"1770余件艺术品，涵盖了中国古代书画、近现代书画、当代书画、现当代油画雕塑、古董珍玩以及紫砂艺术等，体量上尽管说不上庞大，但品质上的齐整与专业，让不少行家里手都云集于此。"

6月12日一早，位于北京东三环的嘉里大酒店里，人头攒动，各路人士纷纷到场，一睹在这里刚刚揭幕的翰海2019春拍预展。

在近现代书画、民国法书预展大厅里，人气十足，从这儿也足见一家企业在该领域的"深耕细作"。小编在现场注意到，近现代书画中，齐白石、黄宾虹、溥儒、启功、马晋等名家都有精作"露脸"，尽管没有鸿篇巨制，但这些可人的精作颇具"人缘"——吸引各路高手驻足、品头论足！黄宾虹《崖石渔舟》、齐白石《花蔬动物》、王雪涛《秋趣》、马晋《仙猿献寿》、李苦禅《松树八哥》、溥儒和溥伒绘就的《秋溪渔父图》、启功《秋林策杖》成扇等都为其中的佳作，让人爱不释手。

黄宾虹 《崖石渔舟》 设色纸本 镜心 69×35 cm 估价：200,000-400,000

该作极能体现黄宾虹扎实的传统功力与独特的审美个性。全作取高远式构图，画的上方一座高山巍峨耸立，中腰下黑压压的山峦横断其面，中间留下一条白带，令高山与低峦形成了黑白、开合、虚实的强烈对比。那高山浓黑的整体中又间以一座虚淡的屋宇，衬出山峦起伏。近处画面郁郁葱葱的青山草木，旁留大片的虚白，水中着一小舟，隐士端坐其间，使画面呈现出空灵静谧的无言美境。

此作虽取材于常见的自然景色，然树木朦胧苍翠，山石深秀葳蕤，一派生意盎然。墨点、色点，错错杂杂，斑斑驳驳，涉笔老辣，自然玄妙。由于点法有致，表现力非常强烈，丰富而不雷同。最妙处在那几笔浓淡相间似随意抹成的浮云，传神般地传达出"雨过云犹湿，平桥水乱流。莫言风浪急，野岸有渔舟"的溪山清霭的动人境界。

启功 《秋林策杖》 水墨纸本 成扇 18×48cm 估价：60,000-90,000

《秋林策杖》成扇创作于1942年，正值启功先生精力充沛时期，属于其盛年精品。画中巍峨耸立的山峰被云雾掩映，露出少许山峦叠嶂的痕迹。观此画用笔，有董源、王蒙遗意。启功先生以二家笔法入画，用笔以圆笔藏锋为主，运笔也多圆转而无直折，再加上用墨浓淡枯湿的丰富变化，所画景色呈现出秀润幽深的意境。成扇背面为何澄所书行书五言诗，墨色浓厚、笔力沉着、潇洒出尘。

马晋《仙猿献寿》 设色纸本 立轴 98.5×39cm 估价：100,000-150,000

以画马闻名的马晋，是从取法郎世宁的工笔写实画法步入画坛的。《仙猿献寿》是马晋绘画成熟时期的作品，仙猴造型比例准确，细节处理精到，神形兼备、栩栩如生，绒毛的光泽感和形态的立体感，非常突出。对于背景的处理则吸收传统工笔绘画的造型设色技法，叶片脉络勾勒清晰，蟠桃呈色过渡自然，是一幅颇具代表性的佳作。

古代书画板块则奉上京江画派代表人物张崟的《焦山图》手卷，此卷有伊秉绶等十三家文人题跋，绝对是流传有序。而董邦达《峰峦飞瀑》等臣字款绘画，被业内人士认为是"奉敕而作 功力深厚"。民国法书专场则收录了华世奎、张伯英等100余件名家翰墨，值得期待。

张崟《焦山图》 设色纸本 卷 28×226.5cm 估价：1,200,000-1,800,000

清代乾嘉之际,镇江地区出现了一个诗画兼擅的文人群体——京江画派,其代表人物是丹徒张崟。作为京江画派领军人物,张崟与其领导的京江画派独辟蹊径，力追古法，反对因循守旧、泥古不化的风气，以自己家乡的真山真水为创作题材，创作出大量的"实景山水"，开拓了山水画新的审美领域。

张崟《焦山图》手卷就是京江画派"实景山水"创作的代表作。画作源起于时任镇江府通判的赵曾于腊日游焦山，赵曾因公事驻扎在镇江，遂于腊月初一日乘舟去焦山探访自己的朋友巨超长老。因为大文豪苏东坡也曾有《腊日游孤山访惠勤、惠思二僧》一诗，出于思古情结，等旅行结束后，赵曾就给张崟寄去自己用苏诗之韵写的《腊日游焦山》，请他唱和并依此作画。等到壬申（1812）三月，两人再次相遇后，赵曾已将《焦山图》裱好，张崟遂在图上再加一题，以述缘由。这段经历在张崟本人以及后附多家的题跋中均有清晰的记录。

