原标题：毕加索、莫奈、马蒂斯、高更！都只为了这一场世纪慈善拍卖

2017年3月，洛克菲勒家族第三代掌门人，101岁的大卫·洛克菲勒去世。同年6月7日，佳士得拍卖行对外宣布，大卫·洛克菲勒遗产委员会委托佳士得拍卖佩吉与大卫·洛克菲勒夫妇二人的私人珍藏，逾2000件藏品的拍卖所得将全部捐赠给12家机构，延续洛克菲勒夫妇生前的慈善事业。

在这场世纪拍卖后，洛克菲勒夫妇耗费心力收藏的庞大藏品将分散至世界各处，而大卫·洛克菲勒早在1992年就对此有所预期，他说：“最终，所有这些曾带给我与佩吉无比愉悦的藏品将再度与世人分享。我们希望，如同它们陪伴我们的过去数十载一样，将会带给他们同样的满足与欢欣。”

让我们一起来看看这些『重量级』的拍品吧～

这一系列拍卖分为线上线下两部分进行：5月8日至5月10日持续三天的线下拍卖中，除“十九及二十世纪艺术”晚间拍卖外，另有两场“英国及欧洲家具、瓷器及装饰艺术品”拍卖，一场“美洲艺术”晚间拍卖，一场“艺术品”日间拍卖，及一场“旅行及美国珍品”拍卖。5月1日至5月11日，部分拍品同期在网上进行拍卖。

洛克菲勒伉俪

5月12日，这场史上规模最大的慈善拍卖最终落下帷幕，超过1500余件的拍品100%成交，成交总额高达832,573,469美元，折合人民币近52.8亿元，远超拍卖前预期，见证了22项世界拍卖纪录的诞生，这也创下了有史以来成交总额最高的单一珍藏拍卖。

拍卖会现场

洛克菲勒家族6代入收藏各种艺术品17万件，艺术收藏体量达千亿级别，从古至今，从东方到西方，囊括各种类型与题材。而此次参拍的作品，据说仅仅是洛克菲勒家族艺术收藏的1%。洛克菲勒家族除了建立了MOMA纽约当代美术馆，还向其他大型博物馆和美术馆捐赠了大量藏品和资金，可以说他们的艺术捐赠和收藏直接参与并影响了20世纪艺术发展的历史。

巴布罗·毕加索 《拿着花篮的女孩》

1.15亿美元 折合人民币 7.32亿元成交

巴布罗·毕加索（Pablo Picasso）于1905年玫瑰时期（Rose Period）创作的代表作《拿着花篮的女孩》曾属于诗人格特鲁德·斯泰因，1968年由大卫·洛克菲勒收藏。这件极具感染力的珍稀画作描绘二十世纪初的波希米亚生活，不论是绘图或是营造气氛方面均展现出精湛技巧，曾置于大卫·洛克菲勒位于纽约65街大宅的书房内。

克劳德·莫奈 《绽放的睡莲》

8468.75万美元 折合人民币5.39亿元成交

关于印象派大师克劳德·莫奈（Claude Monet）在1914至1917年间创作高峰期创作的《绽放的睡莲》，大卫・洛克菲勒曾如此回忆道：“这件作品几乎可以肯定是在傍晚时分绘画的，池塘的水呈深紫色，莲花绽放出耀眼的白色光芒。我们立即买下了此画。”，他们夫妇在1956年购得此作，并曾将之悬挂于哈德逊松林大宅的旋转楼梯处。

亨利·马蒂斯 《侧卧的宫娥与玉兰花》

8075万美元 折合人民币5.14亿元成交

亨利·马蒂斯（Henri Matisse）创作于1923年的《侧卧的宫娥与玉兰花》，在本次拍卖中一举打破了马蒂斯作品的拍卖世界纪录。《侧卧的宫娥与玉兰花》将不同图案与形态巧妙结合，不仅是马蒂斯巅峰时期的标志性代表作，也一直被视为私人珍藏中最伟大的马蒂斯作品。这幅作品原本挂于洛克菲勒家族哈德逊松林大宅的客厅中。

本场拍卖中还汇聚多件来自其他十九及二十世纪艺术大师的经典名作，包括保罗·高更的《海浪》、《花瓶里的花》，乔治 ·秀拉的《格朗康海港》，克劳德 ·莫奈的《阳光下的圣拉扎尔火车站》、《拉瓦古的塞纳-马恩省河风景》，胡安·格里斯的《音乐家的桌子》，胡安·米罗的《壁画 I-II-III》等等。

