文丨谦叔 图丨来源于网络

最近忙着拍戏、不在宣传期的窦骁，存在感居然还是很强。

原因也是蛮好玩的：撞脸。

这边，韩剧《迷雾》惊现窦骁——

剧中的高尔夫冠军选手凯文李，薄薄的眼皮、嘴唇的形状，跟窦骁十足相似。

扮演凯文李的演员，笑起来的样子，跟窦骁如同复制粘贴。

追剧网友深有同感，还给人家封了个“低配版窦骁”的称号。

第二撞，对象是范冰冰的亲弟弟、《偶像练习生》的大势选手范丞丞。

两位帅哥戴着口罩的机场照，这是要玩连连看吗？

低着头的侧脸，继续迷之相似，把他们区分开的，大概是肤色吧……

对比一下动态图：范丞丞笑起来，嘴角有一对小括号。

亮出同款小括号微笑，安能辨我是窦骁范丞丞？

难怪有网友大呼：窦骁比范丞丞的亲姐姐范冰冰还像他。

大家看见谁都能想到窦骁，可以看出强大的群众基础了。

观众缘来自于观众，而观众是从作品中认识演员的。

我们之前写过好几次张艺谋的选人眼光，从章子怡到倪妮到周冬雨几代“谋女郎”，证明了张艺谋的审美从来没有过时。

跟大放异彩的“谋女郎”相比，“谋男郎”有点吃亏，讨论度不及女演员高，又没那么多时尚资源，只能用演技说话。

窦骁的第一部戏就是张艺谋的《山楂树之恋》，张艺谋对他是寄予厚望的：

你在日后拍戏不会有一部戏能够超过《山楂树》。

不是天生演技派，被张艺谋领进门，窦骁的演绎路是分阶段晋级的。

一开始，是戏＞人。

能完成老三的角色，窦骁多少沾了外形的光。

脸部线条坚毅，一笑一口大白牙，穿上白衬衫和军装裤，就是妥妥的七零年代纯情小伙。

顶着这张脸演情窦初开的少年，和静秋在山楂树下相遇。

羞涩的两个人拉着树枝过河，演技还算自然。

但一遇上情感激烈的部分，窦骁多少有点不知所措。

静秋和老三偷偷交往，被静秋妈妈发现，她劝说老三为了静秋的前途和名声暂时不要和静秋见面。

这时候的老三心里充满了尴尬、惊讶、无措……然而窦骁脸上只看得见迷茫。

老三得了绝症，告诉来医院看他的静秋他只是得了感冒，两人隔着窗户挥手告别。

窦骁的表现是这样的。

静秋的表情则是这样的。

对比起来，周冬雨不尴尬多了。

可以看出来窦骁有努力，但完成的仍然只是张艺谋导演心中的老三，而不是窦骁的老三。

《秋之白华》里窦骁和董洁合作，演一对共产党伉俪瞿秋白夫妇。

扮相很是儒雅。

但是反响却不尽如人意。

粉丝评价没演出瞿秋白的翩翩风度。

这个时期，窦骁还在努力把自己套进角色的框里。

接着是人跟戏平起平坐。

恩师张艺谋曾经铁口直断：拍完《山楂树》之后，你最起码得有六部戏之后，兴许你才能慢慢体会什么是表演。

窦骁本人印证判断：从《六人晚餐》开始，慢慢体会到什么是表演。

他开始思考人物背后的行为逻辑，主动调整造型，尽最大努力贴近角色。

为了演好丁成功这个角色，还去学吹玻璃。

努力和进步也被观众看在眼里。

直到不被戏压住，用个人魅力带动角色。

这两年，《楚乔传》和《海上牧云记》把窦骁推向了事业高峰。骁开始被当做既有实力，又有人气的演员。

一个开了窍的演员，遇上了水准在线的作品，会发生什么？正反两个燕洵被他演活了。

初见，是意气风发鲜衣怒马少年郎。

策马奔腾时，是长安城里最明亮的少年。

突遭变故时的惶然无措。

当目睹父亲的头颅和母亲惨死后，再也忍不了滔天的痛苦。

直到重见天日，内心只剩血海深仇。

演技以肉眼可见的速度提升。

海上牧云记里演穆如寒江，和苏语凝在一起时，开心却有些闪躲的眼神。

哭戏层次变化也能很好消化。

情绪的起落与开合，终于有了举重若轻的感觉。

这时候的窦骁，终于在戏里把自己活成了角色。

除了顶级流量小生，很多明星的状况都是：有作品播出时就人气高涨，没有作品播出时就波澜不惊。

而窦骁的人气值，没有这么明显的分化，即便不在宣传期，照样可以吸引粉丝。

因为窦骁身上有一种阳光、健康的气质，还有种探险家精神。

他能上山下海，不管是户外活动，还是做运动，都自带健康活力气息。

上访谈节目，嘴很甜又懂得尊重前辈，访问过那么多大咖的李静，也少女心爆发了一下。

在网上跟粉丝互动，一直露着大白牙，对粉丝有求必应，让人感受到大男生的热情。

这样的人也太好交朋友了吧？

所以周冬雨、张钧宁、赵丽颖、唐嫣……都成了好友，一点也不奇怪。

他还对每个人的特质做过归纳，对娜扎更是有种“看着小师妹长大”的宠溺感。

对人不“装”，对事儿也不敷衍，让他能演绎出角色的复杂特质。

还没播的《爱上你 治愈我》中，窦骁饰演的颜书仁是精神科医生，外冷内热的那一种。

外表的高冷只是他的保护色，内心世界却充满了伤痕和苦痛，在治愈别人的同时也需要自我治愈。

只有自带多重侧面的演员，才能演得好这种需要“分裂”的角色。

戏里能“分裂”出两面，戏外窦骁的每个侧面，也自成一派。