在昨天的文章《我一个青年导演，没钱没资源该怎么办？(第1话)》当中，我们列举了华语影坛未来可期的两位电影青年，他们是[我不是药神]导演文牧野、[地球最后的夜晚]导演毕赣，今天我们将继续这一话题：我一个青年导演，没钱没资源该怎么办？

当内地文艺片的大旗被毕赣扛了起来，相对应的，深谙商业片之道的青年导演，代表人物当属田羽生。

田羽生

毕业于中央戏剧学院的田羽生，最初的身份是一名编剧。2010年毕业后，田羽生和圣堂工作室的成员创作了[人在囧途]的剧本。随着电影[人在囧途]的成功，他们在圈内也名声大噪。田羽生没想到，成功会来得这么快，这也加速了他向导演的转型。

[人在囧途] 豆瓣7.6

2014年1月，田羽生自编自导的第一部电影[前任攻略]上映，获得了1.31亿元的票房，这让当时只有31岁的田羽生也为了中国导演“亿元俱乐部”里最年轻的一个。

虽然[前任攻略]的口碑不好，但它作为一部商业片，牢牢把住了年轻人的脉络，契合了他们的情绪。而且田羽生脑子里有个概念，他决定以“前任”这个主题去打造IP，拍一个系列电影。第二年，田羽生就推出了续集[前任2：备胎反击战]，拿下了2.52亿元的票房。

[前任2：备胎反击战] 豆瓣5.0 评分不高，票房不低

再到2017年年底上映的[前任3：再见前任]，这部电影以黑马姿态狂揽了19.4亿元的票房。这部电影再一次证明了。田羽生是内地最熟悉商业片套路的新生代导演，把电影交到他手上，就意味着高票房。

毕竟，相比于借用经典的ip，能自己打造出一个大热的IP，可不是件容易的事。

除上述三人外，另外不得不提的青年导演还有忻钰坤和郭帆。

2001年，17岁的忻钰坤乘坐绿皮火车一路南下，来到了西安电影培训学院（原西安电影制片厂）。这里是第五代导演的摇篮，令热爱电影的忻钰坤心驰神往。可他到了那才发现，跟自己的想象差得太远，没过多久他就退学了。

忻钰坤导演

忻钰坤在西安电影培训学院最大的收获是识了好友冯元良，两人一起写了[心迷宫]的剧本。

2003年，忻钰坤第一次报考北京电影学院，落选。第二年再考，还是没考上。直到2008年，忻钰坤才考取了北京电影学院摄影系的进修班。

在北京电影学院的这段时间，忻钰坤完成了[暴烈无声]的剧本创作，他说想在30岁之前给自己一个交代，独立完成一个长篇的剧本。

[暴烈无声] 豆瓣8.3

后来，忻钰坤拿着[心迷宫]和[暴烈无声]两个剧本找投资，[心迷宫]更被看好，投资方还给了启动资金，所以忻钰坤决定先拍[心迷宫]，[暴烈无声]再缓一缓。

在第8届FIRST青年电影展上，忻钰坤凭借[心迷宫]拿下了最佳剧情长片和最佳导演两个大奖。[心迷宫]上映后，观众也被这个多线叙事下对人性深刻探讨的巧妙故事所折服。

[心迷宫] 豆瓣8.7

[心迷宫]一炮而红后，电影市场这扇大门才算真正对忻钰坤敞开了，很多的投资和剧本纷纷找了上来。可是这些并未让忻钰坤分心，他很清楚地知道自己下一步该做什么。

那就是把[暴烈无声]拍出来。

2003年，郭帆从海南大学法学院毕业，开始了北漂之旅。直到2009年，郭帆考上了北京电影学院管理专业，这才开始有机会自己拍电影。

郭帆导演

2014年，郭帆在拍完自己的第二部电影[同桌的你]后，作为国家电影局开展的“中美电影人才交流计划”的一员，前往美国学习好莱坞的电影工业。

这次交流让郭帆深切感受了两国电影工业间的差距，而郭帆想要做的，就是要用最高规格的标准，去准备自己的下一部电影。他说，“工业化就是要标准化，量化以后去拆分，拆分成一个个项目组以提高效率，这是工业化的底层逻辑”。

