疯狂帅大叔从不害怕触犯古典法则

原标题：疯狂帅大叔从不害怕触犯古典法则

这位有型大叔疯狂的将黄金玩转于鼓掌之间，有着原钻般坚毅的锋芒毕露的个性。曾经在工厂做学徒的日子练就了他所拥有的精湛技艺，然而不安的脚步没有就此停止......如今，他成了时尚艺术跨界的宠儿并在世界各地开个展，他的作品成了布置空间的当红法宝。

他的经典之作简直成了好品味艺术之家的必备作品。

在镜面和反光的世界中创造出美轮美奂的梦境。

Who is he?

Mathias Kiss

跨领域设计师、艺术家，他于2002年在巴黎创立了个人工作室Attilalou，喜爱动手制作，集创造及生产于一体，参与各种大型的项目创作，从大型品牌的艺术设计到构思艺术收藏馆的布置。Mathias Kiss偏好以天空作为创作主旋律，善用黄金、银箔、镜面等材质打动人心，用自由和看似僭越的方式致敬经典。他旨在对传统建筑元素或建材进行改造，用于创作各种装置艺术作品。

巴黎工作室里，深色的墙面与相应的天花板之间镶嵌着一条厚厚的阴角线，上面贴着镀金箔。

Mathias Kiss的照片未必能够真实呈现他真正的形象，他的创作才是他的代言人。在他巴黎的工作间内，异于寻常的阴角线使这间办公室仿佛成了德国表现主义电影的布景。

我为创作而奋斗，而我奋斗所用的武器都是手工制作的。

“这条阴角线不是一个建筑元素，也不是为了镀金而镀金。我把它放在这儿，因为这对我有意义。”与此同时，他的名字在奢侈品领域令人如雷贯耳。每当决策者想知道有谁能够颠覆传统，他们耳边一定会响起Mathias Kiss 这个名字。

Mathias Kiss 在2015年创作的“浮冰”，用于展示 Pierre Hardy 为爱马仕设计的 2015 年秋冬女鞋。

“水中客厅”（2017 年）用于展示Pierre Hardy 为爱马仕设计的 2017 年夏季系列。

古典梦 & 疯狂心

Mathias Kiss最早的身份是一位技艺精湛的手工艺人。他中学时期便加入学徒培训中心学习建筑物粉刷，此后他便长期沉浸在修复历史文化建筑的工作中。

曾经的古建研习为他的创作打下了深厚的基础。

在他的记忆中，那段岁月里的他就像生活在“教士与军队”之间，卢浮宫、法国大剧院、巴黎歌剧院、各国使馆成了他的学习之处。但很快，这位自学成才的大师很快意识到，现代社会不会再需要一个米开朗基罗，于是他开始另辟蹊径，摆脱所学规则的束缚，展现出更多突破性兼具趣味性的一面。

创作于2016年的“无题”是 Culturein Architecture 事务所为巴黎 Crillon 酒店订购的。

2016 年，他在 Alain Gutharc艺廊的整个地面上铺就了 1.7 万块镀金箔，吓得人们都不敢在上面走，生怕把金子给踩坏了，而他要做的，恰恰就是褪去黄金的神圣性。他的客户跟他一样大胆，经常让他现场创作装置艺术作品。

他说：“艺术家就像杂物间，是自由的，不需要背负任何责任。”他总在触犯古典主义法则，但这其实是一种致敬，而不是为了通过这种方式使古代的技艺一直延续下去。谈到粗野主义（Brutalism）的建筑装饰，Mathias Kiss认为镀金的线脚动摇了传统，但“这种建筑装饰不只是一块线脚那么简单”。

Mathias Kiss的阴角线可以像爬行动物一样穿过多个空间，比如 2016 年亮相东京宫美术馆的《我的化身》，这是一条总长 120 米的阴角线。

自由之天空 & 自我之镜面

2005 年，Mathias Kiss 所绘的天空引起了大家的注意：清新的氛围，精致的云彩，不像 18 世纪意大利画家提埃波罗（Tiepolo）的作品那样带有哀惋的阴影，却与意大利现代艺术家佛纳塞蒂（Fornasetti）画笔下的乌云一样能够打动人心。其后，天空与镜面开始成为他创作上的标志性元素。据他所言，他创作的“无直角”系列镜子追求的并非美感，而是增加了许多角，像雕塑家那样。在2012 年，他曾为一间公寓设计了“水下”，是用纸张镶嵌而成的一片天空，安置在天花板上，天空由几千片正方形的纸拼贴而成，纸上手绘了 67 种色调。按他的说法，我们在作品中看到的是天空在水面上的倒影。