爲什麼今年選秀節目都不火了?明日之子,中國好聲音都慌得一比
摘要:《以團之名》、《青春有你》、《創造營2019》這些最新推出的節目,除了將播放平臺從電視轉到網絡,給觀衆取了“全民製作人”這樣更有代入感的名稱外,本質上仍舊遵從着這一模式的核心邏輯——。上週末,很久沒露面的by2組合,在最新一季選秀節目《明日之子》的初選舞臺亮相。
爲什麼今年選秀節目都不火了?《明日之子,中國好聲音》慌得一比
上週末,很久沒露面的by2組合,在最新一季選秀節目《明日之子》的初選舞臺亮相。
雖然穩健的歌舞表現贏得了不少選手的讚歎,也一度被網友頂上微博熱搜榜前列,但還是沒有斬獲萬衆期待的六星成績;只能暫以三星評級,等待接下來的賽程安排。
前途未卜。
說實話,雖然我之前也不太瞭解這個組合,但年輕人都知道,by2已經成軍十年了;
對於跨入第三個年頭的《明日之子》來說,先前的光環再耀眼,都無法成爲保證當下和未來的籌碼。
畢竟,回顧上半年落幕的男團選秀大戰,非但沒有出現和去年一樣的火熱局面,反而還頹勢盡顯——
迪麗熱巴主持的《創造營2019》的前兩期播出後,網絡播放量只有去年《創造101》同期的70%,到第四期直接跌到不及去年同期的50%——沒,人,看;
張藝興主持的《青春有你》也沒有去年《偶像練習生》吸睛,既沒有像蔡徐坤、陳立農、範丞丞這樣的高人氣新星出現,也沒有引起大範圍的話題討論;
唯一一個“開播即巔峯”的《以團之名》,則全靠選手在競選舞臺上的花式失誤,被喫瓜羣衆當作“歡樂源泉”笑上了熱搜。
如網友所言,紅,是一種玄學。但是玄學的背後,依舊有值得我們解析和探討的因果。
一、選秀模式的魅力在哪?
說起選秀,2005年那檔引發萬人空巷的《超級女聲》,絕對是中國選秀綜藝史上最濃墨重彩的一筆。
也是從《超女》走紅開始,以音樂爲競技形式,有專業評委點評輔導,最終依據大衆投票決定舞臺TOP的選秀模式,成爲了最被大衆認可的節目範本。
《以團之名》、《青春有你》、《創造營2019》這些最新推出的節目,除了將播放平臺從電視轉到網絡,給觀衆取了“全民製作人”這樣更有代入感的名稱外,本質上仍舊遵從着這一模式的核心邏輯——
通過決定權的下放+全方位的信息互動,讓粉絲和選手在短時間內,產生命運一體的緊密連接感。
具體點說就是,選手在節目裏的表現,與粉絲的應援相輔相成,缺一不可;
選手要唱好歌、跳好舞,用實力征服更多的路人和評委,而粉絲除了爲選手加油吶喊,還要自發地爲選手宣傳造勢,吸引新的關注和票數。
選手的成功,不僅是其個人的成功,也是“我們的成功”;選手的失敗,不僅是其個人的失敗,也是“我們的失敗”。
這種關係的構建,一方面沉澱了現有粉絲羣體的忠實度,另一方面,也必然引發各家粉絲在選手排名座次、淘汰晉級之間的衝突和爭論;
而這種爭論,恰好也是進一步凝聚情緒、衍生話題和增強節目關注度的關鍵。
當然,其中也不乏本身就自帶爭議的選手;
比如去年靠“土創”在朋友圈實現輿論逆襲的王菊;
以及“啥也不行全靠運氣”出道的楊超越;
注意力稀缺的年代,這種熱搜體質的存在,愈發印證着“不怕有人罵你,就怕沒人說起你”的娛樂圈真理。
所以,與其說選秀是一種選拔和圍觀,更不如說是一種有組織、有意識吸納全民參與的舞臺大狂歡。
二、爲什麼選秀熱度不再?