此作通过画卷横向展开的方式，以纪实的表现手法，逐一展现了"京口三山"的名胜景观。从画法上看，张崟多取写实手法，刻画入微，有清馨之气；墨色多次重叠，犹如"积墨法"，使山体、树木呈现苍浑丰郁之势。画作从引首到卷后共有张铉、张镠、钱之鼎、清恒、郭琦、伊秉绶、鲍文逵、李方湛、黄中理、陈经、齐彦槐、陈文述、融松十三家跋，这些人士均清史有载，活跃于清代乾嘉时期的文坛、画坛，相互多有交集。从这个角度看，此卷不仅作为一幅带有鲜明地域色彩的实景写照作品，对于后人研究镇江地区的地理地貌具有重大意义，而且对于研究当时镇江文坛的友朋交往亦有珍贵的参考价值。

董邦达《峰峦飞瀑》水墨纸本 立轴 118.5×44.5cm 估价：100,000-150,000

"臣字款"绘画中，有供职于内廷的职业画家所作的宫廷绘画，也有身为官员的词臣绘画，以及皇室宗亲的画作。董邦达是清代乾隆朝最重要的词臣画家之一，他的山水宗法元人，松秀苍润，在董邦达传世画作中，有一部分是属于"臣字款"的画——就是专门为皇帝而画的作品。《峰峦飞瀑》就是这样的一幅作品，款题"臣董邦达恭画"，应属奉敕而作。可以看出，董氏的笔法格外细腻恭谨。尤其在表现山峦螺旋扭曲的独特地貌时，他先用笔勾出山石轮廓，后再施用披麻、小斧劈及点子皴，中间又用枯笔擦点，淡墨渲染，把山体结构刻画得淋漓尽致，虽有雄伟之势而无迫塞之感，可见其深厚的对景写生功力。

华世奎《楷书》八宝纹笺本 立轴 117.5×63.5cm 估价：30,000-50,000

在各种书体中，楷书是基本功，又是较难把握的一种书体，因其供书家自由发挥的余地有限，故易犯雷同之病。华世奎《楷书》是一幅规范中自出机杼、创新求变的楷书佳作。全作点画浑厚凝重，行笔稳健缓慢，增强了字的稳重之感和遒劲之美。从结体上看，每一字处理得都是端庄规整，疏密得当。从整体气息上看，表现出雍容华贵、骨力开张的风格。

翰海每季大拍推出的古董珍玩专场，很是惹眼。这一方面，是因其20多年的历史，在行业中早已有了应有的地位；一方面，不少珍玩瓷器的身价也极为诱人，让喜好古玩的你也有机会在拍场上搏一搏。

由480余件拍品构成的该板块，年代以明清时期为主，品类包括玉器、瓷器、文房、金铜佛像、赏石等。清代康雍干三朝官窑瓷器被誉为"拍场上不落的太阳"，清代乾隆官窑青花瓷器以纹饰繁密、染画工整取胜。本场推出的清乾隆青花缠枝花卉赏瓶为乾隆官窑青花赏瓶的标准器型。此瓶长颈，口部外撇，丰肩，圆鼓腹，圈足外撇。颈部饰蕉叶纹，口、肩、腹底端、足根部等分别绘江牙海水、如意云、回文、缠枝花卉、变体莲和卷草纹边饰，层次分明。青花色泽浓淡有致，胎质细腻，白釉莹润青花发色稳定，画工点染细腻流畅，瓶底书青花"大清乾隆年制"六字篆书款，字迹纤细秀丽。

佛像艺术品以其独特的文化、宗教和艺术价值，成为收藏市场中一个备受关注的品类。佛像收藏市场在经历版图初创、高速发展、价值沉淀等阶段后，日臻成熟，价格体系也逐渐稳定下来。本季春拍也推出多尊造像艺术品，包括十八世纪铜鎏金大成就者、十七世纪铜鎏金文殊等等，令人期待。

清乾隆 青花缠枝花卉赏瓶

"大清乾隆年制"篆书款 H 37.5 cm

估价：2,000,000-3,000,000

十八世纪 铜鎏金大成就者 H 18.5 cm 估价：500,000-700,000

顾景舟 扁樱

长 16cm 高8.5cm 容量 360cc 估价：2,000,000-3,000,000

在紫瓯凝香—紫砂艺术专场中，各路名家捧出的精心之作定让紫砂壶铁粉们不虚此行。顾景舟《扁樱》作品选用上等紫泥为料，砂质细腻，色泽温润；壶身肩宽，腹起开始渐渐内收，直至圈底，肩部以上作颈，弯流嘴，出水顺畅有力。圆形耳把，线条灵动，美感十足。整器看似造型简单，但细细研究，便可发现壶身每一根线条、每一个转折均是精心之作，经得起反复推敲。手捧此壶，足可领略紫砂泰斗顾景舟高超的制壶技艺与不凡的审美情趣。

北京翰海2019春季拍卖会

预展时间：6月12日至13日

拍卖时间：6月14日至15日

预展及拍卖地点：北京嘉里大酒店

拍卖内容：近现代书画（一）、（二），古代书画、民国法书、当代书画、现当代油画雕塑、 古董珍玩、紫瓯凝香-紫砂艺术专场