在洛杉矶的白日下，他是个车厂修理工兼职电影飞车特技演员；

在洛杉矶的夜幕里，他是个为犯罪团伙工作的优秀车手。

他冷静、深沉、沉默寡言，虽然平日里话不多，但一出手便极为凶狠。

这便是由瑞恩·高斯林主演、尼古拉斯·温丁·雷弗恩执导的动作犯罪电影《亡命驾驶》。

但其实本片并不专注飙车场面，所以台湾版的译名《落日车神》会更符合此片的气质。

（IMDB与豆瓣的分数差距不是很大）

拍过《水形物语》的墨西哥导演陀螺，在看完参加戛纳电影节的胡歌新片《南方车站的聚会》后，觉得与本片有几分相像。

（吉尔莫·德尔·托罗，国内影迷给予爱称“陀螺”）

洛杉矶的夜幕下，背对着观众的高斯林在跟电话另一头的人阐明自己的规矩。

规矩也很简单，第一是时间地点说明，第二是对方的犯罪时间只有五分钟。

五分钟之外发生任何事，他将不负任何责任。

既然说话这么酷，能力自然也不会太差。两名抢匪很快就见识到了其极佳的驾驶身手。

在警察空地堵截的情况下，高斯林依然凭借车技将其一一甩开。

最后将车停到一个地下车库里，此处正好一场篮球比赛刚结束。

随即他戴上一顶棒球帽，打扮成篮球迷的样子混在人群中，从警方面前大摇大摆地离开了。

夜间工作归来后，高斯林回家搭乘电梯时偶遇一个人带儿子的漂亮女邻居艾琳。

在多次命运的安排下，三人的关系日渐升温。女邻居的儿子很快就熟悉了他。

（日落阳光下的三人）

可艾琳的丈夫此时正在监狱服役中。或许因为这点的存在，两人从未捅破那层窗户纸。

正所谓想啥来啥，艾琳的丈夫斯坦达德出狱归来。

一家三口重新团聚，而作为外人的高斯林只能选择默默远离这个家庭。

不久，斯坦达德因为在狱中惹上的麻烦，搭上了自己的性命。

而本与此无关，仅出于好心与之随行的高斯林，也因此惹上了这桩麻烦。

很快高斯林发现，斯坦达德参与的抢劫案并不简单。

要抢的钱虽然顺利到手，但参与抢劫案的三人，有两人都被干掉了。

（同行的姑娘随后惨遭灭口）

连他所住的公寓地址都被对方知道了，不过对方派来的人水平差了点，被其反杀。

高斯林因此意识到，这一定与自己长年合作的车厂老板香农有关。

而香农告诉他真正有问题的是他的老搭档伯尼和尼诺。

（从左依次：香农、伯尼和尼诺）

这两人身为黑道，为了自身的利益发展，选择抢劫了其他帮派的钱。

现在他俩不光要独吞赃款，为了息事宁人，还想要干掉高斯林与香农。

（香农惨遭伯尼毒手）

在香农死后，高斯林彻底暴走，戴上当特技演员时常用的假头套，决定对两人进行复仇。

他先从尼诺下手，开车跟踪尼诺的车子到无人处后，将其车子撞翻。

随后将爬出车子的尼诺摁死在海里。

在最后面对伯尼前，他与艾琳进行了最后的告别，并在完成对伯尼的复仇后，坐上车子离开了洛杉矶。

从此，他开始了自己流亡生涯，再也没有机会与艾琳相见了。

来自丹麦的导演尼古拉斯·温丁·雷恩是个离经叛道的导演，《亡命驾驶》是他的首部好莱坞电影。

此片一出就极具高调，分别获得奥斯卡金像奖、法国戛纳电影节、美国金球奖等多个奖项提名，并最终斩获戛纳电影节最佳导演奖。

这足见其导演功力的优秀。

（尼古拉斯·温丁·雷恩与瑞恩·高斯林）

而男主演瑞恩·高斯林就不必多做介绍了，近几年其主演的《爱乐之城》和《银翼杀手2049》都先后国内上映过。

（高斯林在两部电影中的剧照）

影片前部分高斯林嘴里一直叼着牙签的动作，以及片中出现的中餐馆，无不在暗示导演向港片致敬的味道。

而导演雷恩对这么一个俗套的动作犯罪故事，加入了许多新颖的叙述方法。

对高斯林与艾琳之间的感情，尼古拉斯并没有采用好莱坞常见的干柴烈火、激情碰撞。

反而是北欧人独有的克制与欲说还休，一切尽在不言中。

在两次参与的抢劫过程中，导演安排实施抢劫的恰好都是两人，并且总有一人拖很久才出来。

（等待时的镜头非常相似）

在第一次抢劫（即开头）时，导演使用心跳节奏的背景音乐增加紧张感；

但在第二次抢劫（即斯坦达德遇害）时，导演几乎将所有声音抽离，紧接着在斯坦达德中弹时，手枪的巨大枪声给了观众突然与惊吓。

而结局高斯林与伯尼交易的过程中，虽然餐馆与停车场的两个场景是前后关系，但导演选择进行一段平行剪辑。

这样在停车场片段里，从伯尼偷袭高斯林到高斯林完成反杀，平行片段里二人的表情正好从伯尼过渡到高斯林。

这使得整个过程多了一种层层递进的感觉。

拍摄这部逻辑感并不强的黑色电影，导演显然放弃了叙事的圆满，转而以诗性的表达和清奇的骨格，撑起故事的维度。

对于本片，借用豆瓣本片影评中的一句话，“所有对情感有向往，对人生有真诚的人，都应该在电影的结尾感觉到一种涌起的热血和力量”。