影片原定片名叫《老混蛋》，后来是主创们觉得这个片名有点太过贬义的意味，就改成了《老兽》。对于我这样之前几乎没有了解过影片内容的人而言，这样的改动反而有些骇人，若是顾名思义，这“混蛋”好歹还算是人的范畴内，那“兽”能算是人吗？

我了解影片的开端，也是通过第54届台北金马影展上的得奖名单。影片的导演兼唯一编剧周子阳拿下最佳原创剧本的奖项，还获得了最佳新导演的提名，男主角饰演者涂们也拿下最佳男主角，另外加上最佳摄影的提名。《老兽》一下子在金马奖的重要奖项上有这样的斩获，不得不让我为之侧目。

涂们饰演的男主角，也就是《老兽》里的那头“兽”，被人称作老杨，也有人尊称他杨老板，他是一个大概60岁上下的蒙古老年男人，定居在内蒙古自治区经历过房地产泡沫破裂的鄂尔多斯市，身材不高，浓眉小眼，额头宽广，总是穿着皮衣，带着大墨镜，这样更显得整个头很大，凸显出身材比例的不协调感。他这个杨老板的称呼是有来历的，早年改革开放之风吹到内蒙大草原的时候，老杨也做过时代的弄潮儿，呼朋引伴张罗生意很是神气，手上也攥着不少钱，带着全家人过上一阵好日子。不过身为草原男儿，自认为是要义字当头，老杨是特别好面子，朋友伸手借钱，那是不可能推脱的，另外自己也在本市房地产最如火如荼的时候也做了投资，心想着，红红火火的日子，会一直持续下去。

然而老杨到底是栽了，借出去的钱，要不回来，投资的房产，成了鬼楼。经济不景气一下子把老杨从乍富阶层变回了升斗小民，但他总觉得自己还能东风再起，输阵不输人，面子上一定要维持住老板的派头，请吃喝、打麻将、洗桑拿、找情人，一样都没耽误，活得甚是潇洒，也让自己实际上变得一贫如洗。老杨其实家里还有一个长年卧榻瘫痪的老妻需要照顾，膝下有一男二女的孩子，各自也长大成人，组建了自己的家庭，可是看着老杨这个折腾劲，他哪像是有家的男人？

某天在街上偶遇来市里给自家骆驼找兽医看病的老朋友卢布森，故知相遇让老杨十分开心，必须热情招待，吃喝玩乐一条龙的费用，自然也是老杨掏腰包。卢布森也和老杨说了他的难处，简而言之，还是为缺钱的事犯愁，老杨为了招待卢布森，把身上的钱花光不说，还把自己串街走巷的电单车押在别人那里抵债，但老杨还是硬着头皮满口应承，说自己可以帮忙搞定。

那厢老杨夜不归宿，这厢家里就出事了，老妻无人照看，导致病情加重，几个子女都被惊动。儿子、儿媳、大女儿、大女婿，四个人集中在医院病房外，一边是想办法给母亲治病筹钱，一边是给老杨打电话催他赶紧来医院，老杨这才姗姗来迟，在子女们鄙夷的眼神和埋怨中，老杨坚持着传统家长式尊严，面不改色心不跳。可老杨也无意中发现，老妻病床的枕头下，放着子女们留着给老妻做手术的三万块钱，老杨想了想，还是把手伸进了枕头下去拿钱。

老杨有了钱，就能把该办的事都办了，该帮的忙都帮了，回头子女们发现钱不见了，就找老杨对质。老杨也心知肚明，自己有错在先，对不起家里人，打算服个软，道个歉，以后安心在家伺候老妻，不再折腾。没想到子女们反而先下手为强，咄咄逼人，老杨盛怒之下和子女们动起手来，被子女们五花大绑关进柴房，这可把老杨气的不轻，逃脱出来后马上报警，要上法院告子女们，给他们点颜色瞧瞧，让他们知道谁才是他们的老子。

瞧着一家子闹的是鸡飞狗跳，看到这里的时候，我估计很多人都会想，这老杨真不是个东西，难怪片名叫《老兽》，这个人简直禽兽不如。也就是从这里开始，影片的故事开始发生重要转折，导演周子阳虽然是第一次执导电影长片，在影片某些部分的表现上确实显得稚嫩和粗粝，但就作为编剧而言，能感觉出周子阳对剧本的编撰是花了不少时间和心思去打磨成型的，就好像我们在现实生活中刚接触到一个陌生人，刚开始认识的阶段，是很难看清一个人真正的秉性、为人和他所处的生活环境、状态。《老兽》故事的前半段用来告诉观众老杨的外在一面是怎样的，而故事的后半段则用来展示老杨不轻易为人所知的另一面。

老杨始终是一个人，他有着属于他的固执，他的骄傲，他的情感需求，他的难言之隐。花天酒地，飞扬跋扈，也不过是他不愿与现实妥协的一种抗争方式，透过现象看本质，老杨每一个行为的背后，有着相对应的客观原因和主观动机，而且相当充分。举例来说，为什么老杨对卢布森的事情特别上心？因为当初老杨大儿子结婚的时候，儿媳娘家提出要几万块钱做彩礼，卢布森雪中送炭，二话不说把自己的两匹马卖了，把钱交给老杨，让老杨大儿子的婚事没有被耽搁，老杨后来的举动是为了知恩图报。类似这样的事还有不少，会在影片的后半段逐渐铺开讲述。

