帕尔玛又炸裂了，这个曾经凭借《黑色大丽花》惊艳过我们的导演，一出手又是不同凡响。

看过《黑色大丽花》、《疤面煞星》、《碟中谍1》以及老版的恐怖片《魔女嘉莉》的，大概都知道这个导演的风格相当的凌厉。

《黑色大丽花》中的寡姐和当时红极一时的美国小生乔什·哈奈特那时候还是风骚正当年，电影中两个人的对手戏非常火爆，一环扣一环，整个调度、色彩都是非常的精湛的，颇有希区柯克遗风。

所以导演布莱恩·德·帕尔玛又有着“美国希区柯克”“当代悬疑大师”的美誉。确实，从他的电影的运镜和悬念设置方式来看，确实有希区柯克的遗风。光是《黑色大丽花》中的三线叙事交叉进行，而又能做到完全平衡悬疑片的叙事节奏，这就已经看出导演可能得到了希区柯克的真传。

布莱恩·德·帕尔玛曾经四次入围威尼斯国际电影节主竞赛单元，两次入围柏林电影节主竞赛，并拿下银狮奖最佳导演和银熊奖最佳导演两项大奖，还差一座戛纳最佳导演就大满贯了。

新片《多米诺骨牌》在拍摄过程中也一度被传可能会入围今年的戛纳电影节，但是结果在最后的关头，影片没有选择去戛纳而直接走上了院线。

最开始影片爆出的时长有两个多小时，结果最后上映变成了89分钟，可想而知，这里面制片方搅了多少混水，下了多少剪刀，以至于最终版本也不能在戛纳首映。

其实本片特别适合在戛纳首映，因为这部电影最高潮的一段戏就是极端分子扛起枪来到某电影节朝红毯射击，看过的人都觉得特别恐怖，好像是就在身边发生的事情一样。这一幕如果在戛纳电影节放映，那必须现场惊呼连连，而且还很有临境感。唯一不好的可能就是，第二天的首映红毯都被吓住了没人敢去了。

说了半天，书归正传还是要说说这部电影。

电影其实蛮有希区柯克遗风的，而且又有帕尔玛对色彩的精准掌控，可以说是故事和画面风格、掌镜都特别的极致。

先说故事，故事其实非常惊险刺激。《权力的游戏》中饰演詹姆的瓦尔道饰演男主，而红女巫卡里斯·范·侯登饰演女主。开头是，警察男主和他的同伴在侦破一起杀人案，在抓到犯罪嫌疑人之后，一个疏忽让同伴被杀，嫌疑人逃脱。女主是一名警察也是死者的情妇，两个人搭档走上了追踪凶手之路。

他们发现，凶手其实是为了给在恐怖组织中被杀的父亲复仇。在追踪凶手的过程中，两个警察遭到了CIA一名特工的暗算，CIA特工想要利用凶手得到美国想要的情报，于是与男女主的上司黑幕交换。

与此同时，卡扎菲的恐怖组织不断的在电影节、在比赛场地制造人体炸弹恐怖行动。捉拿凶手和阻止恐怖行动，成了两位警察的肩上重任。

第一场动作戏后面的翻窗其实致敬的是希区柯克《迷魂记》的开场。我们都知道在《迷魂记》的开场中，那段房顶追逐和恐高症镜头，特别是男主扒住房檐的瞬间，已经进入影史成为经典画面。

在《多米诺骨牌》的这场戏中，后面的追逐戏简直就是《迷魂记》中这场戏的再版，可见导演一定是希区柯克的小迷弟。

之后的电影的整个叙事线，采取了兵分多路，并且多条线路交叉的方式，把男主、女主各自的故事线、警察和CIA的故事线、恐怖分子的故事线紧密的结合在同一个时空中。

大的平行蒙太奇中还有小诸如第一场动作戏那样的小平行蒙太奇，再加上倒叙、插叙的运用，多个时空有条不紊的进行着。充分发挥了帕尔玛的调度水准。

而最迷人的，还是帕尔玛对高饱和色调的运用，那种如同霓虹灯一样的迷幻色彩，令人相当着迷。特别最后一场戏，霓虹灯的色彩伴随着比赛场地上的茵茵绿色，映衬在夜空中，有一种独属于帕尔玛的美，还带有一种沉沉的迷幻压抑感。

但是，这样高超的调度水准却被制片方的大剪刀，毁得七零八落，不见了原本的样子。所以本片好看确实好看，但却难成佳作。

对于恐怖分子的挖掘，和已经可以想象的男女主人公的心理挖掘，甚至于重要的表现警察之间黑幕交易的部分，都被一笔带过。有些地方甚至可以看到明显非常生硬的剪辑痕迹，这让这部本来可能是佳作的影片，变成了一部仅仅是还能看的电影。

所以影片最后只剩下侦破恐怖组织一条故事线是完整的，因此也就保留了血淋淋的割头酷刑部分，还有很多脑袋中枪被打烂的镜头，也都得到了有删减的保留。这些镜头令影片看起来十分震撼，同时又遗憾为什么我们不能看一个完整版。

所以影片最后给我们看的，也就只剩下了反恐这一层主题，其他的部分都一笔带过残缺不全。但即使是残缺不全的电影，我们也依然可以从中看出帕尔玛高超的节奏掌控能力。

我们还是希望影片最后能出一个导演剪辑版，被毁成这样了，至少让我们看看这部电影原本的样子吧！相信原版，绝对比现在的版本更好看，更迷人！