匠美術週刊——李可染》P13，臺灣錦繡出版社，1994年9月；
6.《李可染中國畫集》,香港大業公司；
7.《李可染畫集》P153，外文出版社1997年；
8.《東方既白.李可染藝術展作品集》P100，李可染藝術基金會編，廣西美術出版社，1999年10月；
9.《中國美術家作品從書·李可染（上）》P218，人民美術出版社，2000年1月；
10.《李可染畫語錄圖釋》P119，西泠印社2000年3月；
11.《金鐵煙雲—李可染的藝術世界》P266，羲之堂文化出版事業有限公司2000年10月；
12.《李可染藝術叢書——山與水》P54，李可染藝術基金會編，廣西美術出版社，2001年；
13.《李可染畫集（下卷）》P383，北京工藝美術出版社，2003年；
14.《中國畫名家經典畫庫·李可染》P103，賈德江主編，河北美術出版社2003年8月；
15.《李可染藝術研究叢書·李家山水》P48，吉林美術出版社，2007年11月；
16.《李可染藝術研究從書·東方既白》P193，吉林美術出版社，2007年11月；
17.《李可染畫集》P107，王一陽主編，廣西美術出版社，2013年3月；
18.《李可染論藝術》PO48，徐悲鴻、張仃等著文，吉林美術出版社，2007年11月。
目前已知部分著錄：
1.《李可染論藝術》P206,中國畫研究院編，人民美術出版社1990年；
2.《李可染研究》P95、P241，孫美蘭著，江蘇美術出版社1991年11月；
3.《所有者魂：李可染的藝術世界》P183，孫美蘭著，臺灣宏觀文化，1993年8月；
4.《中國二十世紀中國畫家研究從書——李可染》P186，李松著，天津楊柳青畫社，1995年11月；
5.《萬山層林·李可染》P114，李松著，山東畫報出版社，1998年2月；
6.《李可染論藝術（增訂本）》P245，中國畫研究院編，人民美術出版社2000年8月；
7.《中國名畫全集·李可染》P264，梅墨生編著，河北美術出版社，2000年10月第1版，2003年3月第2次印刷；
8.《李可染藝術研究從書·墨天無盡》P67、P95，王魯湘著，吉林美術出版社，2007年11月；
9.《李可染藝術研究叢書·李可染論藝術（增補本）》P241，中國畫研究院編，吉林美術出版社，2007年11月；
10.《李可染藝術研究叢書·自然的在發現》，郎紹君著，吉林美術出版社，2007年11月。
注：由李可染家屬友情提供。
說明：部分出版物尺寸有誤，以此爲準。

2019春拍，“南粵雄獅”廣東崇正即將震撼呈現李可染先生的晚年經典水墨傑構《高巖飛瀑圖》。此作堪稱可染先生漫長藝術生涯中的里程碑式名作，出版著錄難以計數，無論是對於其個人藝術歷程，還是中國現代美術史，皆具有極爲重要的學術研究價值，稱之爲“史詩”級鉅製亦不爲過！

對於藝術市場而言，更可謂是“千年等一回”的驚世奇緣，無論何人，哪怕只是短暫擁有，也將留名“青史”！

1940年代，李可染成爲齊門弟子和黃門弟子。

作爲二十世紀中國最傑出的山水畫家之一，回首可染先生的一生，他成長於“五四”時期，當時的文化潮流旗幟鮮明地反對超脫現實，反對自董其昌至“四王”一路筆墨越來越精緻，也越來越遠離人間煙火的古典畫風，可染先生自西湖國立藝術院時就深受這種潮流文化的薰染，儘管他在錢食芝先生那裏學的是王石谷一路的傳統山水，但是借古功力僅只是他變革中國畫的豐足養分。

在他濡染過康有爲、潘天壽、林風眠、徐悲鴻等巨匠的思想啓蒙和藝術學養後，便立意要解決前人未曾解決或者未曾很好解決的中國畫的革新問題。後來，他又拜齊白石、黃賓虹兩位巨匠爲師。

1977年李可染於井岡山寫生

可以說，李可染何其幸運，牛津大學教授蘇立文曾說：“假如我們要嘗試選擇一位二十世紀的中國畫家，他的個人經歷、藝術生涯、美學理念和所產生之影響，能夠約略概括這一紛亂時期藝術主流，這位藝術家必定是李可染”。

確乎如此，二十世紀中國藝術出現的三個主要潮流：以潘天壽、齊白石、黃賓虹等爲代表的“發揚國粹”，以徐悲鴻、林風眠、劉海粟爲代表的“融合中西”，以“決瀾社”倪貽德爲代表的“摩登藝術”，李可染都曾親炙於其門派數一數二之巨匠，他與二十世紀的藝術史“糾纏不清”似乎是一種命定。

