潘玉良自画像

潘玉良出生最贫寒，经历最波折屈辱，她从小妾到名画家,在巴黎一座安眠着许多杰出艺术家的墓地，一块宏伟的黑色大理石墓碑上，镶嵌着一位长眠者的白色大理石浮雕像。雕像的下方，悬挂着几十枚造型各异而又美观的奖章：右边是一行用中文镌刻的碑文：世界艺术家潘玉良之墓（1895 ～1977）。

1919年入上海美专学画。1921年考入中法大学，1923年考取巴黎国立艺术学院，1925年考取意大利罗马国立美术学院。1928年回国后曾任上海美专、新华艺专、南京中央大学艺术系教授。1937年再次赴法国巴黎直至1977年病逝。

潘玉良（张玉良）这一位“美”的富有者，她的人生道路是多么艰难而又曲折，孤儿一雏妓一小妾一艺术的追求者一中国最高学府的教授一世界艺坛的著名艺术家！这就是她漫漫一生的经历。

张玉良出生在古城扬州一个贫民家里。一岁时丧父，两岁时姐姐死了。到了8岁时唯一与之相依为命的母亲也不幸离开了人世，失去了生存支柱，孤苦伶仃，她被舅舅收养。

在舅舅家眨眼过了六年，女孩子到了14岁是最招人注目的时候，俗称破瓜时节。她因做事勤劳，因而发育成熟较早，兼之，一副鸭蛋型脸庞，五官匀称，高高的鼻梁，水汪汪的眼睛．两条象描绘过的柳叶眉毛，两颊一对甜甜的小酒窝儿，且身段儿苗条，显得亭亭玉立，天生的丽质天资，真是个天生的小美人儿。

她舅舅看着这些，不由忘却了同胞姐姐的手足之情，财迷心窍，在她十四岁那年的初夏，他偷偷哄着将她卖给了芜湖县城的怡春院，当了雏妓。

潘玉良曾说过：“我必须画画，

就像溺水的人必须挣扎！”

没有模特，她就跑去浴室画，

自己脱光了对着镜子画。

潘玉良对色彩非常敏感，

油画是她的首选。

不论人像画还是裸体画，

她对人物的描写，都直指人性。

然而，在那个年代，

政府及世人是无法容许人们

画人体的。

一时间，流言蜚语，漫天飞舞。

只有潘赞化不为世俗偏见所动，

全力支持潘玉良。

最终，潘玉良以优异的成绩

完成学业，1921年留法

勤工俭学兴起，校长刘海粟就建议

潘玉良去欧洲留学。

潘玉良从此远渡重洋，留法深造。

以优异的成绩考进里昂国立美术

专科学校，与徐悲鸿师出同门。

后来又考取巴黎国立美术学院，

师从达仰·西蒙。

1925年参加意大利美术展览，

获得奖章和5000里拉的奖金，

打破了历史上没有中国人

获得该奖的纪录。

1929年，潘玉良学成归国，

与潘赞化再次相守。

并受刘海粟之邀，出任

上海美术专科学校西画系主任。

之后亦被南京中央大学艺术系

聘为教授，后来还举办了

“中国第一个女西画家画展”，

展品两百多件，震动了中国画坛。

中华书局还出版了一本《潘玉良画册》。

其中，《壮士头像》被当时的

外交部部长以1000银元收购，

轰动一时。

但就在展览其间的一天，

她突然接到潘赞化的电话，

大夫人来了。

她回家里，听到大夫人说：

“国有国法，家有家规，大主小卑，

千古常理，不要以为当了教授

就可以同我平起平坐……”

玉良思前想后，又不由同情起赞化来，

“倒是难了他呢！”

于是她心软了，屈服了。

她急步走进屋里，

对着大夫人双膝跪了下来……

1931年以后，

日本无耻侵略中国，抗战在即，

潘玉良以极大的爱国热情，

投身于当时美术界的义展义卖活动。

结果，来自社会的

无数谩骂与诽谤不绝于耳。

一些无耻之徒攻击她，

“妓女不能玷污象牙之塔”。

《白菊花》

潘玉良却不为所动，她以加倍的努力

投身于艺术创作和社会活动。

她创作的油画《白菊花》，

寄托了自己对艺术，对

爱情的无限忠诚。

但是也正是在此期间，

潘玉良也遇到了足已改变她

艺术生涯的重大转折。

那是在1932年，

玉良举办第二次个人画展时，

游欧回国的刘海粟亲临画展。

校长在那张《浮山古刹》

前停住了。

他指着画对身旁围观的人说：

“你们看，好一座别致有趣的古刹，

可谓是淋漓逼真，惟妙惟肖。

它说明了作者西画功底坚实，

也表现了技巧的纯熟，意境不错。”

在场观者无不赞同，

可老校长话锋一转：“可是，

我不喜欢也不主张这种素描，

我主张借鉴西方的艺术，

用以丰富和发展我国的绘画艺术……”

玉良受到了震动，她认真思量，

自己作品缺乏个性，之后，

为了充实和丰富自己的艺术营养，

她走遍黄山、庐山、浮山、

扬子江等地……

在峰巅、峡谷、画室、课堂、

河畔、林荫奋战。

两年后她展出了别开生而的新作，

受到了人们的赞誉。

但是与此同时，

她也暗下了决心，她要再回到欧洲，

真正地完成老校长

对她的期望。