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薛玉雲山東臨沂人。先後就讀於中國美術學院、清華大學美術學院、北京現代工筆畫院創作高研班、首都師範大學李翔工作室和北京畫院莫曉松工作室。

現爲中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員、中國女畫家協會會員、中國社會書畫院會員、清華大學美術學院美術理論研究與書畫創作高研班助教、文化部藝術人才中心特聘畫家、廣州紫林軒書畫院特聘畫家。

薛玉雲的作品以工筆花鳥畫爲主,但她深深明白:工筆畫的本質,還是和意筆畫一樣,都是以“寫意”爲根本,它們只是手法上的不同罷了。她的工筆畫作品淡彩清逸雅正,重彩古厚臻麗,表現手法豐富多樣,顯示出她藝術修養的全面和功力的精到。薛玉雲不慕時尚,不隨俗流,不論酷暑嚴寒,筆耕不綴。雖然她已經取得了不俗的成績,但她從不滿足,仍在孜孜不倦地探索,相信假以時日,必定有一個更大的跨越,祝願她藝術之路越走越堅實,越走越寬廣……

藝術在本質上只是向他人傳遞感受的能力,而這種能力表現在爲一定的感受(內容)尋找適當的形式。形式對於藝術家具有頭等重要的意義,也只有有意義的形式才能順利的鋪開通往心靈深處的道路。薛玉雲深音此理,她從豐富的求學經歷可以看到,她對“有意味的形式”的追求從未間斷。從其衆多作品來看,她對繪畫技法的探索是深入而卓有成效的。兩年前的作品《秋語無聲》,以寫實的手法,描寫了枝繁葉茂,碩果累累的蘋果樹,樹下襬放着幾籮筐滿溢的蘋果,畫面清新、自然、素雅而顯冷靜,最妙之處是外光的引入,令畫面顯得空靈而富於詩意,一掃以往描繪豐收情景熱鬧、喜慶的表述,而代之以詩意的傳遞。這是薛玉雲高明之處,藝術是對事物本質及精神的追求,而不是僅僅追摹其外表,她運用的表現手法與畫面意蘊的表達是息息相關的,兩者結合恰到好處。這件作品順利入選2015年“南田風韻”第二屆惲南田全國花鳥畫展。

我們再把目光投向上一幅作品《生機》,畫面描繪了一種熱帶植物,畫面構成別出心裁,畫家將其設計成一隻“神掌”的形象,幾乎撐滿了整個畫面,氣勢迫人,再用一條條下垂的枝條將其完整性打破,條狀的紙條與粗壯的樹幹形成鮮明的對比,顯得渾然大氣而又生動有致;此外,不同技法的運用又爲畫面增添了不少色彩,粗大的樹幹用勾勒皴擦的手法,粗獷有力,質感強烈,而枝條則用蛤粉混合水衝撞,呈現一種斑駁的激勵效果,單純而不失豐富。深棕色的樹幹與白色的枝條形成強烈的對比,極具視覺衝擊力,硃砂色的果實錯落有致,散佈其中,構成了畫面的節奏與韻律,與熱帶植物帶給人們的直覺感受非常吻合:熱烈而斑斕。

藝術的魅力在於它有足夠的智慧,能從慣見的平常事物中見出引人入勝的地方,這是藝術的要點和核心。去年榮寶齋雙年展獲獎作品《風清骨峻》, 就是這麼一件引人入勝的作品,它與《生機》的表現手法截然不同,《生機》色彩濃烈而豔麗,《風清骨峻》用色則單純而雅淡,很顯然薛玉雲受到傳統中國畫“跡簡意淡而雅正”的心靈薰陶,具有獨特而傳統的審美情懷。畫面描繪了兩株枝葉茂盛的青松,鬱郁蒼蒼,扶搖而直上青雲,凜凜然不可侵犯,一隻小鳥振翅高飛,似是向世人昭示松樹的勁節貞容、凜然之氣。畫面特別之處是畫家運用了雙鉤的手法刻畫松針,這是一種有相當難度的技法,但畫家憑藉着多年錘鍊的技巧和過人的韌勁,不厭其煩,密密麻麻雙鉤的松針佈滿畫面,精緻、細膩而又傳神,但畫面“賦色”又異常簡潔,素雅簡淡,很好地表現出松樹風清骨峻,氣節千秋的品格。可謂“氣韻具盛,筆墨積微,真思卓然,不貴五彩”。

2016年

《風清骨峻》在榮寶齋2016全國中國畫雙年展中被評爲入會資格作品(最高獎);

《上枝拂青雲》在2016年全國中國畫作品展中被評爲入會資格作品(最高獎);

《幾度春秋》入選2016年紀念長征勝利80週年全軍美術作品展(最高獎);

《蒙山魂》入選“工.在當代2016第十屆中國工筆畫大展”

“春意盎然”---現代工筆畫院新銳展第二季。(北京)

“關照自然-河東之夏”中國工筆花花鳥畫精品展。(遼寧)

2015年

《靜語》在2015年“古蜀文脈,墨韻成都”全國中國畫展獲優秀獎(最高獎);《生生不息》同時入選。

《清韻》入選2015年“美麗新絲路,翰墨定西行”全國中國畫、油畫展;

《生機》入選2015年慶祝新中國成立66週年“多彩貴州”全國中國畫作品展;

《豐獲》入選2015年“吉祥草原,丹青鹿城”中國畫展;

《秋語無聲》入選2015年“南田風韻”第二屆惲南田全國花鳥畫作品展;

《松風清韻》入選2015年“紀念潘絜茲誕辰100週年”全國中國畫展;

《松風疏影》入選2014年“第八屆民族百花獎”全國中國畫作品展;

2014年

《故園秋韻》入選2014年“萬年浦江”全國中國畫作品展;

《松風鳴翠》獲第十二屆全國美展中國畫展山東省創作獎;

《松風倩影》入選山東省第十八屆新人新作展;

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