在很久沒有出現在公衆視野之後，崔健選擇了在一檔叫做《中國之星》的音樂節目中現身。關於參加《中國之星》這檔節目，崔健曾面對媒體坦言自己是有私心的，想讓更多的人在主流的媒體上聽到好聽的搖滾樂。對於找到崔健參加這檔節目，節目組自然是不會放過這個絕佳的宣傳點，在宣傳和製作上，重點強調了崔健是中國搖滾的教父的這個稱謂。

不過不知道大家還記不記得， 在之前的一檔叫做《中國最強音》的節目中， 當時的節目組也是這麼來稱呼鄭鈞的， 所以我不禁要問了， 中國搖滾樂到底有幾個教父？照這麼發展下去， 每出現一個新的音樂節目， 找一個老資歷的搖滾音樂家， 就可以叫教父的話。

那麼試想一下以後會不會出現這麼一檔節目， 整體和《我是歌手》和《中國之星》類似， 找來十個八個的搖滾教父來現場PK， 每淘汰一位還可以找一位踢館教父。

當然， 上面的話有些戲謔， 並沒有要黑某個樂手的意思。我個人是覺得無論是發出中國搖滾樂第一聲吶喊的崔健， 還是用一首《赤裸裸》就征服了樂迷的鄭鈞， 亦或是音樂節裏面的現場之王謝天笑， 中國音樂的半壁江山汪峯等等這些音樂家， 都是非常好的， 都有良好的受衆基礎和業內地位。但是， 如果就那麼籠統的抓過來一個就冠以“教父”之名的話， 那“教父”會不會有點太便宜了。當教父這個稱呼真的開始氾濫的時候， 我覺得再把上面提到的那些音樂家稱爲教父都是一種對他們的侮辱了。

下面小編來整理一下那些被媒體們稱呼過“中國搖滾教父”的音樂家們。看看誰纔是您心目中真正的中國搖滾教父。

1、崔健

請允許我把崔健放到第一個來說， 因爲在我的心目中， 無論他是否是中國搖滾教父， 他都是無可爭議的中國搖滾第一人。或者說是全中國第一個把搖滾樂從地下玩到地上的音樂家。

崔健曾形容自己爲“橫空出世”。的確， 他就像是一顆天外的流星進入了我們的世界。在上個世紀八十年代， 在中國流行音樂的起步時期， 當很多音樂人還停留在地下創作的時候， 崔健已經憑藉一聲吶喊， 帶着他的《一無所有》紅遍了大江南北。很多人都說崔健對於中國搖滾樂是有啓蒙意義的， 在一定程度上來說真的是這樣。畢竟他紅的太快了， 以至於他對同輩人的音樂理念都可以產生影響， 更不用說是後來者。

崔健的音樂可以說是真真正正的讓很多人開始接觸到搖滾樂這種音樂形式， 他爲中國搖滾樂帶來了希望。

所以作爲國內搖滾樂的開創者和奠基者， 如果說有教父這個稱謂的話， 我個人認爲崔健當之無愧。當然， 時代也一直在發展， 不能夠說從上世紀八十年代以後玩搖滾樂的人都是受崔健老師的影響， 這麼說未免有些片面。所以在這裏， 姑且把他稱作是中國搖滾樂的第一代教父。

2、鄭鈞

我知道把這個位置留給鄭鈞一定會有很多樂迷不滿意， 尤其是在和鄭鈞同時期有着那麼多優秀的音樂人的前提下。鄭鈞成名於上世紀的90年代， 那幾年對於中國搖滾樂來說可以稱得上是黃金年代。在鄭鈞走紅的同一時期， 竇唯、張楚、何勇、丁武、欒樹、張炬、許巍、汪峯等等等等一大批優秀的音樂人也在崛起。而且他們中的任何一位， 被提名爲搖滾教父， 恐怕都會有不少的支持者。所以在很多業內的音樂人看來， 1980年代是個擁有太陽的年代， 而崔健就是那顆大大的太陽， 他的光芒太耀眼， 蓋過了所有人。而1990年代， 是浪漫的夜空， 在天空上同時擁有無數顆閃亮的星星。鄭鈞， 可能僅僅是中間的一顆而已， 很難講誰能發出更多的光來。

說實話，如果不是媒體們把鄭鈞稱爲教父的話，我自己是很難有勇氣把他從那些名字中單獨拿出來的。但既然有人說過，而我也真的把鄭鈞這個名字說出來了，我就要有我的理由。我的理由很簡單，熟悉中國搖滾樂的樂迷都知道，被稱爲“魔巖三傑”的何勇、張楚、竇唯最後是一個瘋了，一個“死了”，一個成仙了。然後是那些偉大的樂隊們，那些樂隊的確都很偉大，但是未免有太多同等量級的樂隊難分高下，你不能說黑豹就是唐朝好，同樣，你也不能說二手玫瑰就比唐朝差。所以，在這種姑且成爲“諸侯紛爭”的狀況下，鄭鈞無疑是最大的受益者。他在那批人裏面，是被最多人所熟知的，也是歌曲傳唱度比較高的（因爲許巍和汪峯的傳唱度也很高，但是他們兩個的巔峯期要晚一點）。

