原標題：觸目縱橫千萬朵，賞心只有兩三枝——山水畫家廖克雲藝術創作

廖克雲早年拜師卜敬恆先生學畫，後入嘉州畫院研究生，投在李瓊玖先生門下，名師大家的指點訓育使他畫藝大有長進。

數十年來，廖克雲樂於親近大自然，遍遊名山大川，以自然爲師，辛勤耕耘，執着探索，艱難砥礪，藝術日臻成熟。

廖克雲國畫山水

廖克雲擅長國畫山水，講究用水墨、破墨、積墨、焦墨、彩墨的墨色變化，使畫面水、墨、色交融，厚重、空靈、生動，逐漸形成重氣勢、講神韻、峻拔雄渾的創作風格。

廖克雲循着“外師造化，中得心源”的歷史沉澱之路，努力走出自己的腳印。在數十年的水墨行程中，他採風名山大川，耕耘筆陣墨海，一步步攀登藝術的高峯。

廖克雲國畫山水

臨讀廖克雲的山水作品，可以感受到畫家在那些濃墨淡彩的畫卷中，注入了對生活的切身體驗和獨特感受，溶入了自己的審美理想和藝術才情。

廖克雲的作品滲透着畫家的真情摯愛，並構成具有強烈主觀情緒的藝術境界。從畫境中人們可以讀出畫家情感的奔瀉與衝擊，感受到心靈的律動和震顫。

廖克雲國畫山水

廖克雲的藝術創作道路及其特點，或許可以用“借他山水，寫我丘壑”這樣一句話來概括。他筆下山水，正是他胸中丘壑的形象化，並由此形成自己的藝術追求和審美境界。

廖克雲寫一手好的顏體字，書畫同源在他的心裏糾合在一起，生成一種衝動，一種愛好，一種欲罷不能，這衝動、愛好、慾望，在國畫的潑墨中找到歸宿。

廖克雲國畫山水

凝重、堅實，是廖克雲山水作品的一大特色，這凝重與時代的飛躍，開闊的胸襟，生活的賜予，人生的體驗，都密不可分。

廖克雲不是閉門苦修，而是勇於投入生活體驗，“排山倒海的氣勢，雷霆萬鈞的力度”，這些感受必然影響着他的藝術創造。

廖克雲國畫山水

刻意追求意境，是廖克雲山水作品的又一個特色。畫作有意境，才能擺脫自然的原始的寫生狀態，才能“借物言志”，表達畫家的思想感情，才能使作品昇華。

個性，是畫家立足畫壇的基點，沒有個性，就必然是混跡其間。廖克雲的國畫山水，個性鮮明，從“勢”中見情，這“情”流蕩在筆端，揮灑在山水間，蘊涵在“布白”裏，飄逸在作品外。

廖克雲國畫山水

廖克雲認爲，中國畫“外師造化，中得心源”的命題，應是經過反覆的自我體驗與實踐，謂千里之山盡奇，萬里之水盡秀，輒以胸廓宇宙，俯仰天地之雄偉，遷想白雲萬里動風色，碧波九道過蒼山，妙得對大自然的深切感受和精粹。

廖克雲指出，畫山水如不能取其精粹，“一概畫之，版畫何異”？要從大自然中去發現山魂水魄，似乎正好是自己胸中之丘壑，找到自然與自我的契合點，碰撞出靈感的火花，化爲畫中的意境。

廖克雲國畫山水

廖克雲認爲，中國畫家展示藝術的特點是移物寄情，其形象往往是自然與激情的綜合體現，把有限的生命賦予它以無限的生命與感情。

廖克雲說，他十分喜歡古人詠梅詩中“觸目縱橫千萬朵，賞心只有兩三枝”的感覺，深感只有在滿目繁華之中去求取，纔會動之以情，成爲藝術創造的出發點。