當然,人爲的賽制設置有“煽風點火、推波助瀾”的作用,但選秀歸根結底,還是少不了對實力本身的討論。
因爲在很大程度上,爭議的本質,都來源於對“實力”的認知差異。
實力越強,閃光點越多,能吸引的關注度越足;實力越高水平接近,決勝越在毫釐之間,晉級淘汰的爭議就越高。
這纔是選秀節目應有的正向生態。
反之,當選手整體實力都水水的,也就不存在爭議的基礎了。
《以團知名》花式失誤;
《青春有你》的超短期練習生頻出;
對此,張藝興直言不諱:“有時候真的不能怪你們,是這個市場浮躁了。”
這種浮躁,更現實地揭露了我們練習生體系的不成熟,和高頻率選秀節目需求的矛盾——揠苗助長的結果,就是得不償失。
主辦方們顯然也意識到了這點,所以今年纔會有“再出道”羣體的加入:
比如曾經以至上勵合男團出道,靠着《棉花糖》和《繁星》等金曲名噪一時的張遠和馬雪陽,比如亮相《明日之子》的by2姐妹花。
一方通過吸納這些“前輩藝人”來彌補新人在實力和流量上的短板;另一方則藉助最新的網綜平臺給自己多一次(也可能是最後一次)的翻紅機會;
各取所需是真,但談不上“互利共贏”。
張遠和馬雪陽在節目結束後又一次消失在了大衆視野,而《創造營2019》也以煙花散落的姿態,結束得略顯冷清。
但更多人,依然不知道他們是誰。
很多人說,實力不足的新人走的是慢慢成長的“養成系”路線。比如目前最火的TFboys就是這一類型的典範。
三小隻隨着年齡的增長,不斷讓粉絲看到他們在唱歌、跳舞和表演、主持等全方位能力的進步,既讓老粉欣慰,也給予路人更多驚喜和轉粉的可能。
但這樣的成功同樣有其不可複製性。
TFboys的經紀公司時代峯峻在去年推出的養成系新團——颱風少年團,即便有《快樂大本營》的出道預熱和湖南臺跨年晚會開場的機會加持,依舊沒能重現同門師兄彼時的成績。
有實力未必能紅,但是實力不夠,基本連吸引爭議的機會都沒有。
三、被記住,比被看見更重要
相比職場,娛樂圈“年齡危機”要趕早得多。
同樣是二十三四歲的年紀,對於剛準備跨入社會的大學生來說只是個開始,但對於有志走唱跳路線的練習生來說,已經到了一個關乎該不該退休的分水嶺了。
浮躁的不單有市場,還有人心。
移動互聯網的興起拉低了傳播的門檻,以至於有明星夢的練習生和網紅們,像餓虎撲食一樣不放過任何一次在鏡頭前露臉的機會。
但是,單純地被看見只會徒增審美的麻木,而無法在觀衆內心濺起波瀾。
因爲他們忽略了一點:
每個人最關心的,都是自己;
所以比起那些流於表面的人設和標籤,一份好作品更能長久而深刻地構建藝人與粉絲連結的紐帶。
沒有俊朗外表和練習背景的毛不易,用一首《消愁》和所有遊人舉杯共敬了一輪朝陽與月光,故鄉和遠方,成爲從選秀節目裏脫穎而出又紮實站穩了腳跟的“平凡異類”。
梁博拿下萬衆矚目的第一季《中國好聲音》總冠軍。節目結束後,燦星公司火急火燎地張羅人氣學員,想開始巡迴演唱會,卻唯獨遭到了梁博的拒絕。
對此,他只在採訪裏說,只想趕緊回到學校的練歌房裏待著去,只有在那裏,自己才舒服自在。
名利當頭,他也沒有忘記,堅持打磨自己的原創,纔是一個搖滾歌手安身立命的根本。
他就這麼當了5年“最沒存在感的冠軍”,直到以一首《男孩》再度綻放於《歌手2017》的舞臺,並於今年夏天加盟《我是唱作人》。
在最新一期節目裏,他再次用一首《你會成爲你想的那個人》的原創,給了無數人以寬慰:
你一定會成爲你想的那個人;而那個人究竟屬於哪一種人?或許像太陽能擁抱着星辰;或許像你我只是普通人。
年齡不是他們的危機,而是成長見證。
科技和時代會不斷發展變化,但人性的本能和需求不會改變。
爲什麼今年選秀節目都不火了?《明日之子,中國好聲音》慌得一比!
也正是因爲守得住初心的人太少,我們纔會不自覺地圈起舞臺,爲這樣的人留下長久的C位。