摘要：疯马秀新管理层的出发点在于重新打造一个疯马歌舞俱乐部，让整个巴黎都蜂拥而来，吸引更多的年轻观众——不仅仅是男性——和更多热爱魅惑、光彩、音乐、设计和时尚的人，为了达到这个目标，总经理 Andrée Deissenberg 决定按期邀请一些“客座嘉宾”和“客座缔造者”，让艺术和创意回到了舞台的中心。▲ 58 年中，已有 650 多位演员在“疯马秀”的舞台上演出过。
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关于脱衣舞的起源，有人说，“最早是巴黎的一位女士为了找出身上的虱子，而慢慢地脱去衣裳。”差不多同一时期，红磨坊歌舞升平，一帮艺术系的学生起哄，让台上的模特脱下衣服。她们当真大大方方地宽衣解带，舞场哗然一片。
精明的商家觉察到个中商机，美人脱衣带给观众视觉上和体验上的刺激与诱惑，这一新的表演形式由此而生。后来经过发展和名家雕琢打磨，于是就有了现在知名的“疯马俱乐部”和当红的“脱衣舞女郎”。
▲ 58 年中，已有 650 多位演员在“疯马秀”的舞台上演出过 疯马俱乐部（Le Crazy Horse）最初是塞纳河右岸的一个酒窖，而今它成为浮华世间最香艳的代名词之一，并与丽都秀、红磨坊并称为“巴黎三大秀”。在疯马秀（其前身是法国艳舞团）中，那些正值最好年华的女孩们褪下衣衫，她们在充满创意与科技的舞台上披光佩影，扭动身姿。 ▲ 每年 500 人申请成为疯马秀演员，他们中间大约能挑出 20 个合格者 作为先锋派艺术家、女性的热衷崇拜者，1951 年，Alain Bermardin 被美国脱衣舞深深吸引并产生一个想法：创建一个以女性艺术美为焦点的自己的俱乐部。5 月 19 日， Alain Bermardin 为纪念印第安苏族酋长 Crazy Horse，以“疯马秀”为命名创始夜总会。自 1951 年以来，作为最前卫的歌舞表演，疯马秀成为是巴黎夜生活的亮点之一。 20 世纪 60 年代，随着新浪潮、新现实主义以及波普艺术的到来，疯马秀历经历史转折点，Alain Bernardin 一贯坚持的不屈不挠的风格将现代性融入了疯马秀，以反应当时的文化变迁。疯马秀还拥有自己的编舞、设备和灯光，融入了最新音乐和时尚风，作为传奇先锋，这个香艳的人体艺术表演团体冲出了巴黎，走进世界的眼睛。 ▲ 法国玻璃艺术大师 Emile Galle 也是疯马俱乐部的常客 疯马秀新管理层的出发点在于重新打造一个疯马歌舞俱乐部，让整个巴黎都蜂拥而来，吸引更多的年轻观众——不仅仅是男性——和更多热爱魅惑、光彩、音乐、设计和时尚的人，为了达到这个目标，总经理 Andrée Deissenberg 决定按期邀请一些“客座嘉宾”和“客座缔造者”，让艺术和创意回到了舞台的中心。 因此有了在第一个舞娘皇后蒂塔•范•提思到来时，在整个巴黎引起的高潮迭起的轰动效应。而当影星兼歌者 Arielle Dombasle 在疯马秀上演出时，为了获得最佳舞台效果，短短几个晚上就换了五种专门为她打造的发型，虽然她已经年过五旬，却依然在舞台上惊艳四座。 ▲ 演员每年需要 300 支特制渐变色的 “Rouge Crazy” 口红唇膏 Andrée Deissenberg 对于翻新技术装备的想法增强了剧场舞台表现力，通过一系列前沿科技，把单纯的机器运转变成一种机器的艺术创造。因此，2007 年夏，疯马歌舞俱乐部开始了其彻头彻尾的大改造：新的内部设计，新的演出布景，新环绕立体声技术，新照明系统，新高清投射等等。 2008 年初，Andrée Deissenberg 委任久负盛名的舞蹈编导师 Philippe Decouflé 全力更新疯马秀所有剧目，十部令人称奇、眼花缭乱、大胆前卫的新作品问世。虽已取得巨大成就，疯马秀新的管理层仍有更大的野心，2008 年秋天，久负盛名的法国的舞蹈编导 Philippe Decouflé 被邀请到乔治五世大道，主力为疯马秀拓展演出剧目，这催生了 2009 年 9 月 21 日公演的“Désirs（欲望秀）”。 新秀包括由传奇剧团“疯马”舞者演绎的一系列高度审美、视觉盛享的舞台造型，它采用新曲调，突出了时代感，受过正规音乐训练的舞者把妖娆表演与玲珑美体完美编排融合起来，美妙女体沐浴在斑斓而充满质感的色彩下，迷人的灯光效果和影像、肤色与色彩阴影重叠难分，一切显得温柔而神奇，无以伦比的愉悦感就像只丝袜，被无限拉长。 ▲ 鞋履设计大师 Christian Louboutin 为“Teasing”“Rougir de Desirs”“Upside Down”等剧目设计鞋子 2009 年 6 月， 卡门• 伊莱克特拉成为疯马秀历史上第四位舞娘皇后。在一个星期内，她表演了疯马秀两出经典剧目“L eço nd’érotisme”和“Chain Gang”。以其独有的“光电”式展示如梦似幻的表演，赢得观众交口称赞，舆论界也掀起轩然巨波。2010 年 9 月， “永恒的疯马”项目启动，巴黎疯马秀的第一次全球巡演抵达维也纳、日内瓦、莫斯科、马德里、贝鲁特等城市，台湾为成为亚洲唯一的一站。 由Andrée Deissenberg为代表的疯马人们正在重塑疯马秀的传奇。而在这个巴黎第八区的梦幻房间里， 疯马创始人 Alain Bernardin 的创新灵魂正在逐渐回到疯马秀的核心，为其留下独特的个人印记。 ▲ 对于挑选疯马女郎身材标准的严格程度，不仅是身高、腿长与身长的比例等，甚至连胸部之间的距离、以及肚脐到耻骨的距离都要精确到公分来要求计算 1989 年，巴黎剧场最后翻新日期，疯马秀创始人 Alain Bernardin 选用倾斜式座位打造出一个小型剧场，2007 年，位于乔治五世大道 12 号的疯马夜总会完成全部翻修，全新的“疯马”更具欢宴体验，是更加注重宴饮交际和现代化的全新剧场。新剧场仍然为红色调，饰以天鹅绒流线，用漆木、镜子设计出积木式空间结构。创造出演出每一元素与剧场随变的魔幻感，就像珠宝盒抽屉的开合一样，提供不同的夜晚体验。 同时，吸引客户策划把他们的才干和创意带到夜晚生活。这样，疯马秀就可以吸收新理念并自主保持创新。在观众区域中心，坐席被设计成围绕小桌的安置形式，营造出一种私密友好的气氛。舒服的沙发使得观众可以在最适意的状态下欣赏演出。在后台，有着位特殊观众预留的 VIP 包厢。每位客人都可以独自或结伴观看演出，聚在一起进行交谈讨论，这在以前，条件是不允许的。 Andree Deissenberg 说，剧场设计是为创造一种欢宴的动感娱乐，观众可以尽其所愿地观赏疯马秀。“我们同样希望可以满足包括商务、个人活动等各种需求，这是根本。现在，在鸡尾酒晚宴、晚宴和舞会中，‘疯马’举办的活动达到领先地位。” ▲ 疯马俱乐部的第一位脱衣舞娘皇后 Dita Von Teese 44 年前，原名 Heather Sweet 的 Dita Von Teese 出生于美国密歇根州的一个偏远的农村公社。当她还是个孩子的时候就热衷于穿衣打扮。本来粗俗的脱衣舞在她的带动下东山再起，她使得整个时尚界为之倾倒，她的众多仰慕者中包括 Christian Louboutin、Marc Jacobs 还有 Jean Paul Gaultier，她曾在后者的秀展上进行了一场优雅的脱衣舞表演。 ▲ Burlesque 曾是风靡于上世纪四五十年代的艳舞，在这一期间也涌现出许多脱衣舞明星 在她的脱衣舞表演中，我们能看见的不止是情欲，更有艺术、创意和时尚在里边。她对华丽的衣着有种天生的迷恋，舞台上有着巨大的酒杯，YSL 的吸烟装，也有镶满了水晶的木马。Dita 让脱衣舞往更加高级的形式发展。 ▲ 1993 年后，以表演羽毛扇舞、“香槟浴”而逐渐走红 现在，Dita 已成为了性感女郎的代名词，也被称作好莱坞最迷人的女性之一，有人评价她“将高贵和情色完美地融为一体”。她没有巴掌脸，不过肤白胜雪，与其说是纤瘦合度倒不如说有点肉感，但却有迷人的腰身——这得益于她从 16 岁开始就穿的束身衣，有传闻说她晚上睡觉都不脱掉。“我的腰部没有做过手术，但是我的胸部是人工的，但我很满意。” ▲ 自从 Bettie Page 时代以来，还没有任何一位模特像封面女郎 Dita Von Teese 一样得到如此热情的崇拜 脱衣舞的最终目的并不是为了裸露，而是伴着音乐、舞美将精心订制的华服层层脱下时带给观众惊艳与刺激，纵然香艳绝伦却并不猥亵，那时一个真正的脱衣舞皇后不会真的在台上脱光衣服，服装设计师们有一整套对应走光的方式，他们利用肉色弹性材料为舞娘们制作紧身衣，令台下观众难以分辨。
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