1990年代，沒有唯一的王。但如果一定要說出一個名字，那麼鄭鈞就是最好的選擇。

3、謝天笑

這個名字是很少出現在主流音樂領域的，但是在衆多搖滾樂迷的心目中，他的現場表現力，是無可爭議的統治級。

在度過了1990年代的輝煌期之後，中國搖滾樂曾經低迷了很長一段時間。而在這些搖滾樂低迷的歲月之中，只有一個人，擺脫了時代的束縛，把目光聚焦在人們的內心，同時在音樂上也有巨大建樹。那個人就是謝天笑。是他把grunge、Reggae，這些在中國不被很多人熟知的音樂形式帶到了更多的舞臺上，被更多的人聽到，並且喜歡。

他是受最多人認可的那個現場音樂之王，也是在除了崔健之外，被最多人認同的另一位中國搖滾教父。

4、汪峯

汪峯曾經出過一張專輯叫做《搖滾教父》，並且銷量還不錯。所以你們就知道了人們對他的這個稱呼其實還是認可的。而且在很長一段時間裏面，汪峯的歌曲也的確是衆多搖滾歌手裏面傳唱度最高的。之前很多人把” 華語音樂的半壁江山“這句話當成是一句玩笑，但是仔細想想，汪峯創作的歌曲確實非常之多。

並且，在衆多搖滾歌手裏面，汪峯是把搖滾和流行音樂這兩種音樂形式結合的最好的一個。我知道在很多搖滾樂迷的心裏面，對於這種把搖滾樂流行化的方式是很不屑的。但是其實音樂方式本身並沒有高低貴賤之分，搖滾樂沒有多麼的高大上，流行音樂也沒有多麼的不堪，大家都是同一層級的。而汪峯能夠把這兩種音樂形式完美的結合起來，並且受到大衆認可。這本身，就是一項了不起的成就。

在目前，我不敢把汪峯直接定義成教父，但他無疑是站在最高峯的那一批人之中的一員。

很難講誰能發出更多的光來。

說實話，如果不是媒體們把鄭鈞稱爲教父的話，我自己是很難有勇氣把他從那些名字中單獨拿出來的。但既然有人說過，而我也真的把鄭鈞這個名字說出來了，我就要有我的理由。我的理由很簡單，熟悉中國搖滾樂的樂迷都知道，被稱爲“魔巖三傑”的何勇、張楚、竇唯最後是一個瘋了，一個“死了”，一個成仙了。然後是那些偉大的樂隊們，那些樂隊的確都很偉大，但是未免有太多同等量級的樂隊難分高下，你不能說黑豹就是唐朝好，同樣，你也不能說二手玫瑰就比唐朝差。所以，在這種姑且成爲“諸侯紛爭”的狀況下，鄭鈞無疑是最大的受益者。他在那批人裏面，是被最多人所熟知的，也是歌曲傳唱度比較高的（因爲許巍和汪峯的傳唱度也很高，但是他們兩個的巔峯期要晚一點）。

1990年代，沒有唯一的王。但如果一定要說出一個名字，那麼鄭鈞就是最好的選擇。

3、謝天笑

這個名字是很少出現在主流音樂領域的，但是在衆多搖滾樂迷的心目中，他的現場表現力，是無可爭議的統治級。

在度過了1990年代的輝煌期之後，中國搖滾樂曾經低迷了很長一段時間。而在這些搖滾樂低迷的歲月之中，只有一個人，擺脫了時代的束縛，把目光聚焦在人們的內心，同時在音樂上也有巨大建樹。那個人就是謝天笑。是他把grunge、Reggae，這些在中國不被很多人熟知的音樂形式帶到了更多的舞臺上，被更多的人聽到，並且喜歡。

他是受最多人認可的那個現場音樂之王，也是在除了崔健之外，被最多人認同的另一位中國搖滾教父。

4、汪峯

汪峯曾經出過一張專輯叫做《搖滾教父》，並且銷量還不錯。所以你們就知道了人們對他的這個稱呼其實還是認可的。而且在很長一段時間裏面，汪峯的歌曲也的確是衆多搖滾歌手裏面傳唱度最高的。之前很多人把”華語音樂的半壁江山“這句話當成是一句玩笑，但是仔細想想，汪峯創作的歌曲確實非常之多。

並且，在衆多搖滾歌手裏面，汪峯是把搖滾和流行音樂這兩種音樂形式結合的最好的一個。我知道在很多搖滾樂迷的心裏面，對於這種把搖滾樂流行化的方式是很不屑的。但是其實音樂方式本身並沒有高低貴賤之分，搖滾樂沒有多麼的高大上，流行音樂也沒有多麼的不堪，大家都是同一層級的。而汪峯能夠把這兩種音樂形式完美的結合起來，並且受到大衆認可。這本身，就是一項了不起的成就。

在目前，我不敢把汪峯直接定義成教父，但他無疑是站在最高峯的那一批人之中的一員。