2015年，电影[流浪地球]的项目正式启动。拍一部国产的科幻电影，是郭帆从小的梦想。但这个梦想不只是嘴上说说，它落实到了每一个数字，每一个工业环节。

[流浪地球] 豆瓣7.9

光是[流浪地球]的剧本，郭帆和制片人龚格尔两人就写了快100万字，定下来的第一稿剧本大约7万字。郭帆还同[流浪地球]另几位编剧编纂了一套百年“编年史”。

为了拍好[流浪地球]中的地下城，美术组最终置景展开面积10万平方米，相当于15个足球场。3000张概念设计图、8000张分镜头画稿、10000件道具制作，整个制作团队的人数从最开始的个位数到达了7000人之多。

“哪一刻让你对华语电影充满信心？”

“在看了五分钟《流浪地球》后。”

2017年[战狼2]上映后，国产电影“重工业化”的概念被首度提炼出来，此次[流浪地球]被业界视作一次对中国电影工业的全面检视。

检视的结果如何？就像大家知道的那样，就连最挑剔的观众，都无话可说，海外的观众也对这颗“小破球”赞不绝口，拿下了46.5亿元的票房。

郭帆说，“一开始，工业化只是模糊的一团雾，到现在我们大概能看出一个人的形象，可能再过个三五年，我们能看出来他长什么样子” 。

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时间、机遇、金钱、IP、坚守、和电影工业，这一切可能左右青年导演的因素，牢牢抓住其中一个，命运可能就此改变。无论在任何年代，总有优秀的青年导演不断涌现，经过大浪淘沙，才知道谁是会发光的那颗金子。

青年导演更了解年轻人渴望的是什么，他们同样对市场有更敏锐的洞察力和别具一格的影像表达方式，电影变得越来越年轻，这个世界的日新月异将在他们的导筒之下得以重现，令人期待。

5月4日，也就是“金众电影青年日”，将于线上进行一次颁奖典礼，一场“电影青年”担当主角的电影盛会将于这一天揭开神秘面纱。

届时将有数据类和专业类两种奖项揭晓结果：数据类奖项以电影票房、用户口碑等客观市场数据为唯一依据，针对喜剧、动作、剧情、科幻等电影类型，分别评选出最受欢迎奖、最卖座奖；专业类奖项则由陈冲领衔的50人评委团评选出最佳导演、最佳男主演、最佳女主演、最佳编剧、最佳摄影等多个奖项。

此外，组委会还根据青年人偏好和电影新势力，设置了年度金众面孔、年度电影城市、金众电影青年致敬经典片单、年度青少年选择奖、年度突围奖、年度喜剧人等新颖奖项。

作为聚焦年轻人的“金众电影青年日”，50人评委团中也包括了还有很多新锐电影人，比如[流浪地球]的导演郭帆和[二十二]的导演郭柯等。这批80后导演懂得年轻人的喜好，能够在坚守艺术价值的同时兼顾电影市场规律，也创造了很多“爆款”。

本次金众电影青年致敬经典片单由致力于扶植青年导演的中国导演协会“青葱计划”提供，呼应了金众电影青年日为青年电影人的核心诉求。

纵观华语电影乃至全球电影市场，年轻人不仅是票房的主要贡献者，更逐渐成为电影从业者的主力军。“金众电影青年日”对票房数据和青年电影人的认可，无疑是对当下年轻人热爱电影的认同，鼓励他们继续保持热情，进而促进华语电影向更好的方向发展。

让我们共同期待这场“电影青年”的盛会吧！也希望电影青年对电影的热爱能够像五四精神一样薪火相传，为中国电影产业枝繁叶茂培育土壤、注入新鲜力量。