有人认为《老兽》可能就是内蒙古版的《老炮儿》，我想这个判断是不恰当的。“老兽”也不是单指老杨一个人，应该是一类人，他们年纪大了，很难适应现实社会的快速发展，跟不上时代的变化。但这个情况的造成，也并非全都是来自于老人主观上的放弃，社会和时代，又是否放慢脚步去给他们机会？只会是留下他们眼睁睁的看着自己被历史的车轮飞快地碾压过去，而且是不带一丝感情的碾压。残酷无情的现实下，老杨更需要家人的关怀和照顾，实际上子女们忙着各自的家庭和事业也无暇顾及老人感受，老杨一个人守着难以动弹的老妻有六、七年之久，实在是闷的慌，给自己找点乐子也就成了人之常情的选择。

影片也从几个细节反应了老杨并不真的是一头穷凶极恶、不通人性的猛兽，实际上他对情感的需求十分简单直接，但表现方式因为性格或者说是经历的缘故，会变得复杂化。像好心放生乌鸦、试图在孙子身上找隔代亲的感觉、对情人的恋恋不舍、梦中遇见白马这些部分，证明他还是一个有着正常感情的人。同样他也是一个睚眦必报的人，只要有人招惹他，他是不会退缩的，必定以眼还眼，以牙还牙，不惜以老拳还击，死磕到底。更要命的，他是一个脖子特别硬、脾气特别大的倔老头，对子女们总是端着一副“你们必须服从我”的姿态，这种生冷的表现让子女们和他之间缺乏情感上的交流互动，相处起来很僵硬，遇到什么事都往坏处想，发展到不再顾及对方的感受，彼此仇视，演变为一出对薄公堂的官司。

可老杨就是不肯改，就是要出这口气，等到事情发展到已经超出他的预期的时候，他开始慌神了。他去找小女儿和小女婿帮忙，无奈地吃了一顿闭门羹，现实生活中的碰壁也让他难以抖擞精神，受了欺负挨了打，一直咬牙硬撑到最后的结局，才算松了一大口气。经历了这么多，老杨都没服过软，而影片中老杨的唯一一次落泪，却重如千钧，快如闪电，一下子把我震慑住，那是一种天人永隔的悲哀，老杨整个人完全像崩溃了一样，没有哭出声，可我还是听到他从心底里发出的哀嚎。影片的最后几个镜头相当耐人寻味，弥漫着无言的悲凉，本文标题也正是来源于此。

周子阳导演因为是拍自己写的剧本，所以对剧本内容吃得很透，拍起来的完成度也相当高，把想表达的都放在了影片里。可惜碍于预算有限，他没有办法在所有细节上都做到很好，特别是有一场全身裹着绷带的人在路边挣扎行走的镜头，就拍得相当突兀，虽然我能理解他想要表达的意思，暗示老杨做困兽之斗，可是前后衔接潦草，远不如老杨的白马之梦那么出色。既然如此，周子阳导演只能权衡轻重，把全部重心都押在老杨这名角色身上，捕捉各种老杨身上的细节，表情、动作、神态、语言，让老杨就如同真实存在一般。

多亏是找到了涂们，涂们本来是蒙古王公将相的表演专业户，科班出身，技艺扎实，能文能武，威风凛凛，学成之后回到家乡奋斗，也有所成就。听到周子阳导演要找他演一个普通人的角色，涂们是很积极的，丝毫没有架子，也很感谢导演给他这样一个机会尝试过去没有扮演过的角色，没有在酬劳上提要求，倾尽全力演好老杨。涂们还意外地在金马奖颁奖典礼上成为了最大的话题人物，只因他舟车劳顿，又参与竞逐重要性很高的奖项，在现场一坐几个小时，累得绷不住了就闭眼打盹，结果还被媒体抓个正着。涂们倒是豪爽，对此一笑置之，奖项只是过去，意外权当笑谈，对老杨这个角色，他也有着自己的理解和认识，可以说他通过表演，把老杨演成一个活生生的现实中存在的人物，丰满有神，真实可信，让老杨这个角色给看过整部影片的观众留下非常深刻的印象。影片可惜也可惜在演员上，除了涂们外，其他演员的表演真的是不太合格，与涂们的差距非常大，一旦到了与涂们对手戏的部分，就基本跟不上涂们的节奏，考虑到影片预算有限，可能周子阳导演在选角上也是不得已为之，我只能报以很大的遗憾，如果演员表演上能在整体上做得更好，影片的综合质量也会随之水涨船高。

《老兽》植根于内蒙古的地理背景中，没有去展现草原的辽阔、奔腾的马群这些通俗又喜闻乐见的场面，反而很直白的把鄂尔多斯鬼楼的冰山一角放在银幕上，让我暗自感叹周子阳导演的大胆锐利；影片在人物上也摒弃了蒙古健壮豪迈的传统形象，选择了一个脾气不好的糟老头作为主角，借他的视角，去观察被这个时代冲击下的内蒙古城市生活中最不起眼的一群人，他们的喜怒哀乐，悲欢离合，成为了影片故事中的组成元素，这也体现周子阳导演对现实生活的敏锐触感。《老兽》是一出中国内地地区现实主义悲剧，周子阳导演很严肃地在表达自己对如今家乡内蒙人生活的思考，如此不护短不偏颇的态度，难能可贵。

我想要对偏爱现实主义题材电影的朋友们强烈推荐《老兽》，影片的故事发人深省，有关善与恶的分别，很多时候并不是我们所见那样简单，切不可一叶障目，尤其是影片上半段和下半段之间的转折，处理的很有想法，先故意让观众带着一点情绪，然后还没等观众情绪得以释放的时候，就开始主动消解这种先入为主的情绪，最后又让观众的情绪方向来个180°转向，这也突出如果要欣赏一部好电影，就一定要有坚持看完它的耐心的必要性。

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