保罗·高更（1848-1903）《海浪》

1888年8月至10月作，成交价3518.75万美元

乔治·秀拉（1859-1891）《格朗康海港》

1885年夏作，成交价3406.25万美元

克劳德·莫奈（1840-1926）《阳光下的圣拉扎尔火车站》

1877年作，成交价3293.75万美元

胡安·格里斯（1887-1927）《音乐家的桌子》

1914年5月作，成交价3181.25万美元

胡安·米罗 (1893-1983)《壁画 I-II-III》

1933年12月作，成交价2000万美元

保罗·高更 (1848-1903)《花瓶里的花》

1886年至1887年作，1893至1895年又作，成交价1943.75万美元

克劳德·莫奈（1840-1926）《拉瓦古的塞纳-马恩省河风景》，

1879年作，成交价1583.75万美元

“收藏和收购的不同之处在于，收藏是高度个人化的体验。多年来，佩吉和我以及其他家庭成员都深度参与收藏过程。对我们来说，作品中蕴含的文化历史，其创作所处的时代背景，这些故事非常引人入胜，佩吉和我从亲戚朋友、艺术史学者、经销商和艺术家本人那里收获了广博的知识，关于收藏的旅行经历和阅读经历也让我们获益良多。”

大卫·洛克菲勒站在洛克菲勒中心前，1982年4月

“佩吉及大卫·洛克菲勒夫妇珍藏”充分体现了洛克菲勒伉俪对艺术和世界的认知和交流。他们的收藏数量庞大，且跨越地理、历史和媒介的限制，在现代历史中无可匹敌。其中，的二十世纪美洲艺术收藏可谓包罗万有，其中不乏来自乔治亚·欧姬芙（Georgia O‘Keeffe）、查尔斯·希拿（Charles Sheeler）、凡尔菲得·波特（Fairfield Porter）和爱德华·霍普（Edward Hopper）等艺术大师的经典杰作。

威廉·德·库宁《无题 XIX》

1982年作，成交价1426.25万美元

5月9日晚诞生的全场最高价拍品为威廉·德·库宁（Willem de Kooning）作于1982年的晚期作品《无题 XIX》（Untitled XIX），在经过近10分钟来自电话委托和场内的激烈竞投后，最终以14，262，500美元成交。

吉尔伯特·斯图尔特《乔治·华盛顿（沃恩型）》

1795年作，成交价1156.25万美元

全场的另一高潮出现在拍卖尾声，倒数第二出场的吉尔伯特·斯图尔特（Gilbert Stuart）作于1795年的《乔治·华盛顿（沃恩型）》，这是大卫洛克菲勒父母曾拥有的两幅乔治·华盛顿画作的其中之一，大卫的父亲其后将这件作品赠予佩吉和大卫。

迭戈·里维拉《对手》

1931年作，成交价976.25万美元

迭戈·里维拉（Diego Rivera ）的《对手》，不仅打破了艺术家作品的拍卖世界纪录，也成为拍卖历史上成交价最高的拉丁美洲艺术家作品。这件由大卫·洛克菲勒母亲艾比·奥德利奇·洛克菲勒委托艺术家所做的作品，是艾比送给佩吉及大卫的结婚礼物，曾悬挂在夫妇位于缅因州宅邸客厅里多年。

爱德华·霍普《开普安的花岗岩》

1928年作，成交价841.25万美元

乔治亚·欧姬芙《新墨西哥州阿比丘附近》

成交价841.25万美元

乔治亚·欧姬芙《新墨西哥州 — 陶斯附近》

成交价265.25万美元

约翰·辛格·萨金特《圣杰莱米亚》

成交价908.75万美元

亚历山大·考尔德《犁》

成交价515万美元

查尔斯·希拿《白色的岗哨》

成交价223.25万美元

凡尔菲得·波特《帆船II》

成交价193.25万美元

《洛克菲勒回忆录》中这样描述大卫·洛克菲勒在第一次参观 MoMA PS1 （MoMA 的分支机构，致力于展出先锋当代艺术）之后的思考：

“参观结束后我真是松了一口气，回到舒适的家中，看着塞尚、希涅克和安德烈·德兰的画让我稍微恢复了平静。然而，看着他们的画也让我猛然意识到，这些人也曾经是最具开创性的艺术先锋，他们的‘疯狂’也往往不限于对颜色的运用。他们摒弃了透视法，在自己所处的社会潮流中逆流而上；打破陈规，坚信自己的观点和技法能够站得住脚。尽管学院派严厉谴责他们，声称他们的作品是毫无意义和美感的荒唐之作，他们却‘开启’了现代艺术的大门，改变了人们观看世界的方式。或许，正如当初的新印象派和野兽派一样，我看到的最新一代的‘现代’艺术家们也有着更多奥秘，比我初次见到所能理解的要多。我知道如果我母亲还在，她的反应就会是这样。”

也许，这就是洛克菲勒家族被写入了艺术史的原因。

Works Exhibition of Chinese Painting by Yu Hongda

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