1956 年，李可染（後排右三）在雁蕩山與深山藥農合影

因爲師承的廣博，李可染得以不存任何門戶之見地徜徉在藝術之大江大河中，儘管他早年學過西畫，但對“墨水交融，千變萬化，臻於神境”的國畫傳統心嚮往之，並且窮盡一生在此路上艱難跋涉。

如果說，他早年的苦學鑽研更多來自於天分中的“牛性”，那麼到了晚年，他已自覺擔負起中國山水畫承前啓後的文化使命。他始終在中國畫的創作上開闢新路，而不是什麼“國畫印象派”。他不止一次說：“人謂吾畫爲國畫印象派，吾不能然其說”。

其50年代以後的作品，藉助於寫生塑造新的山水意象，由線性筆墨結構變爲團塊性筆墨結構，以墨爲主，整體單純而內中豐富，濃重渾厚，深邃茂密。他從范寬、李唐、龔賢、黃賓虹等古今大師那裏汲取了朴茂深雄風格的營養，又取材於江南與巴蜀名山大川，因而在他的畫中融鑄了南方山川的幽秀與醇厚的北方素養。

1989年11月30日，《李可染中國畫集》總策劃呂石明與李可染先生共同根據原作批樣。

從總體看，李可染的作品充滿了感性的真實。自明清以來傳統繪畫愈漸程式化，以至於很多文人都在思索“國畫”的出路，這樣的傾向在李可染的作品上看到補正和突破，且與五四運動以來注重寫實的文藝思潮相一致。

李可染的山水風格具有強烈的個性特徵、時代氣息與民族精神，其藝術語言集中體現在渾厚深邃的美學表現中。

究其原因，有兩方面：一是他對祖國的壯麗河山懷有持久、深摯、質樸的感情；二是他對藝術語言的理解不僅學貫中西古今，而且富有獨特的感受與明確的追求。

日本畫友高山辰雄來北京訪李可染。照片原載於天津人民美術出版社《李可染全集》，1991年12月版。

可染先生身後即《高巖飛瀑圖》。

從藝術產生的內在精神與外在形式兩個層面而言，李可染使兩者緊密結合、成爲一體，而他能夠在山水畫領域取得舉世矚目的成就，也就是必然的了。

80年代是李可染繪畫藝術的一個新的階段，這個時候的作品已脫出實景，更重寫意，筆墨混成，達到從心所欲不逾矩的境界。

此時的李可染突然深刻領悟到水墨難以言說的東方神韻，以汪洋縱肆的創作手法，或潑或點或刷，畫出了一批驚心動魄的水墨傑作，圖式精妙，筆走龍蛇。

“我不依靠什麼天才，我是困而知之，我是一個苦學派。假如我的作品有點成就的話，那是我深入學習傳統、深入觀察描寫對象、深入思考、深入實踐的結果。人離開大自然、離開傳統不可能有任何創造……”

李可染先生談過的許多有關山水畫創作的精闢言論，都是從長期探索實踐中所凝練的肺腑之言。人們愛李可染的畫，愛其獨創的形式，愛其自家的意境，更愛他寄託於祖國河山中的深情。

正如可染先生此幀《高巖飛瀑圖》題識中寫道：“吾國繪畫基於用墨，歷代匠師嘔心瀝血，墨水交融，千變萬化，臻於神境，杜甫所謂“元氣淋漓障猶溼，真宰上訴神應泣”。石濤和尚題畫句雲：‘墨團團裏黑團團，墨黑叢中天地寬。’極言國畫墨韻之美，此中堂奧門外人不易知也。”

可染先生在上世紀三、四十年代踏遍“巨匠之門”，五、六十年代“搜盡奇峯打草稿”，那麼，到了八十年代，他確乎進入萃取精華熔於一爐的“煉丹”階段。此時，他的筆墨更爲恣肆，更爲追求水墨畫中“墨團團裏黑團團，墨黑團中天地寬”的極境。《高巖飛瀑圖》從畫面到題識、到鈐印，無不體現他理想極境的“瓜熟蒂落”。

《李可染中國畫集》及《李可染談藝錄》書影

《李可染中國畫集》目錄

回望可染先生生前出版過的個人畫集，在1959年《李可染水墨山水寫生畫集》出版後，臺灣錦繡出版社出版的《李可染中國畫集》是他親自參與作品臻選的第二本大型個人專集。與別的畫冊按年代劃分不同，這本其親自精選作品的畫冊，《高巖飛瀑圖》放在第5幅。前面4幅都是早期四、五十代臨仿八大、石濤的作品，第5幅的位置纔是首當其衝的“開山”之作。

爲什麼李可染先生要把作於1987 年的這件《高巖飛瀑圖》放在如此顯要的版位？《高巖飛瀑圖》究竟有着怎樣不可替代的地位？

惟一合理的解釋就是，此幀傑作在可染先生心目中，足以代表其一生藝術創作的理想、面貌與高度，可以說是他自己認可的集大成經典之作。